i. Comprensione della vista facciale
La "vista del viso" si riferisce alla direzione in cui il viso del soggetto è girato rispetto alla fotocamera. Viste diverse enfatizzano funzionalità diverse e possono creare umori diversi.
* Full Face (dritto):
* Come ottenere: Il soggetto sta guardando direttamente la fotocamera.
* Cosa fa: Mostra il viso simmetricamente. Enfatizza caratteristiche forti come gli occhi e il naso. Può apparire molto diretto e fiducioso.
* Quando usare: Buono per colpi di testa professionali o quando vuoi uno sguardo forte e incrollabile. Tuttavia, a volte può apparire piatto se l'illuminazione non è dinamica e potrebbe non essere la più lusinghiera per tutti.
* Considerazioni: Sii più attento all'illuminazione e in posa per evitare un aspetto duro e poco lusinghiero. Assicurati che il soggetto sia rilassato.
* Turno di quarto:
* Come ottenere: Il soggetto si allontana leggermente dalla fotocamera (circa 45 gradi). Un occhio sarà più vicino alla fotocamera rispetto all'altro.
* Cosa fa: Generalmente considerato la visione più lusinghiera per la maggior parte delle persone. Crea profondità, slimina il viso ed enfatizza gli occhi e gli zigomi. È anche meno conflittuale di una visione a faccia piena.
* Quando usare: Ottimo per la maggior parte delle situazioni di ritratti, tra cui ritratti casuali e alcuni scatti professionali.
* Considerazioni: Decidi da che parte è il lato "migliore" della faccia del soggetto (tutti ne hanno uno, di solito) e posizionarli di conseguenza. Presta attenzione a come cade la luce sul lato del viso.
* Profilo:
* Come ottenere: Il soggetto gira la testa completamente di lato, quindi vedi solo un lato del loro viso.
* Cosa fa: Enfatizza il profilo del soggetto (naso, mento, mascella). Può essere drammatico e artistico.
* Quando usare: Quando vuoi evidenziare un profilo forte o creare un look più artistico o misterioso. Buono per creare sagome.
* Considerazioni: Assicurarsi che il profilo sia pulito e ben definito. Considera lo sfondo; Un semplice sfondo è spesso il migliore per un profilo. Sii consapevole del fatto che questa visione può essere dura se il soggetto ha caratteristiche di spicco di cui è autocosciente.
* Vista a tre quarti:
* Come ottenere: Il soggetto è allontanato più lontano dalla fotocamera rispetto a un quarto di turno, quasi a un profilo ma ancora con un occhio visibile sul lato opposto del viso.
* Cosa fa: Crea un senso di mistero e intrighi. Nasconde più del viso, quindi può essere buono per le persone timide o che preferiscono essere meno esposte.
* Quando usare: Quando vuoi un'atmosfera più artistica e drammatica.
* Considerazioni: Presta molta attenzione alla luce che cade sull'occhio visibile. Assicurati che l'espressione del soggetto sia coinvolgente, anche se stai vedendo meno del loro viso.
ii. Comprensione dell'angolo della fotocamera
L'angolo della fotocamera si riferisce alla posizione della fotocamera rispetto alla faccia del soggetto. Può modificare drasticamente la forma e le caratteristiche percepite del soggetto.
* Livello oculare:
* Come ottenere: L'obiettivo della fotocamera è alla stessa altezza degli occhi del soggetto.
* Cosa fa: Crea una prospettiva neutra e naturale. È l'angolo della fotocamera più comune e generalmente più sicuro. Crea un senso di connessione e uguaglianza.
* Quando usare: Buono per la maggior parte delle situazioni di ritratti, specialmente quando si desidera trasmettere un senso di onestà e autenticità.
* Considerazioni: Assicurarsi che il soggetto sia rilassato e confortevole. Presta attenzione allo sfondo per evitare le distrazioni.
* leggermente al di sopra del livello degli occhi (sparare verso il basso):
* Come ottenere: La fotocamera è posizionata leggermente più in alto degli occhi del soggetto e il fotografo inclina la fotocamera.
* Cosa fa: Generalmente lusinghiero, specialmente per le donne. Rende gli occhi più grandi, il viso più sottile e minimizza i doppi menti. Può rendere l'argomento più vulnerabile o giovane.
* Quando usare: Quando vuoi lusingare il soggetto e creare un aspetto più morbido e più femminile. Buono per ridurre al minimo i doppi menti.
* Considerazioni: Non andare * troppo * in alto, o può iniziare a sembrare condiscendente o innaturale. Essere consapevole dello sfondo; Troppo sfondo sopra la testa del soggetto può essere distratto.
* leggermente al di sotto del livello degli occhi (sparare in alto):
* Come ottenere: La fotocamera è posizionata leggermente inferiore agli occhi del soggetto e il fotografo inclina la fotocamera.
* Cosa fa: Può rendere il soggetto più alto, più potente e più imponente. Enfatizza la mascella e può accentuare il naso.
* Quando usare: Quando vuoi trasmettere un senso di autorità, forza o dominio. Può essere utile per i ritratti degli uomini.
* Considerazioni: Stai attento; Questo angolo può accentuare i doppi menti e far apparire il soggetto più grande di loro. Può anche distorcere le proporzioni del viso.
* angoli estremi (alti o bassi):
* Come ottenere: Sparare da una posizione molto alta o molto bassa.
* Cosa fa: Crea un aspetto più drammatico e stilizzato. Può essere utilizzato per enfatizzare le caratteristiche specifiche o creare un senso di prospettiva.
* Quando usare: Per ritratti artistici o sperimentali o quando si desidera trasmettere un messaggio o un'emozione specifici.
* Considerazioni: Questi angoli possono essere molto poco lusinghieri se non utilizzati con cura. Possono distorcere il viso e creare proporzioni insolite. Sperimenta e guarda cosa funziona, ma preparati per alcune "mancate".
iii. Combinando la vista facciale e l'angolo della fotocamera per i risultati lusinghieri
Ecco una tabella che riassume combinazioni comuni e i loro effetti:
| Vista facciale | Angolo della fotocamera | Effetto | Usi comuni |
| ------------------ | ----------------------- | ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- | ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
| Turno di quarto | Leggermente sopra | Molto lusinghiero per la maggior parte delle persone. Slimina il viso, enfatizza gli occhi e gli zigomi, minimizza i doppi menti. | Ritratti generali, colpi alla testa, fotografia di moda |
| Faccia piena | Livello degli occhi | Diretto e fiducioso. Mostra la simmetria. Richiede un'attenta illuminazione e posa. | Colpi professionali, quando si desidera uno sguardo forte. |
| Profilo | Livello degli occhi | Evidenzia il profilo. Può essere artistico e drammatico. | Ritratti artistici, sagome, quando si desidera un profilo forte. |
| Vista a tre quarti | Leggermente sopra | Crea un senso di mistero e intrighi. Può essere lusinghiero per coloro che preferiscono meno esposizione. | Ritratti artistici, quando si desidera un aspetto più sottile o enigmatico. |
| Turno di quarto | Leggermente sotto | Rende l'argomento più alto e più potente. Può enfatizzare la mascella. Usa con cautela. | Ritratti di uomini, quando si desidera un senso di autorità (ma sii consapevole di potenziali effetti poco lusinghieri). |
IV. Suggerimenti aggiuntivi per i ritratti lusinghieri
* L'illuminazione è la chiave: Una buona illuminazione è essenziale per i ritratti lusinghieri. La luce morbida e diffusa è generalmente la più lusinghiera. Evita la luce dura e diretta, che può creare ombre poco lusinghiere. Scopri diversi configurazioni di illuminazione (ad es. Illuminazione Rembrandt, illuminazione a farfalla).
* Posa è cruciale: Guida il tuo soggetto con posa. Evita pose rigide e innaturali. Incoraggiali a rilassarsi ed essere se stessi. Presta attenzione alla loro postura e al linguaggio del corpo.
* La comunicazione è importante: Parla con il tuo argomento. Falli sentire a proprio agio e fiduciosi. Dai loro feedback e incoraggiamento positivi. Chiedi loro le loro preferenze e preoccupazioni.
* Lenti per la scelta dell'obiettivo: Una lente a lunghezza focale più lunga (ad es. 85 mm, 100 mm, 135 mm) è generalmente più lusinghiero per i ritratti rispetto a una lente grandangolare. Le lenti più lunghe comprimono le caratteristiche e creano una prospettiva più piacevole.
* Consapevolezza dello sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non si distrae da loro. Uno sfondo sfocato (bokeh) può aiutare a isolare il soggetto.
* Prestare attenzione ai dettagli: Controlla i peli randagi, le rughe in abbigliamento e altri piccoli dettagli che possono sminuire l'immagine generale.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per migliorare la tua fotografia di ritratto è esercitarsi. Sperimenta diverse viste facciali, angoli della fotocamera, configurazioni di illuminazione e tecniche di posa.
v. Considerazioni importanti
* Individualità: Queste sono linee guida, * non * regole. Ciò che è lusinghiero per una persona potrebbe non essere lusinghiero per un'altra. Considera le caratteristiche e la personalità uniche del soggetto.
* sperimentazione: Non aver paura di sperimentare e infrangere le regole. A volte i ritratti più interessanti sono quelli che sfidano la saggezza convenzionale.
* Comfort del soggetto: La cosa più importante è che il tuo soggetto si sente a proprio agio e sicuro. Un argomento rilassato e felice avrà sempre un aspetto migliore in un ritratto.
* post-elaborazione: La post-elaborazione può essere utilizzata per migliorare i ritratti, ma dovrebbe essere fatto sottilmente. Evita l'eccessivo editing, che può rendere il soggetto innaturale.
Comprendendo la vista facciale, l'angolo della telecamera e incorporando questi suggerimenti aggiuntivi, è possibile creare ritratti che siano sia lusinghieri che espressivi. Ricorda di sperimentare, essere creativo e, soprattutto, divertiti!