REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> video >> Suggerimenti per la fotografia

Come trascinare l'otturatore per la fotografia di ritratto creativo

Trascinare l'otturatore, noto anche come Shinc Sync Flash, è una tecnica fantastica per creare ritratti dinamici e artistici. Combina la luce ambientale (catturata dalla velocità dell'otturatore lenta) con la freschezza del flash per creare un senso di movimento, sfocatura o surrealismo. Ecco una rottura di come farlo:

1. Comprensione del concetto

* Velocità dell'otturatore lenta: Ciò consente al sensore della telecamera di essere esposto alla luce per un periodo più lungo, catturando il movimento e la luce ambientale.

* flash: Sparato alla fine dell'esposizione, congela bruscamente il soggetto (o una parte del soggetto), impedendo loro di essere completamente sfocati dal movimento.

* L'equilibrio: La chiave è bilanciare la velocità dell'otturatore, la potenza del flash e la luce ambientale per ottenere l'effetto desiderato.

2. Attrezzatura necessaria

* Camera: DSLR o fotocamera mirrorless con modalità manuale (M) o priorità dell'otturatore (TV o S).

* flash: Il flash esterno è preferito (Speedlight) per un maggiore controllo e potenza. Il flash integrato può funzionare, ma può essere meno flessibile.

* Tripode (opzionale, ma consigliato): Particolarmente importante per le velocità dell'otturatore molto lenta per mantenere lo sfondo affilato.

* Modificatori (opzionale): Softbox, ombrelli, gel possono migliorare la qualità e il colore del flash.

* Filtro della densità neutra (opzionale): Se stai sparando in luce intensa, un filtro ND ti aiuterà a raggiungere una velocità dell'otturatore lenta senza sovraesporre l'immagine.

3. Impostazioni della fotocamera

* Modalità: Manuale (M) è generalmente meglio per il pieno controllo. Priorità dell'otturatore (TV/S) Può funzionare se si preferisce consentire alla fotocamera di scegliere l'apertura, ma dovrai monitorare l'apertura e regolare di conseguenza ISO.

* Iso: Inizia con un ISO basso (100-400) per ridurre al minimo il rumore. Aumentare se necessario, ma dà la priorità a mantenerlo il più basso possibile.

* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando di più lo sfondo. Un'apertura più piccola (ad es. F/8, F/11) ti darà più profondità di campo.

* Velocità dell'otturatore: Questa è l'impostazione più importante. Inizia con qualcosa come 1/15 a 1/4 di secondo . Sperimentare! Le velocità dell'otturatore più lente creeranno più sfocatura e movimento. La velocità dell'otturatore ideale dipenderà dalla luce ambientale, dal movimento del soggetto e dall'effetto che desideri. Vai più lento (1/2 sec, 1 sec) per sfocatura estrema.

* Modalità flash: Sincronizzazione della tenda posteriore (Sincronizzazione della seconda tenda) è generalmente preferito. Questo spara il flash alla fine dell'esposizione, catturando la sfocatura * prima che il soggetto sia congelato dal flash. Questo crea un senso di movimento più naturale. Alcune telecamere lo etichettano "posteriore" o hanno un'icona.

* Sincronizzazione della tenda anteriore (prima sincronizzazione della tenda) Scatta il flash all'inizio dell'esposizione. Questo può creare un effetto "fantasma" innaturale in cui l'immagine congelata del soggetto sembra guidare la sfocatura.

* Flash Power: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/32, 1/64) e aumenta se necessario. Vuoi il flash sufficiente per congelare bruscamente il soggetto, senza sopraffare la luce ambientale.

* White Balance: Impostare il bilanciamento del bianco in modo appropriato per la luce ambientale (ad es. Luce diurna, tungsteno, fluorescente). Se stai usando gel sul flash, regola il bilanciamento del bianco di conseguenza.

* Focus: Usa il focus manuale se necessario, specialmente se il soggetto si muove imprevedibilmente. Altrimenti, utilizzare l'autofocus continuo (AF-C o AI Servo) per tenere traccia del soggetto.

4. Passi per scattare il tiro

1. Imposta la tua scena: Scegli uno sfondo con luce o colori interessanti. Prendi in considerazione le posizioni con luci in movimento o oggetti che creeranno interessanti sentieri sfocati.

2. Posiziona il soggetto: Di 'loro di muoversi o di rimanere ancora a seconda dell'effetto che desideri.

3. Imposta le impostazioni della fotocamera: Inizia con le impostazioni consigliate sopra e regolare secondo necessità.

4. Fai un colpo di prova: Esamina attentamente l'immagine. L'argomento è adeguatamente esposto dal flash? C'è abbastanza sfocatura? Lo sfondo è troppo luminoso o scuro?

5. Regola le impostazioni:

* Troppo buio: Aumenta ISO, apri l'apertura o aumenta la potenza del flash.

* troppo luminoso: Ridurre ISO, chiudere l'apertura o ridurre la potenza del flash. Usa un filtro ND.

* non abbastanza sfocatura: Rallenta la velocità dell'otturatore.

* Troppa sfocatura sull'argomento: Aumenta la potenza del flash (ma fai attenzione a non sopraffare la luce ambientale). Oppure chiedi al tuo argomento di rimanere fermo per un momento molto breve durante l'esposizione.

* Blur innaturale: Assicurati di utilizzare la sincronizzazione della curva posteriore.

6. Spara, spara, spara! Sperimenta diverse velocità dell'otturatore, poteri flash e movimenti del soggetto. Questa tecnica richiede pratica per padroneggiare.

5. Suggerimenti per il successo

* Pratica: La chiave per padroneggiare il flash di sincronizzazione lenta è la pratica. Sperimenta diverse impostazioni e movimenti di soggetto per vedere cosa funziona meglio.

* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere loro cosa stai cercando di ottenere e dare loro istruzioni chiare. Di 'loro quando il flash spaverà, quindi non sono sorpresi.

* Usa un treppiede: Un treppiede aiuterà a mantenere lo sfondo acuto, soprattutto con velocità dell'otturatore molto lente. Se non hai un treppiede, trova una superficie stabile per appoggiare la fotocamera.

* Controlla il tuo flash: Usa i modificatori per ammorbidire il flash e prevenire ombre aspre. I gel possono aggiungere colori interessanti alla luce.

* post-elaborazione: Puoi migliorare ulteriormente le tue immagini nel post-elaborazione regolando l'esposizione, il contrasto e il colore.

* sperimenta con il movimento: Incoraggia il soggetto a muoversi in diversi modi:girare, saltare, correre, ballare. Questo può creare sentieri sfocati dinamici e interessanti.

* Considera lo sfondo: Un semplice sfondo può essere efficace, ma uno sfondo con luci o colori interessanti può aggiungere più interesse visivo alle tue foto.

* La luce ambientale è la chiave: Ricorda che questa tecnica riguarda il bilanciamento del flash con la luce ambientale. Comprendere la luce ambientale e come interagisce con la tua scena ti darà un maggiore controllo sull'immagine finale.

Idee creative da provare:

* Dipinto leggero: Chiedi al soggetto di spostare una sorgente luminosa (torcia telefonica, Sparkler) durante l'esposizione per creare sentieri luminosi.

* Spinning/Dancing: Cattura il movimento del soggetto mentre girano o ballano.

* Running/Walking: Crea un senso di velocità e movimento.

* Zoom Burst: Utilizzare un obiettivo zoom e ingrandire o uscire durante l'esposizione.

* Ritratti astratti: Concentrati sulla cattura del movimento e dell'energia del soggetto, piuttosto che un ritratto perfettamente acuto.

Trascinare l'otturatore è una tecnica potente che può aggiungere una dimensione creativa e unica alla tua fotografia di ritratto. Divertiti a sperimentare!

  1. Fai -da -te come costruire e usare un riflettore prendere ritratti migliori

  2. Come creare ritratti drammatici con la fotografia ombra [video]

  3. Come trovare e usare i riflettori naturali per i ritratti

  4. La formattazione dei ritratti è sempre migliore per i ritratti?

  5. Come posare uomini (idee in posa + consigli di fotografia maschile)

  6. Come l'autoritrattiero rende un fotografo migliore

  7. Come scegliere l'obiettivo di ritratto perfetto

  8. Realizzato all'ombra perché prendere i ritratti può essere l'ideale

  9. Come fotografare fantastici ritratti con un flash

  1. 15 errori di fotografia di ritratto (e come risolverli)

  2. Come creare ritratti ambientali (suggerimenti ed esempi)

  3. Ritratti in una giornata nuvolosa? Usa un riflettore

  4. Come fare ritratto ritocco con luminar

  5. Quindi vuoi diventare un fotografo migliore?

  6. Come scegliere i paesaggi urbani per la fotografia di ritratto

  7. Come l'uso di oggetti di scena nei ritratti può rendere le tue foto più interessanti

  8. Come usare la giustapposizione Migliora le foto del paesaggio

  9. Scouting di fotografia paesaggistica:come prepararsi per un servizio epico

Suggerimenti per la fotografia