Prova questi suggerimenti per utilizzare riprese aeree e filmati di repertorio per creare l'atmosfera perfetta nei tuoi documentari di genere.
È incredibile pensare che in un mondo pieno di intrattenimento, dai blockbuster di supereroi in prima visione a un flusso quasi infinito di film, spettacoli e programmi online, che gli stili di contenuto più popolari siano i documentari. E, prima che ti arrabbi o ti agiti troppo, c'è un genere di documentario che spicca su tutti gli altri:il vero genere di documentario poliziesco.
Hai visto innumerevoli esempi su servizi di streaming come Netflix, Hulu e Amazon Prime. Conosci quelli di cui sto parlando, programmi con titoli come Making a Murderer , Omicidio americano:la famiglia della porta accanto e altri docuserie popolari come Tiger King , La scala e Wild Wild Country . L'ultima che ho abbuffato è stata la serie Netflix Night Stalker:The Hunt for a Serial Killer , che racconta la storia del famigerato serial killer di Los Angeles noto come "Night Stalker".
Dal punto di vista cinematografico, queste docuserie sono piuttosto affascinanti per diversi motivi. Un elemento è semplicemente il mistero di tutto ciò, poiché il vero crimine stesso ha ovviamente un grande peso emotivo. Tuttavia, per apprezzare correttamente queste serie, basta guardare come vengono presentate, riprese e montate e, in particolare, come usano il B-roll aereo.
A differenza di tutti i filmati d'archivio e delle interviste moderne, il vero trucco per questo stile di documentario di genere è avere un controllo magistrale nell'intrecciare una narrazione e nell'ambientare la scena. E, per quanto riguarda le riprese a disposizione di questi registi, il B-roll aereo trova un uso frequente e offre la sua giusta dose di vantaggi.
Stabilire i colpi
Quando si dà uno sguardo macro alle tendenze creative per il 2021, in particolare al modo in cui i filmati d'archivio sono stati cercati e utilizzati per film e video, le riprese aeree incentrate su elementi sublimi come montagne, scogliere e paesaggi urbani sono diventate popolari. Questo potrebbe avere un po' a che fare con le innovazioni nella tecnologia dei droni che hanno reso la videografia aerea più facile, più economica e più orientata al cinema nel corso degli anni.
Forse se guardiamo un po' più da vicino, potrebbe anche avere a che fare con la potenza di queste sublimi riprese aeree per una varietà di progetti. Guardando in modo specifico a queste docuserie e documentari sul vero crimine, in generale, disporre di riprese aeree specifiche del luogo (che si tratti di qualcosa che hai registrato tu stesso o di stock) da utilizzare per stabilire le riprese può essere il modo perfetto per fornire informazioni, oltre a sviluppare immagini motivi e temi cinematografici.
Sfondo per le voci fuori campo
Un altro modo per utilizzare filmati B-roll aerei nei tuoi progetti di documentari riguarda la voce fuori campo. Più specificamente, stiamo parlando di qualsiasi uso in stile documentaristico della voce o dell'audio che potrebbe provenire dalla narrazione, così come importanti telefonate, messaggi vocali o qualsiasi altra fonte audio che riguardi il vero mistero della storia.
Ho trovato quasi divertente quanto il Night Stalker la serie ha utilizzato questo stile di B-roll aereo come sfondo per la maggior parte dei segmenti di chiamate telefoniche registrate. Ad esempio, se hai l'audio d'archivio di un dispaccio 9-1-1 per una parte importante della tua storia, ma non hai informazioni visive forti per accompagnarlo, basta semplicemente riprodurre l'audio su un'antenna desaturata Il B-roll delle autostrade cittadine può aiutare a creare la scena e creare tensione all'interno della storia.
Attraversare il tempo e lo spazio
Allo stesso modo, molti di questi programmi di docuserie utilizzano il B-roll aereo come un modo rapido per attraversare il tempo e lo spazio, e dovresti farlo anche tu! Anche se stai solo girando contenuti per YouTube o lavori video di marca, l'uso di B-roll di serie può essere un modo perfetto per passare da una scena all'altra. Ciò è particolarmente vero se devi comunicare che la tua storia sta facendo un "salto" (per così dire) da una scena e un luogo nel tempo a un altro che a prima vista potrebbe sembrare drasticamente diverso.
Ecco un altro esempio. In molti di questi programmi di docuserie, andiamo caso per caso o evento per evento nella narrazione. Quando uno di questi mini-segmenti si conclude, la storia deve passare all'evento successivo, che a volte si svolge giorni, settimane o anni dopo. Un trucco astuto per trasmettere questa traversata del tempo e dello spazio sarebbe includere alcune riprese aeree panoramiche B-roll simili al luogo successivo della storia. Assicurati di aggiungere sotto un po' di musica lunatica della colonna sonora.
Elementi interattivi da includere
Insieme ai due suggerimenti di cui sopra, puoi anche abbellire ulteriormente il tuo filmato B-Roll aereo aggiungendo elementi interattivi come testo, animazioni o altra grafica animata alle tue riprese. Nell'esempio del dispaccio 9-1-1, l'audio potrebbe essere ulteriormente evidenziato per risaltare sopra le minacciose riprese aeree B-roll aggiungendo un filtro e fornendo testo o didascalie. Se sei interessato a esplorare ulteriormente alcune di queste opzioni, dai un'occhiata a questi articoli di seguito per aiutarti:
- Come creare effetti di testo e animazioni in Premiere Pro
- Come utilizzare questi 4 testi animati gratuiti nei tuoi video
- 7 tutorial per titoli, testo e grafica animata migliori
Puoi anche aggiungere alcune sovrimpressioni di base, animazioni o risorse di grafica animata per portare ulteriormente lo spettatore nella tua storia. Molti di questi progetti in stile documentaristico hanno bisogno di trasmettere a volte abbondanti quantità di informazioni complicate, dalla geografia e mappe a dati e grafici. Ecco alcune risorse aggiuntive per creare tu stesso molti di questi effetti:
- 5 modi per animare con i tracciati di ritaglio in Adobe After Effects
- Come creare animazioni basate sui dati in Adobe After Effects
- Come creare animazioni di bollitura dinamiche e divertenti
- Come animare tramite le frequenze audio in Adobe After Effects
- Tutorial video:come aggiungere sovrapposizioni di immagini alle esportazioni di Premiere Pro
Sviluppo di temi e sfumature
Infine, alla fine della giornata, l'obiettivo di utilizzare il B-roll aereo nelle tue docuserie sul vero crimine o in altri progetti ispirati ai docu è aiutarti a sviluppare temi e sfumature in generale. Anche se guardi solo i primi cinque minuti di uno di questi programmi popolari, puoi sentire l'atmosfera che trasuda da ogni intervista, ripresa e suono. Questo è ciò che rende il genere così affascinante:queste sono storie di vita reale che potrebbero succederti! (Almeno, è così che vengono presentati.)
Uno degli esempi più famosi di B-roll aereo viene dalla sequenza di apertura di The Shining di Stanley Kubrick . E, sebbene fosse leggermente antecedente all'epoca dei filmati d'archivio prontamente disponibili, cattura l'aspetto di qualsiasi drone moderno nella scena di apertura del film. La sequenza è magistrale nello sviluppo dell'umore e del motivo prima vediamo anche un personaggio o sentiamo una linea di dialogo.
Ciò è in gran parte dovuto alla colonna sonora e alla sua colonna sonora straziante e famigerata. Ma è anche il filmato stesso e il modo in cui funziona per creare l'atmosfera. Le riprese aeree B-roll possono essere affascinanti e oniriche. Può essere anche coinvolgente ed eccitante. E, in generale, con il giusto mix di suono e storia, può essere la chiave per sbloccare l'atmosfera generale del tuo progetto di documentario.