La pluripremiata fotografa naturalista Annette Lepple condivide i suoi sette migliori consigli per gli scatti di fiori e fogliame questa primavera
Con la primavera finalmente alle porte, è tempo di rispolverare la fotocamera e uscire all'aperto. Annette Lepple condivide i suoi sette migliori consigli per aiutarti a ottenere le tue migliori fotografie di fiori e fogliame primaverili.
Sette consigli per fotografie di fiori primaverili migliori
Sii creativo
Un ottimo modo per mantenere fresca la propria fotografia è lavorare con obiettivi creativi o vintage, che possono essere molto impegnativi ma molto divertenti una volta che ci si prende la mano. Oppure prova a creare le tue aperture creative:è facile! Gioca con motivi e sfondi diversi per scoprire cosa funziona meglio per ogni soggetto. Oppure tenta la fortuna con il movimento intenzionale della fotocamera. È molto più soddisfacente creare effetti speciali con la tua fotocamera che con Photoshop.
Luce magica
Credo fermamente che puoi creare immagini speciali solo se sei appassionato e preparato a fare uno sforzo reale. La qualità della luce è importante quanto il soggetto. Il mio momento preferito è la mattina presto perché la luce ha una sensazione pura e innocente che non può essere battuta. Questo spesso significa alzarsi nel cuore della notte per essere da qualche altra parte in tempo per le riprese, ma quando tutto va a posto è una delle cose più gratificanti al mondo. Naturalmente la luce della sera ha le sue qualità.
Cambia la tua prospettiva
Così tante persone stanno in piedi e scattano immagini senza muoversi. Abbiamo braccia e gambe, quindi continua a muoverti:accovacciati, esplora diverse posizioni e apriti a nuove viste e prospettive. Il punto di vista che scegli ha un grande effetto sul messaggio o sull'umore di un'immagine. Scattare dall'alto evoca emozioni diverse rispetto allo scatto dal basso. Sbarazzarsi di "vedere le convenzioni" aumenterà notevolmente le tue foto.
Infrangi le regole
Penso che molte regole siano inutili e contribuiscano solo a limitare l'immaginazione. Se hai imparato le famose regole della fotografia, è ora di infrangerle per liberare il tuo spirito. La fotografia è un modo di dipingere e sta a te riempire di anima le immagini e farle raccontare una storia. Puoi essere "tecnologico" quanto vuoi, ma sarai in grado di toccare gli altri solo se vedi con il tuo cuore. È anche lasciando la tua zona di comfort che crescerai come umano e come fotografo.
Bokehlicious
Qualcosa che è importante quanto la luce speciale è il bokeh. Un grande bokeh fa cantare il mio cuore! Il tipo di bokeh che sto cercando dipende dal soggetto. Alcuni hanno un aspetto migliore con un bokeh sottile e cremoso; altri possono fare con qualcosa di vivace come questo vaso con Cosmos. Per un effetto sottile e calmo devi assicurarti che lo sfondo non sia troppo vicino al tuo soggetto. Esplora le goccioline d'acqua, i riflessi delle foglie e la luce screziata attraverso il fogliame. Si tratta di sperimentare per vedere cosa funziona meglio.
Sii attento
Presta attenzione allo sfondo e all'ambiente circostante del tuo soggetto e assicurati di isolarlo bene, in modo da non finire con le distrazioni. Più lo sfondo è vicino al soggetto, più risalta nell'immagine, quindi per ottenere uno sfondo piacevole scegli un soggetto che è già isolato. Assicurati che l'immagine non sia troppo occupata e mantieni le cose semplici. Sii rispettoso, non tirare su o calpestare i fiori, ma è accettabile rimuovere i ramoscelli o un filo d'erba.
Fotografia lenta
Una buona fotografia di fiori e natura non può essere affrettata. Prenditi il tuo tempo osservando l'ambiente e la luce. Amo usare i miei obiettivi a focale fissa e manuali perché mi rallentano, mi fanno concentrare e mettere a fuoco. Per riuscire a catturare il sogno di molti soggetti di solito mi sdraio a terra e utilizzo un pouf, ma quando sono più in alto utilizzo un treppiede, che non solo assicura una messa a fuoco e una composizione accurate, ma mi rallenta anche.
Elenco dei kit per la fotografia di fiori primaverili
- Sacco a sacco Questo è molto utile per stabilizzare la fotocamera quando si scatta a terra e, essendo leggera, può essere facilmente portata ovunque.
- Lenti manuali Lenti come Helios o Lensbaby sono difficili da maneggiare, ma possono essere utilizzate per creare immagini pittoriche e sognanti. Lavorare con il live view aiuta, poiché la messa a fuoco è spesso complicata a causa della ridotta profondità di campo.
- Teleobiettivo macro Un obiettivo versatile che può essere utilizzato per lavori ravvicinati, scene di giardini e paesaggi è l'ideale. Un'apertura massima di almeno f/2.8 è un must ed è di grande aiuto in condizioni di scarsa illuminazione.
Annette Lepple
Annette Lepple è una pluripremiata fotografa e scrittrice specializzata in giardini e fiori. Ha scritto due libri e collabora regolarmente con diverse riviste. Sono sempre stato innamorato della natura e ho iniziato a fotografare nei primi anni '90 quando ho avuto il mio primo giardino in Irlanda. Mi ha aperto un mondo completamente nuovo. Sono un "drogato di luce" e sono più felice quando esco a scattare in una luce magica.
La luce è così importante e farà brillare un'immagine come nessun altro componente. Non voglio presentare una scena o un fiore così com'è, ma come mi sento, quindi molte delle mie immagini sono molto emotive. Questo approccio sembra funzionare poiché molti di loro hanno vinto premi in concorsi come International Garden Photographer of the Year (IGPOTY). È importante continuare a esplorare e reinventarsi.