Andy Warhol ha mandato in frantumi lo stampo che gli artisti usavano da centinaia di anni - lo stampo che ha creato "l'arte" e per molti critici d'arte, la giuria è ancora fuori su Andy, ma c'è una cosa che nessuno può negare:ha scosso l'arte mondo.
Sono andato a una proiezione di "Empire" al college e, immagino, come tutti gli altri, sono rimasto fino a quando il vino gratuito è finito, parlando per tutto il film e poi sono tornato a casa, ma ha comunque cambiato il modo in cui guardavo cinema. E questa è una buona cosa.
Cosa fai quando sei in una routine creativa? Ecco alcuni modi per rimetterti in gioco
1) Affronta un compito che normalmente non faresti.
Solitamente fai matrimoni o eventi? Affronta una narrazione. Trova un pezzo di finzione che puoi trasformare in un cortometraggio.
2) Collabora.
""Non dovrei parlare così tanto di me stesso", ha detto Henry David Thoreau, "se ci fosse qualcun altro che conoscessi anche io". Tutti noi vediamo il mondo attraverso i nostri occhi, dalla nostra prospettiva. Aggiungere una voce diversa al mix può costringerti e aiutarti a vedere il mondo attraverso i loro occhi.
3) Prova un nuovo pezzo di tecnologia.
A volte un nuovo gadget può ispirarti a provare qualcosa di nuovo o vedere le cose in un modo diverso:un fiocco, un boom, un drone. C'è qualcosa che vorresti poter fare e che non sei stato in grado di fare a causa dell'attrezzatura? E per provare qualcosa di nuovo, non devi comprarlo. Aziende come lensrentals.com ti noleggeranno quel bel pezzo di attrezzatura che non vedevi l'ora di provare e potrai decidere se ne vale la pena. O semplicemente usalo per quello scatto speciale.
4) Incorpora nuove tecniche di ripresa.
Hai mai voluto provare uno zoom Hitchcock? O un colpo di bambola? Piedistallo in alto? Guarda quella pila gigante di articoli di Videomaker che giace accanto al tuo divano. Tirane fuori alcuni e prova alcune mosse della telecamera. (Maggiori informazioni sui movimenti della telecamera in questo articolo di videomaker qui:https://www.videomaker.com/article/c10/15388-camera-moves-back-to-basics)
5) Cambia luogo!
Di solito spari all'interno? Spara fuori! Lavori normalmente in uno studio? Prova qualcosa sul posto. A volte un cambio di scenario può essere fonte di ispirazione.
6) Prepara un gruppo di Gopro nel bosco e attendi che Bigfoot passi oltre.
Ok, potrebbe non succedere in realtà, ma non ha impedito all'artista video Jill Miller di fare esattamente questo e di catturare molta attenzione dei media mentre sedeva in un campeggio della California settentrionale trasmettendo video dal vivo all'Esposizione Internazionale 2005 della Norwitch Gallery in una performance pezzo d'arte chiamato "Aspettando Bigfoot". Jill non ha trovato sasquatch, ma ha pensato fuori dagli schemi e ha creato un'opera d'arte intelligente.
7) Guarda alcuni film con occhio critico.
Qual è il tuo film preferito? Quante volte l'hai visto? Bene, guardalo di nuovo da regista invece che da fan. Con quale frequenza gli scatti variano da ampio, medio e ravvicinato? Quanto spesso si muove la fotocamera rispetto a quanto spesso è bloccata? Che tipo di luci stanno usando? Riesci a capirlo?
8) Limita il tuo equipaggiamento.
Proprio come a volte ottenere un nuovo pezzo di equipaggiamento può essere fonte di ispirazione, a volte perdere equipaggiamento può avere lo stesso effetto. Prova a scattare solo con il tuo cellulare, o con un solo obiettivo o con l'impostazione dello zoom. Puoi raccontare una storia solo usando un obiettivo da 200 mm? Che ne dici di usare un obiettivo da 28 mm? Un fantastico esempio di questo è The Blair Witch Project del 1999, che ora sta godendo di un fantastico remake. I registi hanno evitato le attrezzature professionali e hanno girato il loro film con una videocamera portatile di consumo, liberandosi dai vincoli delle apparecchiature e dando vita a un genere completamente nuovo di regia.
Conclusione
Uscire dalla tua zona di comfort è l'unico modo per crescere come artista. Ma la chiamano la tua "zona di comfort" perché è ciò che sai fare bene. Quindi ricorda quando fai tutto questo che va bene fallire, ma va più bene fallire in cose per cui le persone non ti pagano. Se hai intenzione di sperimentare a spese di qualcun altro, assicurati di avere un piano di emergenza o crea opportunità in cui è lecito fallire. Di tanto in tanto mi viene in mente una lettera che ho visto su una rivista di macchine fotografiche negli anni '80 di una persona che ha fotografato il matrimonio di sua sorella con un obiettivo fisheye, pensando che le sarebbe piaciuto. Non l'ha fatto.
Kyle Cassidy è uno scrittore e artista che vive a Filadelfia con sua moglie e quattro gatti.