i. Comprendere le opinioni facciali (da che parte dovrebbero girare?)
* Il lato dominante: Quasi tutti hanno un lato dominante del loro viso - una parte che (e di solito altri) percepiscono come più attraenti. Ciò è spesso dovuto a lievi asimmetrie nella struttura ossea, nello sviluppo muscolare o persino dal modo in cui modellano i capelli.
* Come trovarlo:
* Chiedi loro: Il modo più semplice è semplicemente chiedere all'argomento da che parte preferiscono essere fotografati. Probabilmente ci hanno pensato prima.
* Osserva: Guardali naturalmente interagire. Da che parte tendono a rivolgersi quando parlano? Quale parte preferiscono nei selfie?
* Esamina le foto: Guarda le foto precedenti della persona. Preferiscono costantemente una parte? Una parte sembra costantemente migliore?
* Prendi i colpi di prova: Fai alcuni scatti veloci e non esposti di entrambi i lati del loro viso e rivedili insieme.
* "regole" comuni (ma breakibile):
* gira leggermente la faccia alla fotocamera: Un colpo alla testa diretta a volte può rendere un viso più largo e più piatto. Una leggera svolta (anche solo 5-10 gradi) può aggiungere dimensione e ombra, rendendo il viso più scolpito.
* "Catchell" in The Eye: Assicurati che ci sia un po 'di luce di luce riflessa in almeno un occhio. Questo rende la persona viva e impegnata.
* Considerazioni sulla funzione facciale:
* Naso: Se qualcuno è autocosciente riguardo alle dimensioni o alla forma del naso, evita un vero scatto di profilo (dove il naso è completamente delineato). Una vista 3/4 (dove vedi un occhio più dell'altro) può ammorbidire l'aspetto del naso. Trasformare il lato meno favorevole dalla telecamera, se il naso è la preoccupazione.
* Jawline: Una mascella più forte è generalmente considerata attraente. Ruotare leggermente la testa può definire la mascella e creare un aspetto più cesellato. Puoi usare un angolo più elevato (vedi sotto) per enfatizzare ulteriormente la mascella.
* Occhi: Se qualcuno ha degli occhi meravigliosi, assicurati che siano ben illuminati e focalizzati. Un tiro leggermente più vicino può enfatizzare gli occhi. Assicurati che l'occhio dominante sia più vicino alla fotocamera.
ii. Padroneggiare gli angoli della fotocamera (dove posizionarti)
* Livello oculare:
* Neutro: Questo è generalmente un angolo sicuro e naturale. Crea un senso di connessione con lo spettatore.
* Buono per: Caratteristiche equilibrate, persino tono della pelle e quando vuoi trasmettere un senso di onestà e accessibilità.
* leggermente al di sopra del livello degli occhi (sparare verso il basso):
* Effetto dimagrante: Questo angolo tende a far sembrare il viso più sottile e gli occhi appaiono più grandi. Può anche ridurre al minimo l'aspetto di un doppio mento.
* enfatizza gli occhi e gli zigomi: L'angolo accentua queste caratteristiche.
* Buono per: Le persone che sono autocoscienti sul loro peso, hanno una faccia rotonda o vogliono enfatizzare i loro occhi.
* Attenzione: Troppo estremo di un angolo può rendere la fronte troppo grande e il mento troppo piccolo.
* leggermente al di sotto del livello degli occhi (sparare in alto):
* Effetto e potenziamento/dominante: Questo angolo può rendere il soggetto più alto, più potente e più sicuro.
* enfatizza la mascella e il collo: Accentua queste caratteristiche.
* Buono per: Persone che vogliono proiettare forza o fiducia. Può anche essere buono per mostrare forti jawlines.
* Attenzione: Questo angolo può esagerare le dimensioni del naso e del mento, e generalmente non è lusinghiero per le persone che sono autocoscienti su un doppio mento.
* Extreme Angles: Evita gli angoli alti o bassi estremi a meno che tu non abbia un intento artistico specifico. Possono distorcere le funzionalità in modi poco lusinghieri.
iii. L'illuminazione è la chiave! (Non è * solo * sull'angolo)
* Luce morbida: Generalmente, la luce morbida e diffusa è la più lusinghiera per i ritratti. Questo può essere ottenuto con:
* Luce naturale: I giorni per il vopto sono fantastici! Oppure usa l'ombra aperta (ad es. L'ombra di un edificio o di un albero).
* Diffusers: Usa un diffusore per ammorbidire la luce solare dura.
* SoftBoxes: Se si utilizza la luce artificiale, utilizzare un softbox per creare un'illuminazione morbida, anche.
* Luce direzionale: La luce proveniente dal lato può creare ombre che scolpiscono il viso e aggiungono dimensioni.
* Evita la luce diretta dura: Questo può creare ombre poco lusinghiere e far squillare le persone.
* Riempi la luce: Usa un riflettore o un flash di riempimento per rimbalzare la luce nelle ombre e persino l'illuminazione.
* Posizionamento della luce chiave: La posizione della luce (principale) è cruciale. Sperimenta con angoli diversi per vedere come influisce sulle ombre sul viso. Una luce leggermente sul lato e sopra il soggetto è spesso un buon punto di partenza.
IV. Posa ed espressione
* Il rilassamento è la chiave: Un argomento teso non sembrerà mai al meglio. Chatta con loro, farli ridere e aiutarli a sentirsi a proprio agio.
* mento in avanti e giù leggermente: Questo può aiutare a definire la mascella e ridurre al minimo l'aspetto di un doppio mento. (Sembra strano, ma sembra buono!)
* "Squinch": Invece di uno sguardo con gli occhi spalancati, chiedili leggermente gli occhi (solo un po '!). Questo li rende più rilassati e sicuri.
* Sorrisi sottili: Un sorriso genuino è sempre il migliore. Ma un sorriso leggero e quasi impercettibile può aggiungere un tocco di calore e accessibilità. Pensa a loro "Smiting" (sorridendo con gli occhi).
* Posizionamento della mano: Le mani possono essere difficili. Chiedi loro di fare qualcosa di naturale con le mani:tenendo un sostegno, appoggiandoli in grembo o metterli sul viso (attentamente!).
* Linguaggio del corpo: Presta attenzione alla postura complessiva. Spalle indietro, buona postura, ma ancora rilassata.
v. Mettere tutto insieme:un approccio passo-passo
1. Comunicare: Parla in anticipo con il tuo argomento. Chiedi loro le loro preferenze e qualsiasi preoccupazione che hanno.
2. Osserva: Guarda il loro viso attentamente. Identifica il loro lato dominante, i punti di forza e le aree di cui potrebbero essere autocoscienti.
3. illuminazione: Scegli lo scenario di illuminazione migliore per la tua posizione o imposta le luci per essere le più lusinghiere.
4. Posizionamento: Inizia con una posa di base (ad esempio una vista 3/4) e sperimenta gli angoli della fotocamera.
5. Fine-tune: Regola la posa, l'angolo della fotocamera e l'illuminazione in base alle osservazioni e al feedback del soggetto.
6. Spara! Scatta molte foto. Sperimentare con espressioni diverse e lievi variazioni in posa.
7. Recensione e regolare: Mostra al soggetto le foto mentre vai. Ottieni il loro feedback e apporta le modifiche secondo necessità.
Scenario di esempio:
* Oggetto: Sarah è un po 'autocosciente per la sua faccia rotonda.
* Soluzione:
* Vista facciale: Chiedi a Sarah che si gira leggermente da un lato (esperimento per vedere da che parte preferisce).
* Angolo della fotocamera: Spara da un livello leggermente al di sopra degli occhi.
* illuminazione: Usa la luce morbida e diffusa per ridurre al minimo le ombre aspre.
* Posa: Chiedi a Sarah che si allunga leggermente il collo e porti un po 'il mento in avanti e giù.
Considerazioni importanti:
* Individualità: Tutti sono diversi. Ciò che funziona per una persona potrebbe non funzionare per un'altra.
* sperimentazione: Non aver paura di provare cose diverse. Il modo migliore per imparare è sperimentare e vedere cosa funziona meglio.
* Fiducia: Un fotografo fiducioso metterà a proprio agio il loro argomento, con conseguenti foto migliori.
* post-elaborazione: Il ritocco della luce può aiutare a levigare la pelle, rimuovere le imperfezioni e migliorare l'aspetto generale della foto. Ma evita l'eccessiva modifica, in quanto può rendere il soggetto innaturale.
Combinando la tua conoscenza delle viste facciali, degli angoli della fotocamera, dell'illuminazione e della posa, puoi creare ritratti che siano sia lusinghieri che autentici. Buona fortuna!