Il rotoscoping è una tecnica in cui gli animatori tracciano filmati dal vivo, fotogramma per fotogramma. Viene spesso utilizzato per creare sequenze di animazione più realistiche per il grande schermo e per ciò che vedi in TV.
ANIMAZIONE ROTOSCOPIO
Cos'è l'animazione Rotoscope?
Il rotoscoping è una tecnica per la creazione di animazioni tracciando il metraggio di un film. La parola roto deriva dall'abbreviazione "ruotare".
Quando un artista esegue il rotoscopio di un personaggio, lo traccia intorno per creare l'illusione che i suoi disegni si muovano con gli oggetti sullo schermo.
Cos'è il rotoscoping?
Hai mai visto un video animato da disegni? Per creare queste animazioni, un artista traccerà i fotogrammi di filmati live-action.
Questo processo è chiamato rotoscoping ed è stato utilizzato in tutto, dai vecchi cartoni animati come Tex Avery's Droopy Dog o la trilogia originale di Star Wars.
Ciò può essere ottenuto mediante l'uso di un proiettore che proietta un'immagine su una superficie di vetro o su un tablet, chiamato "stroboscopio", e quindi traccia ciascuno di essi con matite o penne.
Le animazioni sono in genere disegnate a mano, ma a volte è possibile creare funzionalità anche utilizzando un software di modellazione 3D.
Il rotoscoping è il processo di tracciamento su una pellicola fotogramma per fotogramma e di abbinamento per creare un'animazione. Può essere utilizzato per creare movimenti realistici o come modo per animare scene che non sono mai state girate.
Storia del rotoscoping fino ai giorni nostri
Blocchi di colore e forme si sovrappongono l'uno sull'altro, le linee traballanti li seguono mentre si muovono. La musica è stranamente rilassante per una registrazione video.
È solo quando ti concentri su una forma specifica che diventa chiaro:questo è un film d'animazione, ma non come qualsiasi cosa tu abbia visto prima.
La parola "roto" è una forma abbreviata della parola "rotoscopio", che è una tecnica di animazione utilizzata nei primi film. Si trattava di tracciare filmati live-action fotogramma per fotogramma per far sembrare che il film d'animazione fosse un cartone animato.
In sostanza, il rotoscoping non è affatto nuovo. Il primo utilizzo di questa tecnica risale al 1877 per il cortometraggio La Sortie des Usines Lumière à Lyon (L'uscita delle fabbriche Lumière di Lione).
Ciò è stato fatto perché non avevano abbastanza soldi per creare ogni fotogramma e volevano risparmiare tempo sulle opere d'arte disegnate a mano poiché non erano in grado di animarle. Solo molti anni dopo questo processo è diventato popolare
È stato utilizzato per la prima volta nel film d'animazione di Walt Disney del 1928 Steamboat Willie per creare l'illusione del movimento.
Tuttavia, da allora si è evoluto e ampliato in altre aree del cinema e del design di videogiochi.
Film Rotoscope degni di nota
Alcuni esempi degni di nota sono "Waking Life" e "American Pop.", "Cenerentola", "Fantasia 2000" o un vero classico:"Anastasia".
Potresti aver visto questa tecnica utilizzata in vecchi cartoni animati, come Bugs Bunny e Road Runner, o anche più recentemente in programmi TV come I Simpson e I Griffin.
Esempi di rotoscoping negli anni '20
La tecnica è stata inventata nel 1915 ed è diventata popolare negli anni '20 con film come "The Jazz Singer" e "Fantasia".
Sebbene il rotoscoping possa essere facilmente eseguito su carta o con un software digitale, tradizionalmente veniva eseguito in un laboratorio di effetti speciali utilizzando una stampante ottica per proiettare il filmato originale su metà di un pezzo di pellicola trasparente e quindi tracciare quelle immagini su un altro foglio di pellicola che sarebbe sviluppato dopo la sua esposizione.
L'effetto di animazione più notoriamente associato al rotoscoping è il cortometraggio Betty Boop del 1928 di Max Fleischer "Poor Cenerentola".
Gli anni '20 furono un periodo di invenzioni e scoperte. Il decennio ha visto l'ascesa di automobili, aeroplani, trasmissioni radiofoniche e film parlanti.
È stato anche il momento in cui i registi hanno sperimentato nuove tecniche come l'animazione stop-motion o il rotoscoping per creare alcuni dei film più innovativi mai realizzati.
Tipi di rotoscoping
Quando si tratta di animazione, il rotoscoping è il processo di tracciamento di filmati live-action fotogramma per fotogramma.
Questa tecnica è stata utilizzata per la prima volta in "Biancaneve e i sette nani" della Disney nel 1937.
Da allora si è evoluto in molti stili diversi tra cui tradizionale, digitale e fotorealistico.
I tipi più popolari di rotoscoping sono il bianco e nero tradizionale; digitale con un aspetto disegnato a matita e fotorealistico che utilizza bellissime trame che imitano elementi visivi della vita reale come acqua, capelli o pelle.
Come eseguire il rotoscopio
Per imparare a utilizzare il rotoscopio, prima di tutto sono necessari gli strumenti giusti. Ciò include un programma di disegno appropriato (come Photoshop), una tavoletta con penna digitale con sensibilità alla pressione e, naturalmente, il tuo software di animazione preferito.
Dopo aver impostato correttamente tutte queste cose, ci sono due tecniche principali:tracciare su filmati dal vivo o utilizzare immagini fisse come materiale di riferimento.
Tracciare le riprese dal vivo richiederà alcune modifiche per eliminare eventuali imperfezioni dai tuoi disegni, quindi questa tecnica potrebbe non essere l'ideale se le riprese non sono già perfette!
Il rotoscoping è il processo di creazione di un'animazione fotogramma per fotogramma tracciando un film originale. Può anche essere utilizzato per creare animazioni 3D con disegni 2D ed è in circolazione da quasi 100 anni.
Il rotoscoping è il processo di ripresa di un video e tracciamento sui fotogrammi per creare un'animazione. Questo viene fatto utilizzando software come After Effects o Adobe Premier Pro.
Il motivo per cui il rotoscoping è diventato popolare ultimamente è dovuto al fatto che le piattaforme di social media (come Vine) stanno diventando più mainstream. È stato riscontrato che, sebbene la maggior parte delle persone abbia sentito parlare del rotoscoping, non è sicura di come funzioni o perché sarebbe utile.
Quali film hanno utilizzato la tecnica del rotoscoping?
La tecnica del rotoscoping è stata utilizzata in molti film usciti di recente come "Il re leone" e "Space Jam". La tecnica del rotoscoping è un processo di animazione.
Il primo film si chiama Waking Life ed è uscito nel 2001.
Un altro film che ho trovato è stato Le avventure del principe Achmed, uscito nel 1926. Ci sono molti altri film in questo elenco, quindi puoi controllarli tutti e vedere se il tuo film preferito è entrato nella mia lista!
Perché il rotoscoping è il processo che ogni artista di effetti speciali dovrebbe imparare?
Questa tecnica è stata utilizzata per la prima volta all'inizio del XX secolo, ma da allora è stata una componente chiave per molti artisti di effetti visivi.
È anche un processo che ogni artista di VFX roto dovrebbe imparare, poiché può essere incredibilmente utile durante la creazione di complesse riprese di tracciamento 3D da filmati o per rimuovere oggetti da clip video.
Esistono due tipi principali di roto:rotoscoping per effetti visivi (VFX) e digital fine art. Il rotoscoping per VFX di solito comporta la cancellazione o la verniciatura di elementi indesiderati da un'immagine, come i cavi che potrebbero apparire quando un attore indossa un'imbracatura o qualsiasi altra cosa che non appartiene alla ripresa.
È uno strumento essenziale per qualsiasi artista di effetti visivi, ma possono volerci anni per padroneggiarlo!
Quanto tempo impiega il rotoscoping?
Ti sei mai chiesto quanto tempo ci vuole per rotoscopio un video? Se è così, questo blog risponderà alle tue domande.
Durante la realizzazione di un video e la separazione degli elementi per creare un'animazione, non è un compito facile poiché ci sono molti passaggi che devono essere eseguiti prima che qualsiasi lavoro possa iniziare.
Innanzitutto, è necessario tenere traccia dello sfondo, il che può richiedere fino al 60% del proprio tempo su un determinato progetto.
Il passaggio successivo comporterebbe il tracciamento degli oggetti in primo piano con solitamente circa il 50%.
Dopo che tutti questi passaggi sono stati completati, arriverai finalmente all'animazione, che richiede solo il 10% circa del tempo speso per un progetto come questo...
Ad esempio, nel caso di Aladdin della Disney, ci sono voluti due anni per girare tutti i 24 minuti del film. Sono 960 ore!
Una persona media lavora circa 8 ore al giorno, quindi più di 16 mesi (o quasi 3 anni) dedicati esclusivamente al rotoscoping di Aladino...
Ad esempio, se hai un video della durata di un'ora con 24 fotogrammi al secondo (fps), sarebbero 720 cambi di fotogramma.
Rotoscoping Disney
Il primo utilizzo da parte della Disney del rotoscoping in film come Biancaneve e Peter Pan è una tecnica in cui gli animatori tracciano sequenze live-action fotogramma per fotogramma, il che può essere un lavoro scrupoloso.
Il risultato è un'animazione realistica che spesso sembra più realistica delle tradizionali animazioni disegnate a mano o CGI.
Non riesco a ricordare bene la mia prima esperienza con il rotoscoping, ma so che è stato in uno dei primi film Disney. Il film in sé è un po' un mistero per me, poiché l'unica cosa che riesco a ricordare è l'uso di questa tecnica.
Ciò che mi affascina ora è quanto siano arrivati la computer grafica e l'animazione da allora.
Al giorno d'oggi associamo il termine "roto" alla grafica generata al computer, ma nel 1928 si riferiva al tracciamento di filmati live-action fotogramma per fotogramma in cui ogni fotogramma è disegnato su una tavola illustrativa.
Il processo di rotoscoping richiede ore e ore, quindi la Disney usava spesso controfigure per i suoi personaggi poiché questi non erano attori qualsiasi:erano pionieri!
Rotoscoping Parziale
Il rotoscoping parziale è una tecnica utilizzata dagli animatori per creare l'illusione del movimento.
È un'abilità che richiede pazienza e precisione, ma può essere applicata in molti modi diversi a seconda di come vuoi che sia il tuo prodotto finale.
Guida per principianti ai rotoscopi in Autodesk Softimage
Quando si tratta di rotoscoping, ci sono molti modi diversi in cui puoi fare il lavoro. Alcune persone preferiscono usare i propri pennarelli e disegnare a mano ogni singolo fotogramma.
Per altri, potrebbero utilizzare Photoshop o After Effects per alcune delle attività più noiose come rimuovere i fili da un'immagine.
Uno dei migliori strumenti disponibili per il rotoscoping è il kit di strumenti Roto Brush di Softimage che include diversi pennelli con forme e dimensioni preimpostate che rendono la pulizia più facile che mai!
Rotoscoping in After Effects
La prima volta che ho sentito parlare di rotoscoping è stato quando la mia amica mi ha detto che il nuovo film che aveva visto, “Scott Pilgrim Vs. The World" ha usato questa tecnica per far sembrare che Scott e i suoi amici stessero giocando a un videogioco.
Ero incuriosito da quanto lavoro fosse stato necessario per creare qualcosa dall'aspetto così realistico, ma non avevo mai visto niente di simile prima.
Volevo saperne di più su cosa è effettivamente coinvolto nel processo di rotoscoping in modo da poter creare il tuo filmato usando questo metodo!
Il rotoscoping in After Effects è un ottimo modo per creare animazioni di alta qualità.
Crea un'animazione che sembra disegnata a mano, quindi può ottenere una sensazione più bizzarra o organica rispetto alla tradizionale modellazione 3D.
Il processo di rotoscoping può essere suddiviso in 5 fasi:
1. Traccia il filmato,
2. Crea forme per ogni fotogramma,
3. Riempi le forme con il colore,
4. Visualizza in anteprima e perfeziona il lavoro di massima (passaggio facoltativo),
5. Pulisci le linee in eccesso lasciate.