i. Principi di base:
* Scopo: Qual è la storia che vuoi raccontare? È un ritratto per un colpo alla testa professionale, un editoriale di moda, uno stile di vita o qualcos'altro? Lo scopo influenzerà notevolmente la posa.
* Linguaggio del corpo: Il linguaggio del corpo comunica i volumi. Considera ciò che vuoi trasmettere:fiducia, pensienze, accessibilità, potere, ecc.
* Angoli: Gli angoli sono il tuo migliore amico. Evita di sparare dritto, che può appiattire le caratteristiche. Le lievi angoli e giri creano profondità e dimensione.
* illuminazione: Comprendere come la luce interagisce con il viso e il corpo è cruciale. La luce dura enfatizza la trama, mentre la luce morbida crea un aspetto più lusinghiero.
* Comfort: Se il tuo soggetto si sente a disagio, verrà visualizzato nelle foto. Incoraggiali a rilassarsi e dare loro un feedback positivo.
* La "stringa invisibile": Immagina una corda che tira su dalla parte superiore della testa, creando una buona postura. Questo aiuta a prevenire lo slouching.
ii. Pose e variazioni core:
Ecco una rottura delle pose comuni e come adattarle per diversi stili:
* Pose in piedi:
* La posizione classica:
* * Nozioni di base:* piedi di distanza dalla spalla, peso leggermente spostato su una gamba. Una mano in una tasca o appoggiata sull'anca (ma non bloccata - crea un piccolo spazio). L'altro braccio si rilassava sul lato o si incrociava delicatamente.
* * Variazioni:*
* * Leggero giro:* Ango il corpo 45 gradi alla fotocamera.
* * The Lean:* Lega contro un muro o un oggetto (albero, post, ecc.). Mantienilo naturale, non troppo in posa.
** Mani:** Usa i gesti delle mani per creare movimento e interesse. Toccando delicatamente il viso, regolare indumenti, ecc.
** Contesto:** in piedi tra natura, background urbano o scene interne.
* la "posa di potenza":
* * Nozioni di base:* piedi leggermente più larghi della larghezza delle spalle, mani sui fianchi o incrociati sul torace. Uno sguardo sicuro e diretto alla telecamera. Funziona bene per ritrarre l'autorità.
* * Variazioni:*
* * Leggermente appoggiato:* trasmette assertività.
* * Con una giacca:* La giacca parzialmente abbottonata aggiunge struttura.
* L'aspetto sincero:
* * Nozioni di base:* Cattura un momento di interazione naturale. Camminare, parlare, ridere.
* * Variazioni:*
* * Walking:* Fagli camminare verso o lontano dalla telecamera a un ritmo naturale.
* * Guardando indietro:* Fagli guardare indietro sopra la sua spalla mentre cammina.
* * Interagire con l'ambiente:* seduto in un caffè, navigando in libreria, ecc.
* POSSE SEDE:
* il sede rilassato:
* * Nozioni di base:* Seduto su una sedia, una panchina o passi. Gambe leggermente di parte o attraversate alle caviglie. Un braccio appoggiato sulla gamba, l'altro sul bracciolo o casualmente in grembo.
* * Variazioni:*
* * Sporgendosi in avanti:* trasmette l'attenzione.
* * Discussione:* crea un senso di introspezione.
* * Con un sostegno:* che tiene un libro, una tazza di caffè, ecc.
* Il set a gambe incrociate:
* * Nozioni di base:* Seduto a terra con le gambe incrociate. Questa può essere una posa più casual e accessibile.
* * Variazioni:*
* * Appoggiarsi alle mani:* Aggiunge rilassamento.
* * Una mano sul ginocchio:* una sensazione più messa a terra.
* Il pesce persico:
* * Nozioni di base:* Seduto sul bordo di qualcosa (scrivania, tavolo, sporgenza). Crea un senso di anticipazione.
* * Variazioni:*
** Sporgendosi in avanti:** Interagire con l'ambiente.
* sdraiato pose:
* The Casual Recline:
* * Nozioni di base:* sdraiato sull'erba, un letto o un divano. Appoggiato su un gomito, con l'altro braccio rilassato.
* * Variazioni:*
* * Guardando la fotocamera:* crea una connessione.
* * Discussione:* introspettiva e rilassata.
* Il "Superman":
* * Nozioni di base:* sdraiato sullo stomaco con il petto leggermente sollevato, supportato dagli avambracci. Questa posa può enfatizzare le spalle e la schiena.
* * Variazioni:*
* * Guardando la fotocamera o sul lato. *
iii. Suggerimenti specifici per la posa maschile:
* Jawline: Enfatizzare la mascella. Una leggera inclinazione della testa giù e in avanti può aiutare a definirla. (Fai attenzione al territorio "Double Chin" - Sii sottile.)
* Spalle: Forza del progetto di grandi spalle. Ampia sottilmente le spalle tirandole leggermente indietro.
* Mani: Presta attenzione alle mani. Le mani imbarazzanti possono rovinare una foto. Tienili rilassati.
* In tasche (pollici fuori, pugni non serrati).
* Riposare sul ginocchio.
* In possesso di un sostegno.
* Toccando delicatamente il viso.
* Postura: Una buona postura è essenziale. Stare in piedi, ma non rigorosamente.
* Evita le pose femminili: Sii consapevole di pose che potrebbero femminizzare l'argomento a meno che non sia l'obiettivo. Evitare le pose con ondeggiamenti dell'anca esagerati o di delicati gesti delle mani.
* Abbraccia l'imperfezione: Non lottare per una perfetta simmetria. Le lievi imperfezioni rendono la posa più naturale e riconoscibile.
* Azione: Integrare l'azione nella posa, come regolare una cravatta o camminare. Questo aggiunge dinamismo e interesse visivo.
* guardaroba: Considera l'abbigliamento del soggetto e come completa la posa.
IV. Comunicare con il tuo soggetto:
* Istruzioni chiari: Dare istruzioni chiare e concise. Usa i segnali visivi e dimostra la posa da soli, se necessario.
* Rinforzo positivo: Offrire feedback e incoraggiamento positivi.
* Direzione, non dettatura: Guidali nella posa, non costringerli.
* Sii paziente: La posa può richiedere del tempo. Sii paziente e comprensivo.
* impegnarsi in una conversazione: Parlare con il tuo argomento può aiutarli a rilassarsi e sentirsi più a proprio agio.
v. Suggerimenti di fotografia generale:
* Composizione: Usa la regola dei terzi, le linee di spicco e altre tecniche compositive per creare immagini visivamente accattivanti.
* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F) per creare una profondità di campo poco profonda, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto.
* Velocità dell'otturatore: Usa una velocità dell'otturatore abbastanza veloce per evitare la sfocatura del movimento, soprattutto quando si fotografa i colpi di azione.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* White Balance: Impostare correttamente l'equilibrio bianco per garantire colori accurati.
* Focus: Focus acuta è essenziale. Concentrati sugli occhi o sull'elemento più importante della composizione.
vi. Tecniche avanzate:
* Dirigere lo sguardo: Chiedi al soggetto di guardare direttamente la fotocamera per una potente connessione o farli guardare in lontananza per un umore più contemplativo.
* Utilizzo di oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono aggiungere contesto e personalità alla foto. Prendi in considerazione l'uso di articoli che riflettono gli interessi o la professione del soggetto.
* Scouting di posizione: Scegli una posizione che integri l'argomento e l'umore generale delle riprese.
* Storytelling: Pensa alla storia che vuoi raccontare e usare la posa, la posizione e l'illuminazione per trasmettere quella storia.
vii. Esercizio pratico
1. Scegli un soggetto. Un amico, un membro della famiglia o persino te stesso allo specchio.
2. Scegli una delle pose core. (ad esempio, in piedi - posizione classica).
3. esperimento con 3-5 variazioni di quella posa. Cambia le posizioni delle mani, l'angolo del corpo, ecc.
4. Scatta le foto di ogni variazione.
5. Rivedi le foto. Quali funzionano meglio? Perché? Cosa avresti potuto fare diversamente?
Ricorda: Il modo migliore per migliorare le tue capacità di posa è praticare, esercitarsi, praticare! La cosa più importante è catturare la personalità del soggetto e farli sentire a proprio agio davanti alla telecamera. Non aver paura di sperimentare e divertirti! Buona fortuna!