la punta:cerca forme di luce e ombra sul viso.
Invece di cercare di comprendere immediatamente diagrammi di illuminazione complessi e termini tecnici, allena l'occhio per vedere le * forme * che la luce crea.
Ecco il guasto:
1. Trova una fonte di luce: Questa potrebbe essere una finestra, una lampada, il sole (filtrato tra le nuvole o in ombra aperta) o anche solo una stanza ben illuminata.
2. Chiedi al soggetto affrontare la luce: Inizia con il soggetto rivolto direttamente alla fonte di luce.
3. Guarda il viso: Questo è cruciale! Invece di guardare * la persona *, prova a vedere i * motivi di luce e ombra * sul loro viso. Chiediti:
* Dov'è la parte più luminosa del viso? È qui che la luce sta colpendo più direttamente.
* Dove sono le ombre? Queste sono le aree in cui la luce è bloccata. Presta attenzione a:
* l'ombra sotto il naso. È lungo e drammatico, corto e morbido?
* L'ombra sugli zigomi. Queste ombre definiscono gli zigomi.
* Le ombre sotto il mento e il collo. Questi possono essere duri o morbidi a seconda della luce.
* le ombre intorno agli occhi. Questi possono dare profondità al viso.
4. Regola la posizione: Ora, lentamente fai in modo che il soggetto giri la testa leggermente a sinistra, quindi a destra. Guarda come le forme di luce e ombra *cambiano *. Nota come anche un piccolo movimento possa alterare drasticamente l'aspetto del ritratto. Cercare:
* Un piacevole equilibrio di luce e ombra: Non vuoi che il viso sia completamente piatto con la luce o completamente nascosta nell'ombra. Punta a un mix.
* forme che migliorano le caratteristiche del soggetto: Forse un'ombra che accentua gli zigomi o la luce che illumina gli occhi.
* Evita ombre troppo dure: A meno che tu non stia cercando un aspetto drammatico, prova ad ammorbidire le ombre usando una sorgente di luce più grande o diffusa o rimbalzando la luce con un riflettore o una tavola bianca.
5. Considera lo sfondo: Mentre il tuo obiettivo principale è il volto, lo sfondo gioca un ruolo. Assicurati che integri il soggetto e non si distrae da loro. Considera il colore e la luminosità dello sfondo e prova a scegliere qualcosa di semplice e ordinato.
Perché funziona:
* semplice e immediato: Questo è un approccio molto semplice che puoi iniziare a usare *in questo momento *.
* allena il tuo occhio: Più ti eserciti alla ricerca di forme di luce e ombra, meglio diventerai nella comprensione e nella manipolazione della luce.
* Fondazione per tecniche più avanzate: Una volta che ti senti a tuo agio con questo, puoi iniziare a sperimentare diverse sorgenti di luce, riflettori, diffusori e configurazioni di illuminazione più complesse.
Esempio:
Immagina che il tuo soggetto stia affrontando una finestra. Potresti vedere:
* Un punto culminante luminoso su una guancia.
* Un'ombra morbida sotto il naso.
* Un graduale ricaduta di luce sul lato del viso lontano dalla finestra.
Ora, chiedi loro di girare leggermente la testa. Il momento clou potrebbe cambiare, l'ombra sotto il naso potrebbe scomparire e l'umore generale del ritratto cambia.
takeaway chiave:
Non essere sopraffatto dai tecnicismi. Inizia semplicemente cercando le forme di luce e ombra sul viso e regola la posizione del soggetto fino a trovare una disposizione piacevole e lusinghiera. Esercitati regolarmente e svilupperai rapidamente un occhio per una buona illuminazione di ritratti. Buona fortuna!