i. Comprensione del vantaggio di 28 mm
* abbastanza largo, ma non troppo ampio: 28 mm fornisce un campo visivo più ampio di un 35 mm o 50 mm standard, permettendo di catturare più scena, contesto e atmosfera. Tuttavia, non è estremo come un 24 mm o più ampio, il che può portare a una distorsione eccessiva o difficoltà nell'isolamento di soggetti.
* Ideale per i ritratti contestuali: Puoi includere argomenti e il loro ambiente immediato, raccontando una storia all'interno di un unico fotogramma.
* versatile: Adatto a varie scene di strada, dai vivaci mercati ai momenti tranquilli e intimi.
* ti costringe più vicino: Devi essere fisicamente più vicino ai soggetti che con una lente più lunga. Questo può creare un'immagine più intima e coinvolgente.
* Le lenti veloci sono comuni: Molti obiettivi da 28 mm hanno ampie aperture (f/2,8, f/2, f/1.8 o addirittura più larghe), eccellenti per situazioni di scarsa luminosità e profondità di campo superficiale (messa a fuoco selettiva).
ii. Impostazioni e tecniche della fotocamera
* Modalità di tiro:
* Priorità di apertura (AV o A): La modalità più comune e spesso consigliata. Imposta l'apertura desiderata per la profondità del controllo del campo e lascia che la fotocamera scelga la velocità dell'otturatore.
* Modalità manuale (M): Ti dà il controllo completo sull'apertura e sulla velocità dell'otturatore. Ottimo per esposizioni coerenti in un'illuminazione impegnativa ma richiede più attenzione.
* Priorità dell'otturatore (TV o S): Utilizzare se è necessario congelare un movimento veloce o creare deliberatamente Motion Blur.
* Apertura:
* f/5.6 - f/8: Buon punto di partenza per le scene di strada generali. Fornisce una discreta profondità di campo per mantenere acuta una buona parte della scena.
* f/2.8 - f/4: Per isolare il soggetto e creare una profondità di campo più superficiale. Utile per i ritratti e attirare l'attenzione su un elemento specifico.
* aperture più larghe (f/2, f/1.8, f/1.4): Eccellente in bassa luce o per una profondità di campo molto superficiale e un drammatico isolamento del soggetto. Richiede un'attenta messa a fuoco.
* Velocità dell'otturatore:
* minimo 1/60 di secondo: Generalmente necessario per evitare il frullato della fotocamera, specialmente durante la mano. Aumenta la velocità dell'otturatore se il soggetto si muove rapidamente.
* 1/125th, 1/250th o Faster: Ideale per l'azione di congelamento.
* più lento di 1/60: Può essere usato in modo creativo per introdurre Motion Blur, ma richiede una mano o un supporto molto fermo.
* Iso:
* Mantienilo il più basso possibile: Per ridurre al minimo il rumore.
* Auto ISO (con limiti): Una buona opzione per aiutare a mantenere la velocità dell'otturatore e l'apertura desiderate nel cambiamento della luce. Imposta un limite ISO massimo con cui ti senti a tuo agio (ad esempio, ISO 3200 o 6400).
* Focus:
* Focus sulla zona (pre-focalizzazione): Impostare la tua attenzione su una distanza specifica (ad es. 2 metri) e lasciare che tutto intorno a quella distanza sia relativamente nitido. Questo è rapido ed efficace per i momenti sinceri.
* Autofocus a punto singolo (AF-S o One-Shot): Concentrati sul soggetto e il ricomposizione. Può essere più lento ma più accurato per i soggetti fissi. Usa il focus sul back-botton se hai l'opzione.
* Autofocus continuo (Af-C o Servo): Per monitorare i soggetti in movimento. Può essere meno affidabile con un 28 mm perché il soggetto è spesso vicino.
* Focus manuale: Ottimo per la messa a fuoco della zona o se l'autofocus della fotocamera sta lottando in condizioni di scarsa luminosità.
* Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: La fotocamera analizza l'intera scena per determinare l'esposizione. Generalmente affidabile nella maggior parte delle situazioni.
* Misurazione spot: Misura la luce da un'area molto piccola. Utile per situazioni di illuminazione difficili in cui è necessario esporre per una parte specifica della scena.
* Misurazione ponderata centrale: Simile a valutativo, ma dà più peso al centro del telaio.
* White Balance:
* Auto White Balance (AWB): Di solito funziona bene, ma a volte può essere inaccurato nell'illuminazione mista.
* Bilancio bianco preimpostata: Scegli uno specifico bilanciamento del bianco (ad esempio, luce del giorno, nuvoloso, fluorescente) per risultati più coerenti.
* Bilancio bianco personalizzato: Usa una carta grigia per impostare un bilanciamento del bianco preciso.
iii. Suggerimenti di composizione per 28 mm
* Avvicinati: Una lente da 28 mm prospera sull'intimità. Non aver paura di avvicinarti ai soggetti per riempire il frame e creare una connessione più forte.
* Riempi il frame: A causa dell'ampio angolo, lo spazio vuoto può indebolire l'immagine. Cerca modi per riempire la cornice con elementi interessanti.
* Linee principali: Usa le linee (strade, marciapiedi, edifici) per attirare gli occhi dello spettatore nella scena. La prospettiva grandangolare può esagerare le linee principali.
* Interesse in primo piano: Includi oggetti o dettagli interessanti in primo piano per aggiungere profondità e dimensione.
* Stradata: Crea profondità mediante elementi di strati in primo piano, centrale e sfondo.
* Guarda su e giù: Non solo sparare a livello degli occhi. Sperimenta con angoli alti e bassi per creare prospettive uniche.
* regola dei terzi: Una tecnica di composizione classica che può essere applicata a quasi tutte le scena.
* Simmetria e motivi: Cerca scene simmetriche o schemi ripetuti per creare immagini visivamente accattivanti.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto per isolare il soggetto o creare un senso di calma. Tuttavia, sii consapevole di non avere troppo spazio vuoto, il che può indebolire l'immagine con una lente ampia.
* Prestare attenzione ai bordi: Sii consapevole di ciò che sta accadendo ai bordi del tuo telaio. Distrazioni indesiderate o ritagli imbarazzanti possono rovinare un tiro altrimenti buono.
IV. Etica e considerazioni di fotografia di strada
* Rispetta i tuoi soggetti: Sii consapevole della privacy e dello spazio personale delle persone.
* Sii consapevole di ciò che ti circonda: Presta attenzione a ciò che sta accadendo intorno a te ed evita di mettere in pericolo te stesso o gli altri.
* Non aver paura di sorridere: Un comportamento amichevole può fare molto per far sentire le persone a proprio agio con te.
* Chiedi autorizzazione (se necessario): Se stai prendendo un ritratto ravvicinato o sparare in uno spazio privato, è sempre una buona idea chiedere il permesso.
* Preparati a eliminare: Se qualcuno ti chiede di eliminare una foto, sii rispettoso e fallo.
* Conosci le tue leggi locali: Sii consapevole di eventuali leggi o regolamenti relativi alla fotografia in luoghi pubblici.
v. Praticare e sviluppare il tuo stile
* Spara regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'anticipare i momenti e catturare immagini convincenti.
* Studia altri fotografi di strada: Guarda il lavoro di famosi fotografi di strada e cerca di capire le loro tecniche e stili.
* Esperienza con tecniche diverse: Non aver paura di provare cose nuove e spingere i tuoi confini creativi.
* Rivedi il tuo lavoro: Rivedi regolarmente le tue foto per identificare i tuoi punti di forza e di debolezza.
* Trova la tua voce: Sviluppa uno stile unico che riflette la tua personalità e la tua prospettiva.
vi. Considerazioni sugli ingranaggi
* Qualità dell'obiettivo: Una lente affilata migliorerà significativamente la qualità dell'immagine. Prendi in considerazione le lenti da marchi affidabili. Prendi in considerazione una lente con un'apertura veloce (f/2.8 o più larga).
* Dimensione della fotocamera: Una fotocamera più piccola e discreta può essere vantaggiosa per la fotografia di strada.
* See di sigillazione meteorologica: Se hai intenzione di sparare in condizioni meteorologiche difficili, cerca una macchina fotografica e una lente con sigillatura meteorologica.
* Filtri: Prendi in considerazione un filtro UV per proteggere il tuo obiettivo. Un polarizzatore può ridurre l'abbagliamento e i riflessi, ma può anche oscurare la tua immagine.
vii. Scenari specifici e come gestirli
* Strade affollate: Concentrati sull'isolamento di un singolo soggetto all'interno del caos. Usa la profondità di campo superficiale o le linee leader per attirare l'attenzione sul soggetto. Cerca juxtapposizioni e interazioni interessanti tra le persone.
* Luce bassa: Usa una lente veloce, aumenta l'ISO o rallenta la velocità dell'otturatore (fai attenzione alla scrutatura della fotocamera). Cerca sorgenti luminose che possano aggiungere drammaticità e atmosfera alle tue immagini.
* Giorni di pioggia: La pioggia può creare riflessi unici e aggiungere un senso dell'umore alle tue foto. Proteggi la tua attrezzatura dagli elementi.
* Sunny Days: La luce solare dura può creare ombre forti. Cerca motivi di luce interessanti e usa le ombre a tuo vantaggio.
* Fotografia notturna: Usa una lente veloce, un ISO alto e un treppiede (se necessario). Cattura le luci vibranti e l'atmosfera della città di notte.
TakeAways chiave:
* Abbraccia la larghezza: Usa il campo visivo del 28mm per raccontare storie all'interno dei tuoi frame.
* Avvicinati e coinvolgi: Non aver paura di avvicinarti fisicamente ai tuoi soggetti.
* padroneggiare le tue impostazioni: Comprendi la relazione tra apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Esercitati regolarmente: Più spari, meglio diventerai.
* Sii rispettoso: Le considerazioni etiche sono fondamentali nella fotografia di strada.
Scattare la fotografia di strada con una lente da 28 mm è un'esperienza gratificante che ti consente di catturare l'essenza della vita urbana. Seguendo questi suggerimenti e praticando regolarmente, puoi sviluppare le tue abilità e creare immagini avvincenti e stimolanti. Buona fortuna e tiro felice!