Scelta della giusta lunghezza focale

Con lunghezze focali comprese tra 8,5 mm e 500 mm facilmente disponibili per quasi tutti i produttori di video, come scegli quale obiettivo utilizzare? Oggi vedremo come restringere queste scelte e aiutarti a farti un'idea davvero chiara di quali sono le lunghezze focali più utili e come utilizzarne al meglio i punti di forza.

Abbiamo questa immagine nella nostra mente di un regista che tiene le dita in alto a forma di L gemella, una invertita, e scruta attraverso la scatola che crea, pianificando come inquadrare l'inquadratura. Nel mondo reale che ci circonda, ci sono trecentosessanta gradi di informazione ed è compito del regista, insieme al direttore della fotografia, capire quali pochissimi gradi di quella vista aiutano meglio a raccontare la storia allo spettatore. Lo fanno, in parte, scegliendo diverse lunghezze focali degli obiettivi da utilizzare.

La lunghezza focale dell'obiettivo determinerà il campo visivo dello scatto o la parte della scena catturata nell'inquadratura. Nella loro forma più semplice, gli obiettivi sono "wide" nel senso che mostrano gran parte della scena, "normal" significa che le cose sembrano delle dimensioni che hanno normalmente, a qualcuno che non guarda attraverso l'obiettivo di una fotocamera e "teleobiettivo" significa che le cose più lontane sembrano più vicine . La lunghezza focale è uno strumento importante utilizzato nella cinematografia.

Profondità di campo:la scelta dell'obiettivo non dipende solo dalla distanza

La lunghezza focale di un obiettivo produce diversi effetti collaterali che possono funzionare a favore o contro un regista, e uno di questi è l'esagerazione della profondità di campo o delle aree sfocate in un fotogramma. Gli obiettivi grandangolari riducono al minimo le aree sfocate, mentre i normali e i teleobiettivi lo esagerano. Per ulteriori informazioni, dai un'occhiata a questo eccellente video sulla comprensione e la padronanza della profondità di campo.

Se vuoi che i tuoi soggetti appaiano di fronte a uno sfondo morbido e sfocato, scegliere un obiettivo normale o un teleobiettivo con un'apertura ampia è un buon modo per farlo. Se, invece, vuoi mettere a fuoco anche gli oggetti sullo sfondo, ti consigliamo un obiettivo grandangolare con un'apertura più piccola.

Zoom:modifica al volo la lunghezza focale

Gli obiettivi zoom nitidi di oggi significano che non devi essere bloccato con una singola lunghezza focale; puoi modificarlo in base alle tue esigenze. Se la scena richiede 51 mm o 48 mm, puoi farlo e puoi anche ingrandire o ridurre durante le riprese.

Lenti normali per circostanze insolite

Alcuni obiettivi sono estremi e di solito sono chiamati obiettivi "super":gli obiettivi super larghi mostrano un'area insolitamente ampia e sono utili sia per panorami ampi ma anche in spazi molto ristretti, come un'auto o un ascensore. I super teleobiettivi sono utili per portare in azione anche molto lontano:che si tratti di catturare un ballerino sul palco dal retro di un teatro o una sequenza di combattimento d'azione sul tetto da un altro edificio, i super teleobiettivi ti aiuteranno ad avvicinarti.

La cornice è la tua tela

Quando stai girando un film, sei molto simile a un pittore che mostra agli spettatori 24 o 30 tele al secondo. Il trucco di ognuno di questi è importante e la tua lunghezza focale aiuterà a determinare quali elementi del tuo ambiente sono visibili.

Quando guardi attraverso l'obiettivo della tua fotocamera, chiediti "che cosa sta dicendo questo fotogramma allo spettatore?" Sii consapevole di ciò che includi e di ciò che escludi. Un brutto cestino traboccante dietro il tuo talento? Ritaglialo dall'inquadratura utilizzando una lunghezza focale maggiore con un campo visivo più ristretto. Bel castello sullo sfondo? Il tuo suddito è un principe? Magari aggiungilo alla tua inquadratura con un obiettivo più ampio.

Ogni elemento che includi dovrebbe aggiungere alla tua storia e cose che non aiutano la storia - e "Siamo in un posto bellissimo" è una parte totalmente legittima di una storia - ritaglialo. Avere la madre della sposa sullo sfondo aiuta a raccontare la tua storia? Mettila nell'inquadratura! Avere lo zio Bob ubriaco che balla con un aspirapolvere? Sta a te decidere.

Il fattore di ritaglio

Le fotocamere 35 mm sono in circolazione dagli anni '30 e ci siamo abituati molto a parlare di obiettivi nella loro relazione con la pellicola 35 mm, ma non tutte le fotocamere sono uguali. A seconda delle dimensioni del sensore della fotocamera, obiettivi diversi potrebbero coprire più o meno l'inquadratura, il che significa che parte del campo visivo potrebbe essere ritagliata. Ciò porta a quello che è noto come il "fattore di ritaglio":quanta parte dell'immagine verrebbe ritagliata rispetto a una fotocamera con pellicola da 35 mm. Le fotocamere Micro Quattro Terzi, ad esempio, hanno un fattore di ritaglio di 2x, il che significa che la lunghezza focale di un obiettivo viene effettivamente raddoppiata quando lo si utilizza su un corpo macchina Micro Quattro Terzi. Un normale obiettivo da 50 mm diventa un teleobiettivo a 100 mm, mentre un obiettivo da 28 mm diventa un “obiettivo normale con una lunghezza focale equivalente a 48 mm. Se è tutto troppo confuso, per il momento toglilo dalla mente:lo imparerai man mano.

Un obiettivo "indispensabile"

Gli obiettivi zoom sono fantastici e un 24-70 mm f/2.8 coprirà molte situazioni. Ma un obiettivo che tutti dovrebbero avere nel proprio kit è il venerabile 50 mm f/1.8. Questo obiettivo è ampiamente disponibile, molto economico e può fornire un vero fattore "wow" se usato correttamente. Il suo veloce f-stop può creare primi piani davvero sbalorditivi se utilizzato in uno o due scatti di persone ed è l'unico obiettivo che può conferire più facilmente al tuo video un aspetto professionale.

Devi stare attento però. Con quella profondità di campo sottile come un rasoio, se il tuo soggetto si muove anche di un pollice, sarà fuori fuoco. È qui che gli strumenti di assistenza alla messa a fuoco e, in particolare, la modalità Focus Peaking possono aiutare a mantenere le cose nitide.

Inizia in piccolo, evita di farti sopraffare

Soprattutto con gli obiettivi zoom che ti offrono tutte le opzioni da 24 mm a 135 mm in un unico pacchetto, scegliere la lunghezza focale può essere scoraggiante. Alcuni registi eliminano tutte queste preoccupazioni attenendosi alle basi più estreme. Il direttore della fotografia Sayombhu Mukdeeprom ha girato il film di Luca Guadagnino "Call Me By Your Name" con un solo obiettivo, un 35 mm, leggermente più largo del normale. Allo stesso modo, il direttore della fotografia Yasujiro Ozu ha girato il film d'arte in bianco e nero di Jim Jarmusch del 1986 Down by Law con solo un obiettivo da 50 mm.

Non è necessario essere così estremi, ma con così tante scelte, può essere un esercizio utile limitarsi a pochissime lunghezze focali all'inizio:28, 50 e 85 o 28, 35 e 50 se scatti in interni e non hanno bisogno di una lente lunga. Prova a inquadrare tutto in una di quelle lunghezze focali. Il vantaggio di dover cambiare obiettivo tra uno scatto e l'altro è che diventi molto consapevole delle differenze tra le lunghezze focali e inizierai a vedere nella tua testa (prima di uno scatto) quale obiettivo funzionerà meglio.

La tua missione:dovresti scegliere di accettarla

Scegli un progetto video personale che hai sempre pensato di voler girare ma che non hai mai avuto il tempo di fare e giralo usando solo tre obiettivi o, se hai solo un obiettivo zoom, tre lunghezze focali specifiche su quell'obiettivo. Prova i tuoi scatti con più obiettivi e osserva le differenze. Come appare lo sfondo? Hai bisogno di avvicinarti o allontanarti? Le cose sembrano anguste? O spazioso? O Glorioso?

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