Il video è fondamentale per lo skateboard. Che si tratti di dimostrare di aver ottenuto un trucco o di presentare la squadra di un marchio, gli skateboarder utilizzano i video per promuovere il loro sport e connettersi con il pubblico da oltre trent'anni. A quel tempo, il pattinaggio elegante, il montaggio accurato, una colonna sonora ben scelta e, naturalmente, alcuni buoni slam e scontri con le guardie di sicurezza sono diventati i punti cardine di qualsiasi nastro rispettabile, proprio come alcuni dispositivi cinematografici sono arrivati a definire il genere.
Grazie alla nostra partnership con Red Bull Media House, abbiamo parlato con lo skateboarder professionista Joey Brezinski dei suoi pensieri sul video di skateboard moderno. Joey spiega:"Ora tocca agli skater creare la loro parte nel modo in cui vogliono che sia... spetta a loro portare a termine il filmato, mettere a segno i trick e poi presentarlo al mondo".
Abbiamo preso in considerazione le riprese più iconiche di questo sport per identificare gli elementi di metraggio e montaggio essenziali per qualsiasi video di skate.
Inizia con il botto
Non molti possono realizzare un'introduzione leggendaria (e pericolosa) come "Fully Flared" di Lakai, ma l'obiettivo di ogni video di skateboard è coinvolgere il pubblico fin dall'inizio. La tua introduzione non dovrebbe solo incuriosire gli spettatori, ma dovrebbe anche dare il via al tono e all'atmosfera dell'intero pezzo. Musica drammatica, effetti cinematografici come slow motion o lens flare o un montaggio che includa tutti gli skater coinvolti sono tutti strumenti per un'introduzione impressionante.
Il 95% dei premi "Miglior video dell'anno" di Transworld Skateboarding è andato a video che iniziano con un montaggio della squadra e/o un'introduzione cinematografica.
Rendi le tue parti intro e finali le migliori
"The Questionable Video" di Plan B ha delineato il progetto del moderno video skate, stabilendo una verità coerente:la tua prima e ultima parte dovrebbe essere quella dei grandi battitori. Le parti sono una serie di trucchi eseguiti su una o due canzoni. Il più delle volte la parte introduttiva sarà tenuta da un nuovo membro della squadra che cerca di mettersi alla prova, mentre l'ender è la parte più preziosa e di solito presenta lo skater che ha lavorato più duramente o ha la maggiore anzianità nel gruppo .
In effetti, il 56% dei premi "Best Video Part" di Transworld Skateboarding è andato a parti che erano finite. (il 17% è andato a parti che sono arrivate al penultimo posto.)
Sviluppa un tema o una narrazione
Questa tendenza è iniziata con il video "The Search for Animal Chin" di Powell-Peralta, ma è diventata uno standard dopo "Video Days" di Blind. Un tema o una narrazione collega ogni parte e rende il video intero. Il tema può svilupparsi in molti modi, dall'uso coerente di un effetto a una vera e propria narrativa guidata da una sceneggiatura.
Dal 1998 almeno il 70% dei premi "Miglior video dell'anno" di Transworld Skateboarding sono andati a video che hanno un tema narrativo o visivo nell'intero video.
Prova scatti unici e montaggi sperimentali
Videografia audace e montaggio fantasioso sono elementi fondamentali nel genere dei video di skateboard:senza di essi, rischi di pubblicare un video con un ottimo pattinaggio, ma senza cuore. Trova angoli o modi unici per filmare i tuoi trick per mantenere il tuo video fresco e guidare l'innovazione su cui si basa lo skateboard. La "Fotosintesi" di Alien Workshop è un ottimo primo esempio di video che è andato fuori dagli schemi con il suo stile visivo sperimentale.
Esplora stili di montaggio unici con montaggi tra le tue parti, mostrando filmati dietro le quinte della tua troupe e diventa grintoso tagliando alcune cadute o cauzioni qua e là. Presta attenzione alla colonna sonora per impostare il ritmo delle modifiche e alternare riprese al rallentatore e filmati a velocità normale per immagini straordinarie, come in "Pretty Sweet" di Girl &Chocolate.
Scegli musica per l'impatto
Scegliere la musica giusta per il tuo video di skateboard è fondamentale. La musica evoca emozioni, ispira i tuoi spettatori e consente alla personalità di uno skateboarder di brillare davvero. Ci sono un sacco di esempi che toccano ogni genere musicale, ma ci sono alcuni metodi musicali standard che migliorano qualsiasi video di skate:usare la musica per illustrare la personalità di uno skater conferisce al tuo video un carattere extra; guarda alla parte di Guy Mariano in Fully Flared — è accompagnato dai brani dei Band of Horses, "The Funeral" e "Is There a Ghost" - canzoni toccanti che segnalano il ritorno di Mariano dopo una pausa dallo sport; Puoi anche modificare in modo che il video colpisca i ritmi giusti della musica, come nel montaggio introduttivo dell'ultimo video Plan B “B. Vero” (streaming su Netflix). E fai attenzione alle regole sul copyright quando scegli la musica: c'è un motivo per cui i film di skateboard professionisti hanno supervisori musicali.
Rendi omaggio al passato dello skateboard
Lo skateboard è una controcultura basata sull'innovazione, ma ciò non significa che dovresti ignorare la ricca storia di questo sport. Sia che tu vada in un posto leggendario e pattina o lo filmi in un modo nuovo, sia che tu renda omaggio attraverso "scenette" come in "Goldfish" di Girl (hanno reso omaggio al video del 1987 "The Search For Animal Chin" in uno dei loro scenette), o addirittura filmi in stile retrò VX1000: è sempre divertente mostrare che sai da dove viene lo skateboard.
Pensa all'impostazione come qualcosa di più di uno sfondo
Dalle grandi città come Parigi o New York con scene di skate storicamente ricche a piccole città le cui scene possono comprendere solo una manciata di skater, ogni luogo ha una cultura unica e una storia da raccontare. Supra adotta un approccio documentaristico al loro video Dispatched:Paris, allacciando parti di rider del team in punti della città con interviste di skater locali e filmati d'archivio dei primi giorni della scena parigina. Come dimostra questo video, puoi arricchire l'ambientazione dedicando solo pochi secondi al contesto attorno a uno spot famoso o a una leggenda locale, aggiungendo peso al tuo video senza togliere il vero pattinaggio.
Non aver paura di essere inventivo, come davvero inventivo
È una massima nella comunità degli skater che qualsiasi posto sia percorribile se sei disposto a diventare creativo. Inoltre, venire alla tua parte video con un approccio fuori dagli schemi è un modo infallibile per distinguerti dalle migliaia e migliaia di pattinatori che tirano fuori dalla stessa borsa di poche dozzine di trick. Per vedere questo concetto portato all'estremo, dai un'occhiata alla parte off-the-wall Death Skateboards di Richie Jackson e al palese disprezzo per le convenzioni del ninja moderno Gou Miyagi nella sua parte per Video Nasty. L'elegante lavoro con la videocamera e la postproduzione non possono che andare così lontano: l'ingrediente necessario di qualsiasi video di skate è lo skateboard buono e grezzo.
Lo skateboard è sempre stata una cultura fai-da-te. Festeggia il Go Skateboarding Day realizzando il tuo fantastico video di skate.
Immagine in alto di aastock