Comprensione della sfida
* Luce dura: Il sole di mezzogiorno lancia una luce forte e diretta dall'alto. Questo crea ombre profonde e poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Può anche causare luci di strabismo e luci colpiti.
* Squittiva: Il sole splendente costringe i soggetti a strizzare gli occhi, il che non è un aspetto lusinghiero.
* Spot caldi: L'illuminazione irregolare può creare aree che sono gravemente sovraesposte (spazzate fuori) mentre altre aree sono sottoesposte.
Strategie chiave per il successo
Il nucleo della soluzione è modificare la luce, sia tramite:
1. Trovare ombra: L'opzione più semplice e spesso migliore.
2. Usando un riflettore: Per rimbalzare la luce nelle ombre.
3. Usando un diffusore: Ammorbidire la luce.
4. Utilizzo del flash di riempimento: Per bilanciare le ombre.
Esploriamo ciascuno in dettaglio:
1. Trovare o creare tonalità
* La soluzione ideale: Cerca ombra aperta. Si tratta di aree ombreggiate che ricevono luce da una fonte grande e luminosa come il cielo, piuttosto che da una piccola fonte scura. Esempi:
* sotto un grande albero (con fogliame denso): Assicurati che la luce che arrivi attraverso le foglie non sia disgraziato.
* Il lato ombreggiato di un edificio: Le pareti rivolte a nord sono ideali nell'emisfero settentrionale (esposta a sud nell'emisfero meridionale).
* un portico coperto o tenda da sole: Sii consapevole dei cast di colore dalla copertura ambientale.
* Posizionamento: Chiedi al tuo soggetto di fronte * verso * l'area aperta, massimizzando la luce morbida, uniforme, che cade sul viso. Evita di avere il sole splendente direttamente dietro di loro, poiché questo crea una forte retroilluminazione che è difficile da gestire.
* Attenzione alla luce chiara: Evita le posizioni in cui la luce del sole filtra attraverso le foglie o altri ostacoli, creando un modello di luce e ombra distratta sul viso del soggetto. Questo è molto difficile da correggere.
* Creazione di tonalità (se devi): Sebbene non sia l'ideale, puoi provare a creare ombra:
* ombrello di grandi dimensioni: Funziona, ma può essere imbarazzante da gestire e non fornisce la migliore qualità della luce.
* Ombra fai -da -te: Tutto ciò che blocca la luce solare diretta può funzionare in un pizzico.
2. Usando un riflettore
* Scopo: I riflettori rimbalzano la luce solare nell'ombra, riempiendoli e riducendo il contrasto. Sono fondamentali per portare la vita negli occhi (punti di riferimento).
* Tipi di riflettori:
* bianco: Fornisce un riempimento neutro e morbido.
* argento: Offre una riflessione più luminosa e speculare (diretta) - Usa con cautela, in quanto può essere duro.
* oro: Aggiunge calore alle tonalità della pelle. Generalmente meglio usato con parsimonia, in quanto può sembrare artificiale se esagerato.
* Riflettori 5 in 1: Questi hanno una copertura rimovibile che può essere lanciata per utilizzare diverse superfici (bianco, argento, oro, nero, traslucido). Il lato traslucido può essere usato come diffusore.
* Posizionamento del riflettore:
* Angolo: Sperimenta l'angolo del riflettore per dirigere la luce dove è più necessaria. Inizia con qualcuno di tenerlo ad angolo di 45 gradi rispetto al sole, rimbalzando la luce sul viso del soggetto.
* Distanza: Sposta il riflettore più vicino o più lontano per regolare l'intensità della luce di riempimento.
* Posizionamento: Generalmente, posizionare il riflettore leggermente sotto il viso del soggetto, rimbalzando la luce verso l'alto. Questo aiuta a eliminare le ombre sotto gli occhi e il mento.
* Chi lo tiene? Probabilmente avrai bisogno di un assistente per tenere il riflettore. Se stai sparando da solo, puoi provare a prenderlo contro qualcosa o usare un supporto per il riflettore.
* Suggerimenti:
* Avvia sottile: Inizia con un leggero riempimento e aumenta gradualmente l'intensità fino a raggiungere l'effetto desiderato.
* Osserva i punti di riferimento: La luce riflessa negli occhi del soggetto è cruciale. Assicurati che i fallini siano visibili e posizionati in modo naturale.
* Comunicare: Di 'al tuo argomento di farti sapere se la luce riflessa è troppo luminosa o scomoda.
3. Usando un diffusore
* Scopo: Un diffusore ammorbidisce la luce solare diretta, riducendo le ombre dure e creando una luce più uniforme e lusinghiera. Si comporta come una nuvola, diffondendo la luce.
* Tipi di diffusori:
* Riflettori traslucidi: Come accennato in precedenza, i riflettori 5 in 1 hanno spesso un pannello traslucido che può essere usato come diffusore.
* Scrims: Diffusori più grandi, spesso allungati su un telaio.
* Posizionamento:
* tra il sole e il soggetto: Posiziona il diffusore tra il sole e il soggetto, bloccando la luce solare diretta.
* Le dimensioni contano: Maggiore è il diffusore, più morbida è la luce. Un piccolo diffusore produrrà ancora ombre relativamente difficili.
* Limitazioni:
* Vento: I diffusori possono essere difficili da gestire in condizioni ventose.
* Perdita di luce: I diffusori riducono la quantità di luce che raggiunge il soggetto, quindi potrebbe essere necessario aumentare l'ISO o ampliare l'apertura.
4. Utilizzo di Fill Flash
* Scopo: Riemping Flash aggiunge uno scoppio di luce per riempire le ombre e bilanciare l'esposizione. Può anche aggiungere un sottile catline agli occhi.
* Tecnica:
* Riduci la potenza del flash: L'obiettivo non è quello di sopraffare la luce naturale, ma integrarla. Inizia con un'impostazione di alimentazione a bassa flash (ad esempio, da -1 a -3 arresti di compensazione flash).
* Usa la compensazione del flash: Regola la potenza del flash per perfezionare l'equilibrio tra la luce ambientale e il flash.
* Modalità TTL: La misurazione di TTL (attraverso la lente) può essere utile, ma è importante capire come funziona e utilizzare la compensazione del flash per controllare l'output.
* Modalità manuale: Per un controllo più preciso, utilizzare la modalità flash manuale.
* Equipaggiamento:
* Flash sulla fotocamera: Può essere usata, ma la luce tende ad essere dura e poco lusinghiera. Considera il rimbalzo del flash di un riflettore o l'utilizzo di un diffusore.
* Flash Off-Camera: Fornisce maggiore flessibilità e controllo. Puoi posizionare il flash per creare una luce più lusinghiera. Richiede un sistema di trigger.
* Suggerimenti:
* Esperimento: Esercitati nell'uso di Fill Flash in diverse condizioni di illuminazione per avere un'idea di come funziona.
* La sottigliezza è la chiave: Il miglior flash di riempimento è appena evidente. L'obiettivo è migliorare la luce esistente, non sostituirla.
Impostazioni e tecniche della fotocamera
* Modalità di misurazione: Sperimenta la misurazione valutativa/matrice e la misurazione dei punti. La misurazione di spot dalla faccia del soggetto può aiutare a garantire un'esposizione adeguata.
* Compensazione dell'esposizione: Preparati a regolare la compensazione dell'esposizione per illuminare o scurire l'immagine secondo necessità. Il sovraesposizione leggermente (ad esempio, le fermate da +0,3 a +0,7) può aiutare ad ammorbidire la luce e creare un aspetto più lusinghiero, ma fai attenzione a non far esplodere le luci.
* White Balance: Utilizzare l'impostazione del bilanciamento del bianco appropriato per le condizioni di illuminazione (ad es. Sunny, nuvoloso, ombra). Puoi anche sparare in grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Apertura:
* Apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e attirando l'attenzione sul soggetto. Può essere utile per isolare il soggetto in ambienti di distrazione.
* Apertura più piccola (ad es. F/8, f/11): Crea una maggiore profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco. Usa quando si desidera mostrare l'argomento nel loro ambiente.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione desiderata. Sii consapevole della velocità minima dell'otturatore richiesto per evitare il frullato della fotocamera.
* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Focus: Dai la priorità a una forte attenzione agli occhi del soggetto.
Considerazioni sul soggetto
* Posa:
* angolare il corpo: Evita di avere il soggetto affrontare direttamente il sole. Angolo leggermente il loro corpo per creare ombre ed luci più interessanti.
* Posizione del mento: Abbassare leggermente il mento può aiutare a ridurre al minimo le ombre sotto il mento e creare una scollatura più lusinghiera.
* Rilassamento: Incoraggia il tuo soggetto a rilassarsi e respirare profondamente. Un soggetto teso non sembrerà naturale.
* Protezione per gli occhi:
* occhiali da sole (brevemente): Lascia che indossino gli occhiali da sole tra i colpi per evitare di socchiudere gli occhi. Rimuovili appena prima di scattare la foto.
* distoglie lo sguardo: Farli guardare leggermente lontano dal sole.
* lampeggiante: Di 'loro di battere le palpebre proprio prima di scattare la foto.
* Abbigliamento: Evita l'abbigliamento che riflette troppa luce (ad esempio, tessuti bianchi lucenti). I colori più scuri assorbiranno più luce e aiuteranno a bilanciare l'esposizione.
post-elaborazione
* Shadow Recovery: Aumenta i dettagli ombra per rivelare ulteriori informazioni nelle aree più scure dell'immagine.
* Riduzione di evidenziazione: Riduci i punti salienti per recuperare le aree colpite.
* Regolazione del contrasto: Regola il contrasto per perfezionare l'aspetto generale dell'immagine.
* Correzione del colore: Regola il bilanciamento del bianco e la saturazione del colore per ottenere l'aspetto desiderato.
* Levigatura della pelle: Usa tecniche di levigatura della pelle delicati per ridurre le imperfezioni e le imperfezioni. Evita troppo liscia, che può rendere la pelle innaturale.
* Dodging and Burning: Usa schivare e bruciare per alleggerire selettivamente o scurire le aree dell'immagine. Questo può essere utilizzato per migliorare le caratteristiche del soggetto e creare una composizione più dinamica.
Suggerimenti importanti
* scout la tua posizione: Prima delle riprese, visitare la posizione allo stesso tempo del giorno per valutare le condizioni di illuminazione e identificare potenziali aree ombreggiate.
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega cosa stai cercando di ottenere e dai loro istruzioni chiare.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse tecniche e impostazioni. Il modo migliore per imparare è fare.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai a fotografare le persone alla dura luce del sole.
* Sii paziente: Ci vuole tempo e pratica per padroneggiare l'arte della fotografia di ritratto in condizioni di illuminazione impegnative.
* Guarda lo sfondo: Presta attenzione allo sfondo in quanto la luce del sole splendente può causare distrazioni o creare ombre aspre lì.
In sintesi, mentre il sole di mezzogiorno presenta sfide, comprendendo come modificare la luce con ombra, riflettori, diffusori o flash di riempimento, puoi catturare ritratti belli e lusinghieri. Ricorda di dare la priorità al comfort del soggetto e comunicare chiaramente durante le riprese.