i. Tecniche in telecamera (durante le riprese):
* 1. La luce è la chiave:
* Golden Hour: Le riprese durante l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto forniscono luce calda, morbida e lusinghiera che migliora naturalmente i colori.
* Open Shade: Evita la luce del sole diretta, che può creare ombre aspre e lavare i colori. Trova l'ombra aperta (ad esempio, sotto un albero, all'ombra di un edificio) per un'illuminazione uniforme e diffusa.
* Giorni nuvolosi: Un giorno leggermente nuvoloso può essere ottimo per il colore, poiché le nuvole fungono da softbox gigante, diffondendo la luce e riducendo le ombre aspre.
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un bagliore sottile. I riflettori bianchi o argentati funzionano bene. I riflettori d'oro possono aggiungere un tono caldo.
* 2. Scegli soggetti e fondali vibranti:
* Abbigliamento: Incoraggia il soggetto a indossare abiti colorati che completano il tono della pelle e l'ambiente. I toni gioiello (verde smeraldo, blu zaffiro, rosso rubino) spesso fotografano magnificamente.
* sfondi: Cerca sfondi interessanti e colorati che non distraggano dal tuo soggetto ma aggiungeranno interesse visivo. Pensa a pareti colorate, giardini o ambientazioni naturali.
* oggetti di scena: Usa gli oggetti di scena strategicamente per introdurre pop di colore. Una sciarpa dai colori vivaci, un bouquet di fiori o persino un ombrello colorato può aggiungere un grande impatto visivo.
* 3. Impostazioni della fotocamera:
* White Balance: Ottieni il tuo equilibrio bianco giusto! Se i colori si guardano fuori, il tuo equilibrio bianco è probabilmente errato.
* Auto White Balance (AWB): Può andare bene in alcune situazioni, ma spesso sbagliare.
* Preset: Sperimenta preset come "luce del giorno", "nuvoloso", "tonalità" o "tungsteno" per vedere quale si adatta meglio all'illuminazione.
* Bilancio bianco personalizzato: Idealmente, usa una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato per i colori più accurati. Questo dice alla tua fotocamera come appare il bianco puro.
* Style/Profile Immagine: La maggior parte delle telecamere ha stili o profili incorporati (ad esempio, "vivido", "paesaggio", "ritratto"). Sperimenta con questi per vedere che migliora i colori a tuo piacimento. Evita di andare * troppo * estremo nella fotocamera, poiché è più difficile correggere in seguito.
* Apertura: Un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4) crea una profondità di campo superficiale, sfocata lo sfondo e rendendo il soggetto "pop". Tuttavia, assicurarsi che il viso del soggetto sia a fuoco.
* Esposizione: Non sottovalutare le tue foto. Leggermente sovraesposizione può talvolta migliorare i colori (ma fai attenzione a non esplodere le luci). Usa l'istogramma della fotocamera per controllare l'esposizione.
* 4. Composizione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto leggermente fuori centraggio per creare una composizione più dinamica e visivamente accattivante.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano per inquadrare il soggetto, aggiungendo profondità e interesse visivo.
ii. Post-elaborazione (strumenti di modifica di base):
Non hai bisogno di Photoshop per ottenere grandi risultati. Sono disponibili molte app e software di modifica gratuiti oa basso costo. Esempi:
* App mobili: Snapseed, Lightroom Mobile, VSCO
* Software desktop: Lightroom, cattura uno (versioni di prova disponibili), luminar, gimp (gratuito)
Ecco come migliorare i colori usando i controlli di editing comuni:
* 1. Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine. L'esposizione leggermente in aumento può spesso illuminare i colori.
* 2. Contrasto: Aumenta la differenza tra aree di luce e scura, rendendo i colori più vibranti. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può creare durezza.
* 3. Momenti salienti e ombre:
* Highlights: La riduzione dei punti salienti può riportare i dettagli in aree sovraesposte e impedire ai colori che sembrano sbiaditi.
* ombre: L'aumento delle ombre può rivelare i dettagli nelle aree scure e impedire loro di sembrare fangosi.
* 4. Bianchi e neri: Simile a punti salienti e ombre, ma influenzano i punti più luminosi e scuri dell'immagine più direttamente. La regolazione di questi può influire leggermente all'equilibrio del colore complessivo.
* 5. Vibranze e saturazione: Gli strumenti più comuni per aumentare il colore.
* Vibrance: Aumenta l'intensità dei colori * silenziosi *, proteggendo i colori già saturi dal diventare saturato. Generalmente una scommessa più sicura della saturazione.
* Saturazione: Aumenta l'intensità di * tutti * colori allo stesso modo. Usa questo con parsimonia, in quanto può facilmente portare a risultati dall'aspetto innaturale.
* 6. Hue/saturazione/luminanza (HSL) o mixer a colori: Qui è dove puoi davvero perfezionare i colori individuali.
* Hue: Regola il colore reale (ad esempio, spostando un rosso verso l'arancione o il viola).
* Saturazione: Regola l'intensità di un colore specifico.
* Luminance: Regola la luminosità di un colore specifico. Questo può essere molto utile per rendere le tonalità della pelle più radiose o far emergere i dettagli in determinati colori.
* 7. Classificazione del colore:
* Toning diviso: Aggiungi sottili tinte di colori alle luci e alle ombre. Questo può essere utilizzato per creare un umore specifico o una tavolozza di colori.
* Calibrazione del colore: In un software più avanzato, è possibile regolare le impostazioni di calibrazione del colore per la fotocamera per ottenere colori più accurati e vibranti.
* 8. Affilatura: L'affilatura può rendere l'immagine più nitida e dettagliata, il che può anche migliorare la percezione del colore. Usa con parsimonia e concentrati sugli occhi.
* 9. Riduzione del rumore: La rimozione del rumore (grano) dall'immagine può anche migliorare la chiarezza del colore generale.
Suggerimenti generali per post-elaborazione:
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare i colori, non farli sembrare artificiali o troppo elaborati. Meno è spesso di più.
* Inizia in piccolo: Affronta piccole regolazioni una alla volta e vedi come influenzano l'immagine generale.
* Usa un monitor calibrato: Assicurati che il monitor sia correttamente calibrato in modo da vedere colori accurati.
* Guarda l'istogramma: Tieni d'occhio l'istogramma per evitare il ritaglio (perdendo dettagli nelle luci o nelle ombre).
* Salva preset: Se trovi un set di impostazioni che ti piacciono, salvale come preset in modo da poterle applicare facilmente ad altre foto.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel capire come diversi strumenti di editing influenzano le tue immagini.
Combinando queste tecniche in telecamera con il post-elaborazione di base, è possibile creare splendidi ritratti con colori vibranti e accattivanti senza bisogno di Photoshop. Buona fortuna!