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9 Suggerimenti per la fotografia architettonica per scatti mozzafiato

Vuoi migliorare la tua fotografia architettonica? In questo articolo, condivido i miei 9 migliori consigli per incredibili immagini architettoniche. Scoprirai:

  • Tecniche creative (tra cui fotografia a infrarossi e a rifrazione) per catturare foto uniche di edifici
  • Come aumentare di livello le tue composizioni architettoniche con pochi semplici aggiustamenti
  • Come gestire facilmente scene ad alta gamma dinamica (in modo da poter creare immagini incredibilmente dettagliate)
  • Molto di più!

Se sei pronto a scattare foto di architettura come un professionista, tuffiamoci subito!

1. Esplora diverse prospettive per composizioni mozzafiato

I principianti della fotografia architettonica tendono a scattare dall'altezza degli occhi e mentre tu puoi catturare immagini decenti con questo approccio, spesso puoi migliorare le tue foto provando un diverso prospettiva.

Ad esempio, puoi scendere in basso e puntare la fotocamera verso l'alto per una visuale dall'alto. Ti consentirà di incorporare un sacco di bel cielo nella tua composizione e, se usi un obiettivo grandangolare, farai apparire gli edifici inimmaginabilmente grandi (anche premonitori).

Personalmente, mi piace una vista a volo d'uccello per fotografare strutture più alte. È anche un ottimo modo per enfatizzare le caratteristiche interessanti del soffitto durante le riprese di interni di edifici, anche se assicurati di utilizzare il tuo obiettivo grandangolare per ottenere i migliori risultati.

Puoi anche creare interessanti foto architettoniche utilizzando una vista a volo d'uccello, in cui scatti dall'alto. Per ottenere questa prospettiva, devi trovare un modo per superare i tuoi soggetti e, in alcuni casi, può essere piuttosto difficile. Alcuni fotografi di architettura seri lavorano con droni o aerei, ma se non sei pronto a fare questo passo, puoi ottenere risultati simili fotografando edifici più piccoli dalla cima di un parcheggio o da una piattaforma di osservazione.

2. Prova la fotografia a infrarossi per un effetto unico

La fotografia architettonica a infrarossi non è la tecnica più popolare sul blocco, ma se eseguita correttamente può sembrare incredibile . È un ottimo modo per far risaltare i tuoi scatti architettonici:

Ora, questo stile di fotografia funziona molto meglio all'aperto e in luoghi con vegetazione. Non consiglio di usare le tecniche a infrarossi per fotografare, diciamo, gli interni delle chiese, almeno non all'inizio. Ma gli infrarossi funzionano alla grande in esterni e hanno il potenziale per trasformare una scena standard in uno straordinario paesaggio onirico.

Come puoi creare l'effetto a infrarossi? Hai alcune opzioni. Puoi utilizzare un filtro a infrarossi, che funziona ma spesso richiede molto lunghi tempi di esposizione. In alternativa, puoi pagare per convertire la tua fotocamera per la fotografia a infrarossi; questo è il metodo più affidabile, ma tieni presente che la fotocamera convertita sarà solo scatta a infrarossi:non puoi passare avanti e indietro tra immagini a infrarossi e non a infrarossi. Una terza opzione è creare l'effetto in post-elaborazione.

Personalmente, ti consiglio di iniziare con un filtro a infrarossi o di utilizzare il metodo di post-elaborazione. Quindi, se ti piacciono i risultati iniziali, considera di pagare per convertire una fotocamera. In questo modo, puoi avere tonnellate di divertimento con la fotografia a infrarossi!

3. Dipingi la luce per una fotografia architettonica mozzafiato

Sono un grande fan del light painting; è facile da fare, è divertente e puoi usarlo per catturare effetti strabilianti:

L'idea è quella di impostare un'immagine a lunga esposizione - per questo, avrai bisogno di un treppiede e di uno scatto a distanza - quindi illuminare una luce sopra o intorno al soggetto architettonico. Dovrai lavorare di notte (altrimenti la luce non si vede) e puoi ottenere effetti molto diversi variando lo strumento di illuminazione e l'intensità della luce.

Si noti che la luce dipinta diventerà spesso un elemento compositivo in sé e per sé. Come un vero pittore, dovrai posizionare con cura le tue "pennellate" per dare il massimo effetto; prova a usare la luce per formare una linea guida o anche per inquadrare l'architettura (ho usato quest'ultima tecnica nell'immagine sopra!).

Ecco alcuni strumenti per la pittura leggera che dovresti prendere in considerazione:

  • Una torcia è la tua opzione più semplice. Puoi usarlo per creare motivi (spostando la torcia davanti alla fotocamera) oppure puoi usarlo per illuminare una sezione dell'architettura che desideri fotografare. (Per risultati particolarmente interessanti, prova ad aggiungere gel colorati davanti al raggio!)
  • Una fonte di luce su un filo può avere un bell'aspetto, inoltre può farti guadagnare un po' di altezza (sempre utile quando lavori con edifici alti!). Ti consiglio di legare la tua fonte di luce, come un bastoncino luminoso, alla corda, quindi farla girare in aria mentre scatti le foto. Ma ricorda di posizionare la luce risultante strategicamente nella cornice.
  • Una barra luminosa a LED è un metodo più sofisticato di pittura leggera. Alcuni stick luminosi consentono effettivamente di programmare colori e motivi; puoi agitare un bastoncino programmato attorno al tuo soggetto per creare forme luminose, bandiere e altro ancora. Con i bastoncini luminosi, il cielo è il limite!

4. Pittura cinetica della luce

La pittura cinetica con la luce è come le tecniche standard di pittura con la luce che ho condiviso sopra, ma con una svolta:

Invece di spostare la sorgente luminosa , muovi la fotocamera .

Può essere piuttosto sperimentale e non tutte le location sono adatte a questo stile. Ma se dedichi abbastanza tempo e impegno, alla fine otterrai delle foto straordinarie.

Come funziona la pittura cinetica della luce? Esistono due tecniche principali (entrambe richiedono un treppiede e uno scatto remoto):

  • Zoom a raffica . Per un effetto zoom a raffica, dovrai impostare la fotocamera, impostare una velocità dell'otturatore lunga, quindi ingrandire l'obiettivo prima che l'immagine sia completa. Consiglierei di utilizzare un obiettivo da 24-70 mm (è necessaria molta flessibilità della lunghezza focale), anche se gli obiettivi del kit funzionano benissimo anche per questo. In base alla mia esperienza, la tecnica dello zoom burst funziona bene con edifici alti illuminati da molte luci interne.
  • Rotazione della telecamera . Per realizzare questa tecnica, dovrai utilizzare una lunga velocità dell'otturatore, quindi ruotare la fotocamera attorno alla testa del treppiede mentre scatti. È così che ho catturato l'immagine sopra; Ho impostato una lunga esposizione, ho attivato l'otturatore, quindi ho ruotato la fotocamera, fermandomi ogni tanto per una visione più nitida dell'edificio. Mi piace particolarmente usare la tecnica della rotazione della fotocamera quando riprendo con architetture alte.

5. Usa una sfera di cristallo per incredibili effetti di rifrazione

Potrebbe non essere ortodosso, ma fotografare con una sfera di cristallo può darti un po' di selvaggio risultati!

Qui, spari semplicemente attraverso una sfera di vetro e fai affidamento sulla rifrazione per creare un look molto interessante:

Nota che gli edifici appariranno capovolti nella sfera di cristallo, quindi dovrai comporre tenendo presente questo aspetto, o capovolgere l'immagine in post-elaborazione (è quello che ho fatto per la foto sopra!).

Suggerimento per professionisti:non fare affidamento esclusivamente sulla sfera di cristallo per catturare un'immagine eccezionale. Assicurati invece di scegliere con cura il soggetto e di creare un'ottima composizione, poi lascia che l'incredibile effetto faccia da ciliegina sulla torta!

6. Non dimenticare i dettagli architettonici

La maggior parte dei fotografi di architettura cerca di catturare un intero edificio, o anche un intero skyline, in una singola immagine.

Ma se vuoi davvero raccontare la storia dell'architettura, spesso aiuta a ingrandire i dettagli. Porta un obiettivo più lungo e, quando hai finito di catturare la scena più grandiosa, accendilo. (Consiglierei un obiettivo da 70-200 mm, che offrirà molta flessibilità; puoi catturare dettagli più grandi a 70 mm, quindi ingrandire fino a 200 mm per evidenziare elementi complessi.)

Nota che le foto dei dettagli architettonici non devono stare in piedi da sole. Ad esempio, puoi combinare immagini più ampie con alcuni scatti di dettaglio per raccontare la storia di un'intera struttura.

Quindi la prossima volta che esci per fotografare l'architettura, tieni d'occhio i dettagli interessanti! Consiglio di cercare linee e curve (come gli archi in una chiesa), decorazioni ornate sulle pareti e motivi nella copertura.

Inoltre, presta molta attenzione all'illuminazione, soprattutto se stai fotografando gli esterni di un edificio. Diverse posizioni del sole enfatizzeranno o sminuiranno determinati elementi, quindi, lavorando all'ora giusta della giornata, puoi ottenere l'effetto preciso che stai cercando.

7. Usa la fusione per inchiodare le tue esposizioni

Le fotocamere sono in grado di catturare una gamma tonale limitata, il che significa che, di fronte a interni scuri e finestre luminose, o a un edificio scuro e a un tramonto luminoso, la fotocamera sovraespone le aree luminose e/o sottoespone le aree scure.

Sfortunatamente, la sovraesposizione e la sottoesposizione sembrano terribili e, nei casi peggiori, non sarai in grado di risolvere il problema in post-elaborazione. Allora cosa fai?

Ti consiglio di usare una tecnica di fusione dell'esposizione, che è più facile di quanto sembri. Posiziona la fotocamera su un treppiede, quindi acquisisci diverse immagini diverse esposizioni. La convenzione prevede di acquisire tre scatti, uno per le aree scure, uno per le aree luminose e uno per i mezzitoni, anche se potrebbe essere necessario acquisire più immagini se la scena è insolitamente contrastata.

Infine, unisci le diverse esposizioni in un programma come Lightroom o Photoshop (la maggior parte dei software di post-elaborazione può farlo automaticamente!). Ti ritroverai con un'immagine piena di bellissime ombre e dettagli in evidenza:

8. Cerca il contrasto

Il contrasto è un ottimo modo per migliorare la tua fotografia architettonica, perché incorporando il contrasto nei tuoi scatti, puoi creare molto interesse accattivante.

Ora, "contrasto" è un termine ampio e puoi applicarlo in diversi modi (che sembrano tutti fantastici!).

Innanzitutto, puoi cercare il contrasto tonale, ovvero il contrasto di luci e ombre. Lo troverai spesso nelle giornate luminose e soleggiate. Il sole evidenzierà alcune parti di un edificio e ne nasconderà altre, creando un interessante effetto grafico. (Questo è un ottimo modo per migliorare il tuo abstract foto architettoniche, a proposito!)

Puoi anche cercare il contrasto del colore. Qui, una ruota dei colori è spesso utile e mostrerà coppie di colori contrastanti (opposti):verde e rosso, viola e giallo, blu e arancione. Anche se può essere difficile trovare un'architettura con colori contrastanti, puoi sempre posizionarti in modo che un edificio colorato sia giustapposto a un altro edificio colorato.

Infine, puoi cercare il contrasto offerto da vecchia e nuova architettura. Potresti riprendere un edificio vecchio e uno nuovo fianco a fianco, oppure potresti catturare un vecchio edificio circondato da nuovi edifici (come una chiesa circondata da moderni grattacieli).

9. Usa l'inquadratura per aumentare di livello le tue composizioni

L'inquadratura è una tecnica compositiva classica e funziona benissimo per fotografare l'architettura.

L'idea è semplice:trova un edificio interessante, quindi inquadrare con elementi in primo piano, come un altro edificio, una porta, un filo di recinzione o rami di un albero.

La parte difficile è trovare una cornice, ma se hai familiarità con i comuni dispositivi di inquadratura, spesso sarai in grado di guardarti intorno e individuarne una istantaneamente . E se non riesci a trovare una cornice, non preoccuparti; puoi sempre introdurne uno tenendo qualcosa davanti alla telecamera, come una manciata di fiori.

A proposito, non è necessario iniziare trovando un edificio e solo poi aggiungi una cornice. Puoi fare il contrario:prima trova una cornice interessante, come un arco. Quindi sposta la fotocamera per vedere cosa puoi inserire al suo interno!

Suggerimenti per la fotografia architettonica:parole finali

Ora che hai finito questo articolo, sai come catturare bellissime foto architettoniche.

Quindi esci con la tua macchina fotografica! Trova degli edifici! E usa questi suggerimenti per creare scatti straordinari.

Ora tocca a te:

Quale di questi suggerimenti per la fotografia architettonica è il tuo preferito? Quale incorporerai nel tuo flusso di lavoro? Condividi i tuoi pensieri nei commenti qui sotto!


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