Come prendere un * buon * ritratto di auto-timer:
1. La preparazione è la chiave:
* Pianifica il tuo scatto: Non solo alare. Pensa a ciò che vuoi trasmettere. Stai cercando:
* Candido/naturale: Pensa a un'attività che potresti fare naturalmente nella posizione prescelta (lettura, bere caffè, guardando fuori una finestra).
* Formale/Posato: Considera la tua postura, espressione e sfondo.
* ambientale: Sottolineando la posizione più di te.
* scout la tua posizione: Trova un posto con una buona illuminazione, uno sfondo interessante e abbastanza spazio per il tuo colpo pianificato. Cercare:
* Luce naturale: I giorni nuvolosi forniscono leggero, uniforme. La mattina presto e il tardo pomeriggio offrono luce più calda e più lusinghiera. Evita la luce del sole diretta, che può causare ombre e strizzamento aspre.
* Sfondo pulito: Ridurre al minimo il disordine e le distrazioni. Un muro semplice, un paesaggio naturale o uno sfondo sfocato funziona bene.
* Pulisci l'obiettivo: Una lente sporcata è il nemico di foto acute.
* Carica la batteria e cancella la scheda di memoria: Ovvio, ma facilmente trascurato!
* Vesti la parte: Scegli i vestiti che completano l'ambiente circostante e l'umore a cui stai puntando. Evita schemi occupati che potrebbero distrarre.
* Considera gli oggetti di scena: Un libro, una pianta, una tazza di caffè:gli oggetti di scena possono aggiungere contesto e interesse alla tua immagine.
2. Impostazioni e impostazioni della fotocamera:
* Usa un treppiede (o una superficie stabile): Questo non è negoziabile per un colpo di auto-timero acuto e ben composto. Una superficie stabile come un tavolo o un muro può funzionare in un pizzico, ma un treppiede è il migliore.
* Scegli la fotocamera:
* dslr/mirrorless: Offre il massimo controllo sulle impostazioni, ma richiede più conoscenze.
* Smartphone: Gli smartphone molto convenienti e moderni hanno fotocamere eccellenti.
* Composizione:
* regola dei terzi: Immagina di dividere la cornice in nove rettangoli uguali (come una tavola Tic-Tac-Toe). Posiziona elementi importanti lungo queste linee o alle loro incroci.
* Linee principali: Usa le linee nel tuo ambiente per attirare l'occhio dello spettatore.
* Spazio negativo: Lascia uno spazio vuoto intorno a te per creare un senso di equilibrio.
* Focus:
* pre-focus: Posiziona un oggetto (come una bottiglia d'acqua o un amico) in cui si prevede di stare in piedi, concentrati su di esso, quindi passa alla messa a fuoco manuale (o al blocco della messa a fuoco) in modo che la messa a fuoco non si spostasse quando ti muovi. Questo è cruciale!
* Rilevamento del viso/occhio (se disponibile): Alcune telecamere e telefoni hanno un autofocus per la rilevazione del viso o degli occhi. Questo può essere molto utile.
* apertura (f-stop):
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e facendoti risaltare. Buono per i ritratti. Fai molta attenzione con la messa a fuoco, poiché l'area a fuoco sarà piccola.
* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11): Mantiene più l'immagine a fuoco, buona per i ritratti ambientali o quando si desidera che lo sfondo sia nitido.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (di solito 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'immagine adeguatamente esposta.
* Velocità dell'otturatore: Abbastanza veloce da evitare la sfocatura del movimento. Generalmente, 1/60 di secondo o più veloce è un buon punto di partenza, soprattutto se stai tenendo la fotocamera (cosa che non dovresti essere!). Se stai posando perfettamente, puoi andare più lentamente.
* White Balance: Impostalo in modo appropriato per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce diurna, nuvolosa, ombra). Il bilanciamento del bianco automatico di solito funziona bene, ma puoi sperimentare.
* Impostazioni del timer: Imposta un timer abbastanza a lungo da farti entrare in posizione (5-10 secondi è spesso sufficiente), ma non così a lungo da sentirti affrettato. Prendi in considerazione l'uso della modalità Burst (scattare più colpi in rapida successione) per aumentare le possibilità di ottenerne uno buono.
3. Prendendo il tiro (e iterato):
* Pratica la tua posa/espressione: Prima che il timer si spenga, pratica la posa e l'espressione davanti a uno specchio.
* Muoviti rapidamente e naturalmente: Entra nella tua posizione con fiducia. Non guardare direttamente la fotocamera (a meno che non sia l'aspetto che stai cercando). Agisci naturale!
* Breathe: Fai un respiro profondo e rilassati. Spettacoli di tensione nelle foto.
* Fai più colpi: Non prenderne uno! Sperimentare con pose, espressioni e angoli diversi. Più colpi prendi, maggiori sono le possibilità di ottenere un vincitore.
* Recensione e regolare: Dopo alcuni scatti, rivedili sullo schermo della fotocamera. Sei a fuoco? La composizione funziona? Sei contento della tua espressione? Apportare le regolazioni in base alle necessità.
* Non aver paura di sperimentare: Prova cose diverse! La fotografia di auto-timer è un ottimo modo per diventare creativi e sviluppare il tuo stile.
4. Shutter remoto (bonus!)
* Se ne hai uno, usa un rilascio di otturatore remoto. Questo è * molto * meglio dell'autoscatto perché ti dà più controllo e ti permette di scattare esattamente quando sei pronto. Molte telecamere dispongono di app per smartphone che fungono da persiane remote.
Come * non * prendere un ritratto di auto-timer (errori comuni):
1. Scarsa illuminazione:
* luce solare diretta: Causa ombre aggressive, strizzamento e luci colpiti.
* Shoot in the Dark: Si traduce in immagini sfocate e rumorose.
* retroilluminazione senza compensazione: Finirai in silenzio.
2. Composizione cattiva:
* Tagliare gli arti goffamente: Evitare il ritaglio alle articolazioni (ad esempio, gomiti, ginocchia).
* troppo spazio vuoto (o non abbastanza): Il soggetto sembra perso o angusto.
* Sfondi distratti: Clutter, motivi occupati o elementi poco lusinghieri allontanano l'attenzione dal soggetto.
* orizzonti di inclinazione: A meno che non intenzionale, un orizzonte inclinato sembra sciatto.
3. Scarsa attenzione:
* Non pre-focalizzazione: Il soggetto è sfocato. Questo è il problema più comune.
* Concentrarsi sulla cosa sbagliata: Lo sfondo è acuto, ma non lo sei.
* Scudo della fotocamera: Si traduce in immagini sfocate, specialmente in condizioni di scarsa luminosità. *Ecco perché un treppiede è essenziale!*
4. POSE AMPOWWARD/Expressioni:
* Sorrisi forzati: Sembrare innaturale.
* Postura rigida: Rilassati e respira!
* Guardando direttamente la fotocamera per tutto il tempo: Può sembrare innaturale. Vary il tuo sguardo.
* Angoli poco lusinghieri: Sperimenta per trovare i tuoi angoli migliori.
* Non prestare attenzione alle tue mani: Le mani possono essere molto espressive (o molto imbarazzanti).
5. Problemi tecnici:
* RISOLUZIONE PIERE: Si traduce in immagini sgranate e pixelate.
* Impostazioni errate: Immagini sovraesposte o sottoesposte. Bilancio bianco errato.
* Lens sporco: Smudge e macchie sulla qualità dell'immagine in rovina dell'obiettivo.
* Batteria bassa: La telecamera muore a metà sparatura.
6. Rushing the Process:
* Non pianificazione: Porta a un risultato casuale e insoddisfacente.
* Non rivedere le immagini: Non catturi errori fino a quando non è troppo tardi.
* rinuncia troppo facilmente: Continua a sperimentare e perfezionare la tua tecnica.
7. Non proteggere l'attrezzatura
* La fotocamera cade e si rompe perché non è stata fissata al treppiede o alla superficie stabile.
In sintesi: La chiave per un buon ritratto di auto-timer è la pianificazione, la preparazione, l'attenzione ai dettagli e la volontà di sperimentare. Non aver paura di commettere errori e imparare da loro. Più ti pratichi, meglio diventerai nel catturare autoritratti belli e autentici. Buona fortuna!