fotografando fantastici ritratti con un flash
L'uso di un singolo flash per i ritratti potrebbe sembrare limitante, ma è un modo fantastico per imparare i fondamenti dell'illuminazione e creare immagini belle e di grande impatto. Ecco una ripartizione di come ottenere risultati fantastici:
i. L'ingranaggio (oltre il flash)
* Il tuo flash: Idealmente, un luce di speetta (flash a scarpa calda) con controllo manuale di potenza e testa di inclinazione/girevole.
* Camera: Qualsiasi fotocamera che può essere impostata sulla modalità manuale e attiva un flash esterno.
* Lens: Un obiettivo adatto ai ritratti (da 35 mm a 135 mm equivalente a full-frame) aiuta a isolare il soggetto. 50 mm o 85 mm sono scelte popolari.
* Stand Light (opzionale ma consigliato): Ottieni il flash off-camera per angoli più dinamici.
* Flash Trigger/Remote: (Se si utilizzano i trigger wireless flash off-camera) sono ideali per la flessibilità.
* Modificatori (cruciali): Queste forma e ammorbidiscono la luce:
* SoftBox: Crea leggero morbido, uniforme. Ottimo per i ritratti lusinghieri.
* ombrello (sparatutto o riflettente): Più portatile di un softbox, offre una buona diffusione.
* lampadina nuda (avanzata): La luce dura e diretta può essere drammatica, ma richiede un attento posizionamento.
* Scheda/riflettore di rimbalzo: Una semplice carta bianca o argentata per rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre. Anche un grande pezzo di tavola di schiuma bianca funziona bene.
ii. I fondamentali:padroneggiare l'esposizione e la potenza flash
* La modalità manuale è la chiave:
* Apertura: Controlla la profondità di campo (quanta parte dell'immagine è a fuoco). Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare una profondità di campo superficiale, offuscare lo sfondo e isolare il soggetto.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la luce ambientale. Con Flash, si desidera impostare la velocità dell'otturatore * a o sotto * Velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito circa 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Andare più veloce della velocità di sincronizzazione si tradurrà in una banda nera nella tua immagine. Usa la velocità dell'otturatore principalmente per scurire o illuminare lo sfondo, non il soggetto.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (ad esempio, ISO 100, ISO 200).
* Flash Power: Questo è quanta luce emette il flash. Regola per controllare la luminosità del soggetto. Avvia bassa (ad esempio, 1/16 potenza) e aumentala gradualmente.
iii. Setup di illuminazione di base con un flash
Ecco alcune tecniche popolari. Supponiamo che tu stia sparando in modalità manuale e il tuo flash è in potenza manuale.
1. Flash di rimbalzo sulla fotocamera:
* Setup: Punta il flash testa sul soffitto o un muro dietro di te. Inclinilo in modo che la luce rimbalzi in avanti verso il soggetto.
* Pro: Semplice, rapido e ammorbidisce significativamente la luce.
* Contro: Richiede un soffitto a basso livello di colore chiaro. Può mancare di direzionalità. Potrebbe essere necessario regolare la testa del flash se ti muovi molto.
* Impostazioni:
* Apertura:f/2.8-f/5.6 (a seconda della profondità di campo desiderata)
* Speed dell'otturatore:1/125 - 1/250 (o la velocità di sincronizzazione flash)
* ISO:100-400 (regolare secondo necessità per la luce ambientale)
* Potenza flash:inizia da 1/4 o 1/8 e regola se necessario.
* Suggerimenti:
* Utilizzare una piccola scheda di rimbalzo attaccata alla testa del flash per reindirizzare un po 'di luce in avanti, riempiendo le ombre sotto gli occhi.
* Evita soffitti colorati, poiché tinteranno la luce.
2. Luce laterale off-camera (classica e drammatica):
* Setup: Posiziona il flash su un supporto di luce su un lato del soggetto, leggermente davanti e angolato. Usa un modificatore (softbox o ombrello) per ammorbidire la luce.
* Pro: Crea dimensione e ombre, evidenziando le caratteristiche del soggetto. Offre più controllo del flash sulla fotocamera.
* Contro: Richiede più configurazione e spazio.
* Impostazioni:
* Apertura:f/2.8-f/5.6
* Speed dell'otturatore:1/125 - 1/250
* ISO:100-400
* Potenza flash:inizia da 1/8 e regola.
* Suggerimenti:
* Più il flash è dal soggetto, più morbida è la luce.
* Usa un riflettore sul lato opposto del soggetto per riempire le ombre.
* Sperimenta l'angolo della luce. Spostarlo più indietro crea ombre più drammatiche.
3. illuminazione Rembrandt (triangolo di luce):
* Setup: Simile all'illuminazione laterale, ma il flash è leggermente posizionato dietro il soggetto e da un lato, creando un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* Pro: Illuminazione classica di ritratto, lusinghiero e aggiunge profondità.
* Contro: Richiede un posizionamento preciso.
* Impostazioni: Simile all'illuminazione laterale.
* Suggerimenti:
* Presta molta attenzione alla posizione della luce. Le piccole regolazioni possono fare una grande differenza.
* Il triangolo della luce dovrebbe avere le dimensioni dell'occhio del soggetto.
4. Direct Flash con un riflettore (economico):
* Setup: Tenere il flash direttamente davanti al soggetto (sulla fotocamera o leggermente off-camera). Posiziona un riflettore sotto il viso del soggetto, angolato verso l'alto per rimbalzare la luce sul viso.
* Pro: Molto semplice e portatile.
* Contro: Può essere duro se il riflettore non è abbastanza grande.
* Impostazioni:
* Apertura:F/5.6-F/8
* Speed dell'otturatore:1/125 - 1/250
* ISO:100-400
* Potenza flash:avvia basso (ad es. 1/32) e regola.
* Suggerimenti:
* Usa un grande riflettore (almeno 32 pollici) per risultati migliori.
* Un riflettore d'argento fornirà più luce, mentre un riflettore bianco sarà più morbido.
IV. Considerazioni chiave e suggerimenti
* Distanza conta: Più il flash è più vicino al soggetto, più luminosa è la luce e la più piccola l'area dell'illuminazione. Più lontano, più morbida è la luce e maggiore è l'area dell'illuminazione.
* Luce ambientale: Presta attenzione alla luce ambientale. Se è troppo luminoso, competerà con il flash e renderà più difficile controllare l'illuminazione. Puoi usare una velocità dell'otturatore più veloce per oscurare lo sfondo o sparare in un ambiente più scuro.
* Catchlights: I piccoli punti salienti agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e brillano al ritratto. Posiziona la tua sorgente luminosa per creare punti di forza.
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse impostazioni, posizioni e modificatori di potenza flash per vedere cosa funziona meglio. Prendi appunti sulle tue impostazioni in modo da poter replicare risultati riusciti.
* White Balance: Imposta il bilanciamento del bianco della fotocamera su "Flash" o "Strobo" per colori accurati.
* Formato RAW: Le riprese in RAW ti danno una maggiore flessibilità per regolare il bilanciamento del bianco, l'esposizione e altre impostazioni nel post-elaborazione.
* post-elaborazione: Usa software come Adobe Lightroom o acquisisci uno per perfezionare le immagini, regolare l'esposizione, il contrasto e l'equilibrio del colore.
v. Tecniche avanzate (una volta che ti senti a tuo agio con le basi)
* Filtri gel: Usa gel colorati sul tuo flash per aggiungere effetti di colore creativo ai tuoi ritratti.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione flash, utile per sopravvalutare la luce solare brillante. Richiede un flash e una fotocamera che supportano HSS.
* illuminazione di sfondo: Usa il tuo singolo flash per illuminare lo sfondo separatamente dal soggetto, creando un effetto più drammatico. Ciò comporta spesso il piume di luce lontano dal soggetto.
L'obiettivo è capire come il tuo flash interagisce con la luce e l'ombra. Con la pratica e la sperimentazione, puoi creare splendidi ritratti usando solo un flash!