Devi creare dei look drammatici o cinematografici per le tue prossime riprese? Dai un'occhiata a queste 10 semplici configurazioni di luci che puoi creare in pochi minuti.
Immagine principale per collaboratore Africa Studio.
Fotografi e cineasti non solo si affidano alle loro fotocamere per catturare immagini straordinarie, ma devono manipolare la luce per creare un aspetto davvero straordinario. Se non hai un budget elevato, puoi creare la maggior parte di questi look utilizzando solo due luci . Dai un'occhiata a questi due tutorial dei nostri amici di Aputure e Cinecom per iniziare a illuminare come un maestro.
5 look drammatici usando solo due luci
Questo primo video tutorial proviene dall'A Team di Aputure. In questo video imparerai come creare 5 look diversi usando due luci .
Poiché proviene dal team di Aputure, il video utilizza le luci di Aputure. In particolare l'Aputure 120d con attacco Light Dome. Ho la stessa configurazione ed è onestamente una delle luci a LED più facili da trasportare, più versatili e più belle . Detto questo, puoi usare tutte le luci che hai già a disposizione. Queste configurazioni funzionano con quasi tutti i tipi di dispositivi.
Nel video, Nerris Nassiri parla brevemente delle configurazioni standard della luce a tre punti e continua mostrandoti come fare ancora di più usando solo due luci. Ecco gli allestimenti, compresi i diagrammi illuminotecnici di Aputure .
1. Doppia illuminazione posteriore
Il doppio dorso è un look standard per molti servizi fotografici sportivi. Crea un look epico e imponente. Semplicemente posiziona le due lampade dietro il soggetto , ciascuno a circa un angolo di 45 gradi .
Per aumentare il contrasto, accendi le luci, ma assicurati di avere un rimbalzo davanti al soggetto per evitare di creare una silhouette. Nell'esempio mostrato nel video, utilizzano due luci Aputure 120d con attacchi Light Dome.
2. Tasto funzione, retroilluminazione rigida
Prendi la tua luce principale e inclinala verso il tuo soggetto dalla parte anteriore. Abbassa la luminosità per mantenere un "tasto virtuale". Ora prendi una seconda luce e posizionala direttamente dietro il soggetto e aumenta la luminosità per creare un "dorso duro". Si tratta essenzialmente di un'illuminazione a tre punti senza luce di riempimento.
Questa configurazione utilizza ancora una volta Aputure 120d come luce principale e utilizza il pannello LED Aputure TRI-8C come il dorso rigido. Tieni presente che qui puoi utilizzare qualsiasi tipo di lampada; vuoi solo la fonte più potente dietro il tuo argomento.
3. Chiave, illuminazione di riempimento
Questa è un'altra regolazione classica dell'illuminazione a tre punti, questa volta rimuovendo la luce di fondo. Il tasto/riempimento è una configurazione molto semplice, ed essenzialmente posiziona solo due luci davanti al soggetto , uno su ciascun lato attorno a un angolo di 45 gradi. La luce principale è tradizionalmente un po' più potente della luce di riempimento.
Dal momento che non c'è una luce per separare il soggetto dallo sfondo, assicurati di avere una certa profondità o che il tuo soggetto indossi colori con un contrasto elevato rispetto allo sfondo.
4. Illuminazione d'accento
Se hai solo una luce frontale e devi separare il soggetto dallo sfondo, usa una luce spaziale per illuminare l'area davanti e intorno al soggetto , quindi usa la tua seconda luce per accentuare lo sfondo . Le luci d'accento spesso hanno un aspetto migliore quando usi i gel colorati per creare un'atmosfera.
Nel video, usano il nuovo Aputure 300d con l'attacco della luce spaziale. Se non hai una luce spaziale, puoi usare una sfera di porcellana o costruire un diffusore fai-da-te con una tenda da doccia smerigliata.
5. Hard Top, Eye Light
L'ultima configurazione a due luci posiziona una forte luce principale direttamente sopra il soggetto e usa una seconda luce per migliorare i loro occhi . Questo crea un aspetto molto potente, di nuovo spesso visto nella fotografia sportiva e nei video.
In questo video, il team di Aputure appende una 120d e una Light Dome sopra il soggetto e utilizza la luce LED tascabile Aputure M9 per illuminare gli occhi del soggetto.
5 hack per l'illuminazione creativa e cinematografica
In questo video tutorial di Cinecom imparerai altre 5 impostazioni di illuminazione che ti aiuteranno a ottenere un aspetto più cinematografico.
1. Illuminazione della sagoma
Per questo look, avrai bisogno di uno sfondo bianco e una luce intensa fonte. Posizionare lo sfondo bianco, in questo caso un diffusore su stativi a C, davanti alla fotocamera. Posiziona il supporto del soggetto dietro il pannello, quindi posiziona una luce intensa direttamente dietro il soggetto.
2. Illuminazione horror con ombre profonde e fulmini
Ispirato ai film dell'orrore, questo look regala al tuo soggetto occhi scuri posizionando una fonte di luce intensa direttamente sopra la tua fotocamera , angolato verso il tuo soggetto. Punta la luce verso il tuo soggetto e taglia la luce usando porte della stalla, bandiere o cinefoil . Posizionandolo in alto sopra il soggetto, ottieni delle belle ombre scure sotto i suoi occhi.
Per un'ulteriore estetica horror, hanno aggiunto un lampo lampeggia mettendo un pannello LED dietro il soggetto e un riflettore sul lato opposto davanti al soggetto. C'è anche un bel trucco usando un foglio di alluminio, per coloro che non hanno un riflettore. Per l'illuminazione, hanno utilizzato Aputure TRI-8C poiché potevano spegnere e accendere rapidamente la luce con il telecomando.
3. Emergendo dall'oscurità
Questo trucco fa sì che il tuo soggetto cammini o si trasformi nell'inquadratura dal nero. Avrai bisogno di uno sfondo nero e di un'unica luce che puoi tagliare e dirigere . Per questo look funzionano luci intense e luci soffuse. Nel video, usano un aspetto di luce soffusa allegando una griglia alla lampada.
Posiziona la luce sopra e di lato al tuo soggetto , ma non abbastanza alto per ottenere l'aspetto horror di prima. Ti consigliamo di segnalare eventuali fuoriuscite di luce, assicurandoti di illuminare il soggetto solo quando entra nell'inquadratura.
4. Illuminazione bicolore con gel
Questo è uno dei look più alla moda in questo momento nei film e nei video musicali. Con l'aumento dei quasar e la temperatura di colore regolabile dei corpi illuminanti, come vediamo sullo SkyPanel di ARRI, innumerevoli cineasti e fotografi usano questo look. Detto questo, non hai bisogno di luci costose per ottenere questo look. Puoi farlo facilmente alla vecchia maniera con i gel .
Il trucco per rendere questo aspetto eccezionale è scegliere colori complementari che si adattano bene al tono della pelle del soggetto . Vedrai spesso combinazioni come rosa e viola, verde e giallo o rosso e blu, come in questo tutorial.
Posiziona una luce su ciascun lato del soggetto , quindi applica gel colorati diversi su ciascuna luce . Vedrai spesso luci che hanno la stessa potenza e distanza, ma questa non è una necessità:crea solo un aspetto più uniforme. Aggiungi un riempimento morbido se hai bisogno di uniformare ulteriormente l'aspetto.
5. Illuminazione hacker
Questo è uno sguardo che si vede spesso nelle foto degli hacker e nei drammi televisivi high-tech. Il trucco è posizionare una luce dietro il soggetto e di lato . Lo vedrai quasi sempre con un gel verde . Per un valore aggiunto, usa un pannello luminoso di piccole dimensioni o una torcia per cellulare nascosta dietro lo schermo del computer . Questo darà un aspetto più potente al monitor del computer. Puoi anche aggiungere un gel blu alla piccola luce per vendere ancora di più il look.
Pensi che utilizzerai qualcuno di questi nelle tue prossime riprese? Facci sapere cosa vuoi provare nei commenti qui sotto.