Le capacità di creazione di video non sono "costruite in un giorno". Come ogni altra cosa che vale la pena imparare, è un processo graduale che devi seguire in ogni fase.
Per condividere la storia dietro le sue straordinarie capacità di creazione di video, Jeff Batt, specialista in apprendimento e sviluppo e fondatore di Learning Dojo, si unisce a The Visual Lounge.
Ci riporta dove tutto è iniziato per parlare dei suoi umili inizi nella creazione di video. Jeff spiega anche il suo processo di produzione e condivide alcuni consigli utili per chiunque cerchi di migliorare le proprie capacità di creazione di video.
Jeff ha una vasta esperienza di oltre 10 anni nel settore dell'apprendimento digitale e dei media. Ha anche una solida esperienza nello sviluppo web ed è un relatore regolare di conferenze che si occupano di tecnologie di eLearning come Captivate e Camtasia.
Cose da considerare quando hai appena iniziato a creare video
Parlando per esperienza, Jeff consiglia ai principianti di sforzarsi per la perfezione ma non aspettare che siano perfetti prima di mostrare il loro lavoro.
Fa tutto parte del processo di apprendimento. Quindi, non aspettare di acquistare quella sofisticata fotocamera o attrezzatura audio prima di metterti in gioco.
Un'altra cosa da considerare è lo scripting. Jeff ha avuto un intero rapporto avanti e indietro con la sceneggiatura quando ha iniziato.
All'inizio, pensava di dover scrivere uno script per i suoi video per suonare più fluentemente. Ma ha finito per farlo sembrare un po' robotico. In alternativa, consiglia di elaborare punti elenco e di utilizzarli come punti di intervento.
La terza cosa importante da considerare per Jeff è la pratica... ne hai bisogno in abbondanza. Più ti eserciti a parlare di un argomento, più facile è insegnare o parlare in modo più fluente davanti alla telecamera.
Infine, Jeff parla del feedback e di come riceverlo quando inizi per la prima volta. È facile scoraggiarsi, soprattutto se non sei sicuro di te stesso. Tuttavia, il feedback non è una condanna del tuo lavoro, piuttosto è un'indicazione delle aree su cui devi migliorare.
Quindi, accetta feedback costruttivi, applicalo e guarda le tue abilità video salire di livello.
Guida all'attrezzatura di Jeff per principianti
Se esistono vincoli di budget, dovresti iniziare con un microfono Blue Yeti. Come ci dice Jeff, "sono ancora in cima alla linea". Ma se hai un po' più di soldi con cui giocare, allora Shure SM7B è una buona soluzione.
Tuttavia, il miglior investimento audio di Jeff finora è il Rode Procaster, che gli consente di controllare fino a quattro microfoni contemporaneamente.
Se hai appena iniziato a creare video e stai cercando una buona configurazione audio, procurati prima di tutto un buon microfono.
Per quanto riguarda l'illuminazione, un ottimo punto di partenza è una luce anulare. Ma, se hai il budget, Jeff consiglia le luci Godox.
Sfide comuni quando si sviluppano le capacità di creazione di video
È probabile che, dato che sei appena agli inizi, non disponi di apparecchiature costose e sofisticate per ottenere la qualità video che desideri.
Come la maggior parte dei creatori di video principianti, Jeff ha affrontato la stessa sfida nei suoi primi giorni, ma ha superato quello che aveva.
Innanzitutto, non aveva la fotocamera DSLR di alta qualità che usa oggi, quindi ha iniziato a utilizzare il suo iPhone per girare video. Un iPhone non è un brutto punto di partenza, ma ha posto non poche sfide, soprattutto quando si trattava di abbinare la qualità video con l'audio e di ottenere la giusta illuminazione.
Parlando di illuminazione, anche quella è stata difficile da capire. Jeff ha iniziato con una luce anulare, che va bene se sai come manipolarla correttamente. Ha dovuto combattere le ombre dure nel suo background nella maggior parte dei suoi primi video, ma tutto è cambiato man mano che ha imparato un po' di più e ha aggiornato la sua configurazione poco a poco.
Un'altra grande sfida che Jeff ha dovuto affrontare, principalmente sul fronte L&D, è stata decidere se scrivere o meno sceneggiare. Alla fine è andato con quest'ultimo.
Asporto chiave? Ci vuole pazienza, flessibilità e la capacità di modificare il tuo lavoro per perfezionare tutte le aree in cui sei in ritardo.
Adotta un approccio "Agile" anziché un approccio "a cascata"
Questo si ricollega al consiglio di Jeff sulla perfezione:certo, è fantastico lottare per ottenerla, ma non lasciare mai che ti trattenga.
La metodologia Agile implica cimentarsi nelle cose e imparare man mano che cresci. D'altra parte, l'approccio Waterfall richiede che tu ottenga tutto giusto ad ogni passo.
Secondo Jeff, l'approccio Waterfall non è un ottimo modo per aumentare di livello le tue capacità di creazione di video. Invece, secondo Jeff, l'approccio Waterfall non è un ottimo modo per aumentare di livello le tue capacità di creazione di video. Invece, dovresti pubblicare qualcosa, vedere come si comporta, imparare da esso, applicare eventuali aggiornamenti e poi passare alla lezione successiva.
È un modo collaudato per migliorare.
In conclusione, non aver paura di fallire. Secondo Jeff, il fallimento non è la fine della linea, è solo una linea di fondo, non aver paura di fallire. Secondo Jeff, il fallimento non è la fine della linea. È solo un'opportunità per imparare qualche lezione in più, che in definitiva è l'unico modo per migliorare le tue abilità video.
Per ulteriori suggerimenti su come aggiornare il tuo gioco di creazione video, dai un'occhiata alle risorse della TechSmith Academy.