Parte 1:cattura uno - elaborazione grezza e regolazioni iniziali
1. Importazione e abbattimento:
* Importa l'immagine grezza per catturarne una.
* Cull rapidamente (seleziona) le immagini migliori. Usa le valutazioni delle stelle o i tag a colori per l'organizzazione.
2. Regolazioni di base (globale):
* Esposizione: Regola la luminosità per l'immagine generale. Punta per i dettagli di evidenziazione e ombra adeguati.
* Contrasto: Aumentare o ridurre il contrasto per la definizione generale. Non esagerare; Puoi perfezionarlo più tardi.
* Highlight &Shadow Recovery: Recupera i dettagli in luci soffocate o ombre bloccate. Questo è fondamentale per i file RAW.
* White Balance: Correggere la temperatura del colore dell'immagine (ad es. Per essere più caldo o più fresco). Usa il raccoglitore WB su un'area neutra dell'immagine, se possibile.
* Clarity &Structure: Regola sottilmente la definizione dell'immagine. La chiarezza è un aumento della nitidezza generale, mentre la struttura si concentra sui toni medi. Fai attenzione a questi sui ritratti, poiché possono enfatizzare la consistenza della pelle.
* Livelli/Curve: Apportare regolamenti tonali per perfezionare ulteriormente il contrasto e la luminosità. Usa le curve per creare un aspetto specifico (ad es. Un aspetto morbido opaco).
3. Classificazione del colore:
* Editor a colori: Usa le linguette di tono di colore (base, avanzata e di pelle) per perfezionare i colori nell'immagine.
* base: Apporta le regolazioni del colore generale per l'intera immagine.
* Avanzato: Target per colpi di colore specifici e regola la tonalità, la saturazione e la leggerezza.
* Tone della pelle: In particolare le tonalità della pelle target per le regolazioni. Puoi perfezionare i casi di colore del tono della pelle qui.
* Equilibrio del colore: Regola il bilanciamento del colore complessivo di luci, mezzitoni e ombre per creare uno stato d'animo.
4. Correzioni dell'obiettivo:
* Strumento di correzione dell'obiettivo: Abilita la correzione dell'obiettivo per rimuovere la distorsione, l'aberrazione cromatica e la vignettatura causata dalla lente. Cattura di solito si rileva automaticamente l'obiettivo.
5. Riduzione e affiliazione del rumore di base:
* Riduzione del rumore: Applicare una * piccola * quantità di riduzione del rumore, soprattutto se hai sparato a un ISO elevato. Non esagerare per catturarne uno, poiché Photoshop ha strumenti più avanzati.
* Affilatura: Applicare una * piccola * quantità di affilatura. Lo perfezionerà in Photoshop.
6. Esporta in Photoshop:
* Modifica con ...: Fare clic con il tasto destro sull'immagine e selezionare "Modifica con ..." Scegli "Photoshop".
* Impostazioni di esportazione: Configurare attentamente le impostazioni di esportazione. Considera questi:
* Formato: PSD o TIFF sono raccomandati per l'editing senza perdita. PSD è generalmente preferito.
* Spazio colore: Adobe RGB (1998) è generalmente raccomandato per il lavoro di ritratto, in quanto offre una gamma di colori più ampia di SRGB. Consultare il metodo della stampante/output prima di cambiare.
* profondità di bit: 16 bit è altamente raccomandato per il ritocco. Fornisce più informazioni sul colore e riduce il rischio di bande.
* Risoluzione: 300 dpi è un buon punto di partenza per la stampa. Regola in base alla dimensione dell'uscita prevista.
* Ridimensionamento: Scegli se preservare il raccolto da cattura uno.
Parte 2:Photoshop - Ritocco dettagliato
1. Duplica il livello di sfondo: Lavora sempre in modo non distruttivo. Duplica il livello di sfondo (Ctrl/CMD + J). Farai la maggior parte del tuo ritocco su questo livello duplicato. Rinominalo (ad es. "Livello di ritocco").
2. Ritocco della pelle (tecniche comuni):
* Spot Healing Brush/Healing Brush/Patch Strumento: Usa questi strumenti per rimuovere imperfezioni, peli randagi e altre piccole imperfezioni.
* Brush di guarigione spot: Buono per piccoli punti isolati. Basta fare clic sulla imperfezione.
* Brush di guarigione: Usalo per imperfezioni o aree più grandi in cui si desidera campionare la consistenza dalla pelle vicina. ALT/Option-Click per assaggiare un'area pulita, quindi dipingere sopra la macchia.
* Strumento patch: Usa questo per selezionare un'area con un imperno e trascinarlo in un'area pulita. Photoshop fonderà le trame.
* Riempimento consapevole del contenuto: Seleziona un'area, premi Maiusc + F5 e scegli il contenuto, per avere Photoshop di riempire in modo intelligente la selezione.
* Separazione di frequenza: Questa è una tecnica potente per separare le informazioni di colore/tono dalle informazioni sulla trama. Ti permette di levigare le tonalità della pelle senza consistenza offuscata.
* Duplica due volte il livello di ritocco: Nomina una "bassa frequenza" e l'altra "alta frequenza".
* Livello a bassa frequenza:
* Vai al filtro> Blur> Blur gaussiana.
* Regola il raggio fino a quando la consistenza della pelle è sfocata, ma le forme e i toni complessive rimangono visibili. Di solito un raggio tra 4 e 8 pixel funziona bene.
* Livello ad alta frequenza:
* Vai all'immagine> Applica immagine.
* Impostazioni:
* Fonte:il nome del tuo file Photoshop
* Strato:bassa frequenza
* Flending:sottrai
* Scala:2
* Offset:128
* Inverti:controllato
* Modificare la modalità di fusione dello strato ad alta frequenza in "luce lineare".
* Ora hai una trama sullo strato ad alta frequenza e colore/tono sullo strato a bassa frequenza.
* Ritocco con separazione di frequenza:
* Livello a bassa frequenza: Usa lo strumento Lazo (piumata circa 5-10px) per selezionare le aree di tono irregolare, quindi utilizzare la sfocatura gaussiana (filtro> sfocatura gaussiana) * molto sottilmente * per fonderle insieme. Puoi anche usare lo strumento per il mixer Brush qui per fondere sottilmente i colori.
* Livello ad alta frequenza: Utilizzare lo strumento di timbro clone per rimuovere le piccole imperfezioni della trama. Impostare la modalità di fusione dello strumento di timbro clone su "normale" e l'opacità su una bassa percentuale (ad esempio, 10-20%). Campione dalle aree vicine per mantenere una consistenza coerente.
* Dodge and Burn: Questa tecnica viene utilizzata per scolpire il viso con luce e ombra. Può migliorare le caratteristiche e creare dimensioni.
* Crea un nuovo livello: Riempilo con il 50% di grigio (modifica> riempimento> 50% grigio).
* Modifica la modalità di fusione: Impostare la modalità di fusione del livello su "Overlay" o "Light Soft". (Overlay fornisce un effetto più intenso)
* Strumento Dodge: Utilizzare lo strumento Dodge (impostato su punti salienti o medi, bassa esposizione, ad esempio 5-10%) per alleggerire le aree che si desidera portare avanti.
* Strumento Burn: Usa lo strumento di bruciatura (impostato su ombre o medi, bassa esposizione, ad esempio 5-10%) per scurire le aree che si desidera respingere.
* Focus: Concentrati sulla definizione degli zigomi, della mascella, del naso e degli occhi. Sii sottile!
* Clipping Mask: Può creare un livello di regolazione delle curve, agganciarlo al livello Dodge e Burn e aumentare la luminosità per schivare o diminuire per la combustione.
3. Miglioramento degli occhi:
* Affila gli occhi: Utilizzare il filtro maschera Unharp (filtro> Affila> Maschera Unharp) su uno strato separato per affinare gli occhi. Utilizzare un raggio piccolo (ad es. 1 pixel) e una quantità moderata (ad es. 100-150%). Maschera l'effetto da applicare solo agli occhi.
* illumina i bianchi: Usa lo strumento Dodge o una piccola regolazione delle curve per illuminare sottilmente i bianchi degli occhi.
* Migliora il colore dell'iride: Utilizzare la regolazione della tonalità/saturazione per aumentare leggermente la saturazione del colore dell'iride. Maschera l'effetto da applicare solo all'iride.
* Aggiungi i fulmini (se necessario): Usa un pennello piccolo e morbido con bianco per dipingere in sottili calci. Questo può aggiungere scintillio agli occhi.
4. Miglioramento delle labbra:
* Correzione del colore: Utilizzare una regolazione di tonalità/saturazione per correggere eventuali calci di colore.
* Migliora il colore: Aumentare leggermente la saturazione delle labbra.
* Smoottosità: Utilizzare la separazione della frequenza o lo strumento di timbro clone per levigare eventuali imperfezioni.
5. Ritocco dei capelli
* peli randagi: Usa il timbro clone o la spazzola di guarigione per rimuovere i peli randagi, facendo attenzione ad abbinare l'illuminazione e la consistenza dei capelli circostanti.
* Volume: Crea un nuovo livello, taglialo allo strato di capelli e usa un pennello morbido e piccolo per aggiungere ombre e luci sottili per creare l'illusione di più volume.
6. Regolazioni globali (Photoshop):
* Curve/livelli: Effettuare le regolazioni tonali finali all'immagine generale.
* Bilancia del colore/Ricerca del colore: Attivare la classificazione del colore. Le tabelle di ricerca a colori (LUTS) possono creare rapidamente un umore specifico.
* Vignetting: Aggiungi una sottile vignetta per disegnare l'occhio dello spettatore sul soggetto. (Filtro> Filtro grezzo della fotocamera> Effetti)
7. Affilatura (finale):
* Smart Affiten: Utilizzare il filtro Smart affila (filtro> affila> Smart affila) come ultimo passaggio. Questo aiuta a riportare i dettagli persi durante il ritocco. Usa impostazioni come una piccola quantità e un raggio basso. Impostare Rimuovi su Lens Blur.
8. Salva:
* Salva come PSD per preservare gli strati per l'editing futuro.
* Salva una versione appiattita come JPEG per l'uso Web o la stampa (File> Salva come> JPEG). Quando si salva come JPEG, selezionare la massima qualità.
Suggerimenti e considerazioni:
* Modifica non distruttiva: Lavora sempre su livelli duplicati o usa i livelli di regolazione per evitare di modificare permanentemente l'immagine originale.
* Usa maschere: Le maschere sono essenziali per applicare regolazioni a aree specifiche dell'immagine.
* Mantienilo sottile: Il recupero eccessivo può rendere innaturale un ritratto. Punta a un risultato naturale e realistico.
* Pratica: Il ritocco è un'abilità che richiede tempo e pratica per svilupparsi.
* Zoom dentro e fuori: Lo zoom di zoom consente un lavoro di dettaglio preciso, mentre lo zoom ti dà un senso migliore dell'immagine generale.
* Considera l'argomento: L'entità del ritocco dovrebbe dipendere dal soggetto e dall'estetica desiderata. Un ritratto di bellezza richiederà più ritocco di un ritratto casual.
* illuminazione: L'illuminazione corretta è la chiave per un buon ritratto. Il ritocco non può correggere l'illuminazione cattiva.
* Dimensione del file: Sii consapevole delle dimensioni del file, specialmente quando si lavora con immagini a 16 bit.
* Output: Ricorda di convertire la tua immagine finale in SRGB se la usi per scopi Web. Converti nello spazio colore desiderato se si fornisce il file a una stampante professionale.
Riepilogo del flusso di lavoro:
1. Cattura uno: Elaborazione grezza, regolazioni globali, classificazione del colore, correzione dell'obiettivo, riduzione/affiliazione del rumore di base.
2. Esporta in Photoshop.
3. Photoshop: Ritocco dettagliato della pelle (guarigione dei punti, separazione della frequenza, schivata e bruciatura), miglioramento degli occhi/labbro, regolazioni globali, affilatura finale.
Questa guida dettagliata fornisce una solida base per il ritocco dei ritratti utilizzando Capture One e Photoshop. Sperimenta queste tecniche e trova ciò che funziona meglio per il tuo stile e le tue preferenze. Buona fortuna!