i. Tecniche in telecamera (la fondazione):
* 1. La luce è re (e regina):
* Golden Hour: La calda e morbida luce dell'alba e del tramonto è il tuo migliore amico. Migliora naturalmente i toni della pelle e aggiunge un bellissimo bagliore, rendendo i colori più ricchi.
* Open Shade: Evita la luce solare dura e diretta che può causare punti salienti e colori opachi. Invece, cerca l'ombra aperta:un'area ombreggiata aperta a un cielo luminoso (come sotto un albero o accanto a un edificio). Ciò fornisce illuminazione morbida e persino.
* Luce diffusa: Se stai sparando in condizioni più luminose, usa un diffusore (anche un foglio bianco o una tenda trasparente) per ammorbidire la luce e ridurre le ombre aspre.
* 2. White Balance:
* Bilancio bianco accurato: L'impostazione del corretto equilibrio bianco è *cruciale *. Il bilanciamento del bianco errato può provocare tonalità della pelle troppo fredde (blu) o troppo calde (arancione).
* Bilancio bianco personalizzato: Utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato nella fotocamera per i colori più accurati. La maggior parte delle telecamere ha un'impostazione personalizzata del bilanciamento del bianco in cui si fotografa la carta grigia e quindi utilizzare quell'immagine per impostare il WB.
* Bilancio bianco preimpostata: Se non hai una carta grigia, usa un preimpostazione appropriata per le tue condizioni di illuminazione (ad esempio, "luce diurna", "nuvolosa", "tonalità").
* Scatto Raw: Le riprese in formato grezzo ti consentono di regolare il bilanciamento del bianco in modo non distruttivo nel post-elaborazione, dandoti maggiore flessibilità.
* 3. Composizione e sfondo:
* Colori complementari: Scegli sfondi che completano l'abbigliamento o le tonalità della pelle del soggetto. Ad esempio, un abito blu contro uno sfondo caldo e dorato può creare un contrasto sorprendente. Teoria dei colori della ricerca per accoppiamenti complementari (ad es. Blu/arancione, rosso/verde, giallo/viola).
* Sfondi semplici: Evita di distrarre sfondi che competono con il soggetto. Sfrutta lo sfondo usando un'ampia apertura.
* Coordinamento del colore: Considera i colori nei vestiti, negli accessori e nel trucco del soggetto. Le scelte di colore deliberate possono avere un impatto significativo sulla vivacità complessiva del ritratto.
* 4. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Utilizzare un'apertura più ampia (numero F inferiore come f/2.8 o f/4) per creare una profondità di campo superficiale, che sfoca lo sfondo e aiuta il soggetto a distinguersi. Questo lascia anche entrare più luce.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per evitare il rumore, il che può ridurre la vivacità del colore.
* Velocità dell'otturatore: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da evitare la sfocatura del movimento.
ii. Post-elaborazione (perfezionamento):
Anche senza Photoshop, ci sono molte alternative eccellenti (e spesso gratuite) per migliorare i colori.
* Opzioni software:
* Lightroom Mobile (gratuito o pagato): Un'app potente e intuitiva con eccellenti controlli di colore.
* Snapseed (gratuito): Snapseed di Google è una fantastica app mobile gratuita con molte funzionalità, tra cui regolazioni selettive.
* DarkTable (gratuito, open source): Un'applicazione desktop robusta paragonabile a Lightroom.
* gimp (gratuito, open source): Un potente editor di immagini simile a Photoshop, con una curva di apprendimento più ripida.
* luminar ai/neo (pagato): Un'applicazione desktop intuitiva con strumenti basati sull'intelligenza artificiale per un facile miglioramento del colore.
* Cattura uno (pagato): Un editor di foto di livello professionale noto per la sua eccellente gestione dei colori.
* Tecniche di miglioramento del colore (generale):
* Esposizione: Aumenta leggermente l'esposizione per illuminare l'immagine, ma fai attenzione a non far esplodere i punti salienti.
* Contrasto: L'aggiunta di un tocco di contrasto può far apparire i colori più saturi. Usa questo con parsimonia, poiché troppo può creare un aspetto artificiale.
* Highlights &Shadows: Regola questi cursori per recuperare i dettagli nelle aree più luminose e scure dell'immagine. Spesso, le luci leggermente riducenti e la sollevamento delle ombre possono migliorare il colore.
* Bianchi e neri: Simile a luci e ombre, questi cursori influenzano gli estremi della gamma tonale.
* Clarity: L'aggiunta di un tocco di chiarezza può migliorare i dettagli e rendere i colori più vividi. Sii cauto, poiché troppa chiarezza può rendere la pelle dura.
* Vibrance: Aumenta la saturazione dei colori * meno * saturi, facendoli scoppiare senza saturazione di colori già vibranti. Questo è un buon punto di partenza per il miglioramento del colore.
* Saturazione: Aumenta la saturazione di * tutti * colori allo stesso modo. Usalo con cautela, in quanto può rapidamente portare a risultati dall'aspetto innaturale.
* Regolazioni specifiche del colore:
* pannello HSL/colore (tonalità, saturazione, luminanza): Qui è dove puoi perfezionare i colori individuali.
* Hue: Regola l'ombra di un colore (ad esempio, spostando un rosso verso l'arancione o il magenta).
* Saturazione: Regola l'intensità di un colore specifico. Ad esempio, potresti aumentare la saturazione del colore degli occhi del soggetto.
* Luminance: Regola la luminosità di un colore specifico. Questo può essere utile per illuminare i toni della pelle o oscurare un colore di sfondo distratto.
* classificazione del colore/bilanciamento del colore: Ti consente di aggiungere cast di colore a luci, medi e ombre, creando un umore o uno stile specifici.
* Regolazioni selettive:
* Filtri graduati: Applicare regolazioni su aree specifiche dell'immagine, come oscurare il cielo o illuminare il primo piano.
* Filtri radiali: Crea una selezione circolare o ellittica e applica le regolazioni solo all'interno di quell'area, come focalizzare l'attenzione sul volto del soggetto.
* Ben spazzole di regolazione: Regolazioni "dipingi" su aree specifiche dell'immagine, consentendo un controllo molto preciso. Utile per migliorare il colore degli occhi, levigare la pelle o schivare e bruciare.
Suggerimenti per i risultati dall'aspetto naturale:
* meno è di più: Evita eccessiva elaborazione. L'obiettivo è migliorare i colori, non creare un aspetto artificiale.
* Foto di riferimento: Guarda ritratti modificati professionalmente per ispirazione e guida.
* Pratica: Sperimenta diverse tecniche e impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile.
* Presta attenzione ai toni della pelle: Fai particolarmente attenti quando si regola i colori nei ritratti per evitare di rendere innaturali i toni della pelle. Dare sempre la priorità alla pelle naturale e piacevole.
* Usa i preset come punto di partenza: Molte app offrono preset che possono fungere da punto di partenza per le tue modifiche. Puoi quindi perfezionare le impostazioni a tuo piacimento.
Combinando tecniche ponderate in telecamera con un attento post-elaborazione usando strumenti prontamente disponibili, è possibile creare splendidi ritratti con colori vibranti e accattivanti senza fare affidamento su Photoshop. Buona fortuna!