Cos'è Rembrandt Lighting?
L'illuminazione di Rembrandt, che prende il nome dal painter olandese Rembrandt Van Rijn, è una tecnica di illuminazione dei ritratti caratterizzata da un triangolo distinto o una forma di luce diamante sulla guancia del soggetto, sotto l'occhio più lontano dalla luce chiave. È uno stile di illuminazione drammatico e lusinghiero che aggiunge profondità e dimensione al viso.
Perché l'illuminazione Rembrandt è efficace per i video?
* Profondità e dimensione: L'interplay Highlight e Shadow creano un senso di profondità e dimensione, facendo apparire il soggetto più tridimensionale e meno piatto sulla fotocamera. Ciò è particolarmente prezioso nei video, in cui l'illuminazione piatta può far sembrare un soggetto lavato.
* dramma e umore: Il contrasto tra luce e ombra aggiunge un senso di drammatica e mistero. Può trasmettere una serie di emozioni, dalla serietà alla ponderatezza.
* Concentrati sugli occhi: L'illuminazione di Rembrandt spesso enfatizza gli occhi, attirando l'attenzione dello spettatore sulla parte più espressiva del viso. La luce che colpisce lo zigomo può anche evidenziare gli zigomi stessi.
* Versatilità: Sebbene spesso associato a ritratti formali, l'illuminazione di Rembrandt può essere adattata per vari generi video, tra cui interviste, cinema narrativa e persino dimostrazioni di prodotto.
* Hide Imperfection: Le ombre possono minimizzare leggermente l'aspetto di imperfezioni di imperfezioni della pelle.
* Look professionale: Anche se l'illuminazione non è perfetta, l'uso dell'illuminazione Rembrandt darà al tuo video un aspetto più professionale dell'illuminazione di base.
Come ottenere l'illuminazione Rembrandt in video:guida passo-passo
Ecco la rottura della configurazione dell'illuminazione e del processo:
1. La configurazione di base:tasto, riempimento e retroilluminazione opzionale
* Luce chiave: Questa è la tua principale fonte di luce. Creerà l'illuminazione primaria e lancerà le ombre che definiscono l'illuminazione Rembrandt. Posiziona questo ad un angolo di 45 gradi rispetto alla faccia del soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi. (Leggermente * al * livello degli occhi può anche funzionare.)
* Riempi la luce (opzionale ma consigliata): Una luce di riempimento viene utilizzata per ammorbidire le ombre create dalla luce chiave. È posizionato di fronte alla luce chiave, ma più lontano e ad un'intensità inferiore. Un riflettore può anche funzionare come una luce di riempimento. Fondamentalmente, la luce di riempimento dovrebbe essere molto più debole della luce chiave. Non vuoi eliminare completamente le ombre; Vuoi solo renderli meno duri.
* retroilluminazione (luce del cerchio) (opzionale): Una retroilluminazione è posizionata dietro il soggetto, puntando verso la parte posteriore della testa e delle spalle. Crea un sottile contorno di luce, separando il soggetto dallo sfondo e aggiungendo un altro livello di dimensione.
2. Posizionamento della luce chiave (il passaggio cruciale):
* Inizia con l'angolo di 45 gradi: Posiziona la luce chiave ad un angolo di 45 gradi sul lato della faccia del soggetto.
* Regola l'altezza: Sollevare leggermente la luce chiave al di sopra del livello degli occhi.
* Osserva le ombre: Questa è la chiave. *Guarda attentamente l'ombra formarsi sul lato opposto del naso del soggetto.*
* Il triangolo della luce: Mentre regola la posizione della luce chiave (sia orizzontalmente che verticalmente), l'ombra del naso inizierà a estendersi verso la guancia. Il tuo obiettivo è creare un piccolo triangolo invertito o un diamante di luce sulla guancia di fronte alla luce chiave, *sotto l'occhio *. Questo triangolo dovrebbe essere contenuto interamente all'interno dell'area ombreggiata della guancia, non si estende sul naso o sulla bocca. Se l'ombra del naso si collega all'ombra della guancia, non è Rembrandt.
* Fine-tuning: Potrebbe essere necessario apportare regolazioni molto piccole alla posizione e all'altezza della luce chiave per ottenere il triangolo perfetto. Le piccole regolazioni possono fare una grande differenza.
3. Impostazione della luce di riempimento (opzionale ma altamente consigliato):
* di fronte alla chiave: Posizionare la luce di riempimento sul lato opposto del soggetto dalla luce chiave.
* Distanza e intensità: La luce di riempimento dovrebbe essere più lontana dal soggetto rispetto alla luce chiave e la sua intensità dovrebbe essere significativamente inferiore. Vuoi * ammorbidire * le ombre, non eliminarle. Un buon punto di partenza è avere la luce di riempimento circa la metà della luminosità della luce chiave. Puoi usare dimmer, scrims (materiale di diffusione) o semplicemente spostare la luce di riempimento più lontano per ridurne l'intensità.
* Alternativa riflettore: Invece di una luce di riempimento dedicata, è possibile utilizzare un riflettore. Posizionare il riflettore opposto alla luce chiave per rimbalzare un po 'della luce chiave sul lato oscuro del viso. Questo è un approccio più semplice e spesso più naturale.
4. Aggiunta di una retroilluminazione (luce del cerchio) (opzionale):
* dietro l'argomento: Posizionare la retroilluminazione dietro il soggetto, puntando verso la parte posteriore della testa e delle spalle.
* Angolo: L'angolo è in genere di circa 45 gradi da entrambi i lati, ma sperimenta per vedere ciò che sembra meglio.
* Intensità: La retroilluminazione dovrebbe essere sottile, quanto basta per creare un sottile contorno di luce attorno al soggetto. Troppa retroilluminazione può sembrare innaturale.
* Scopo: Ciò separa il soggetto dallo sfondo e aggiunge profondità.
5. Considerazioni sull'attrezzatura:
* Luci: Puoi usare una varietà di luci, tra cui:
* Pannelli a LED: Versatile, efficiente dal punto di vista energetico e spesso dimmerabile.
* SoftBoxes: Questi diffondono la luce, creando un aspetto più morbido e più lusinghiero. I softbox sono altamente raccomandati.
* Fresnel Lights: Produrre un raggio di luce focalizzato che può essere controllato con precisione.
* Luci ad anello: Sebbene non siano ideali per la vera illuminazione di Rembrandt, possono essere usati come luce di riempimento in alcune situazioni.
* Light Stands: Essenziale per posizionare le luci all'altezza e all'angolazione corrette.
* Riflettore: Un riflettore (bianco, argento o oro) è un modo semplice ed economico per rimbalzare la luce sul soggetto.
* Diffusers/scrims: Utilizzato per ammorbidire e diffondere la luce.
* Dimmer: Essenziale per controllare l'intensità delle luci.
* gel: I gel colorati possono essere utilizzati per creare umore e aggiungere interesse visivo.
6. Suggerimenti e considerazioni importanti:
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse posizioni e intensità di luce. La configurazione "perfetta" di illuminazione Rembrandt varierà a seconda della forma del viso, del tono della pelle e del look generale che stai cercando di ottenere.
* Osserva l'ombra del naso: La chiave per l'illuminazione di Rembrandt è il triangolo della luce sulla guancia. Guarda l'ombra del naso con cura mentre regoli la luce della chiave.
* Usa una sorgente di luce morbida: Una sorgente luminosa morbida (ad es. Una luce con un softbox) creerà ombre più piacevoli e dall'aspetto naturale.
* Mantieni la luce chiave dominante: La luce chiave dovrebbe essere la luce più luminosa della configurazione. La luce di riempimento dovrebbe essere significativamente più debole.
* Monitora l'istogramma: Presta attenzione all'istogramma nella fotocamera o al monitor video. Assicurati di non tagliare (perdendo dettagli) nei punti salienti o nelle ombre.
* Considera lo sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e lo stile di illuminazione. Uno sfondo più scuro può migliorare il dramma dell'illuminazione Rembrandt.
* Posizionamento soggetto: Chiedi al soggetto che affronta leggermente verso la luce chiave. Più si girano, più grande diventerà l'ombra sulla guancia opposta.
* Caratteristiche facciali: Considera le caratteristiche facciali del soggetto. Qualcuno con zigomi alti sarà più facile da illuminare con l'illuminazione Rembrandt.
* Pratica: La pratica rende perfetti! Più sperimenta l'illuminazione di Rembrandt, meglio diventerai nel crearla.
* Regolazioni del software: Puoi anche modificare leggermente il contrasto nella post-produzione per uno sguardo ancora migliore.
errori comuni da evitare:
* Luce chiave troppo bassa: Se la luce chiave è troppo bassa, l'ombra del naso non creerà il triangolo di luce sulla guancia.
* Riempi la luce troppo forte: Se la luce di riempimento è troppo forte, eliminerà le ombre e appiattirà l'immagine.
* Nose Shadow si collega all'ombra della guancia: Il triangolo della luce dovrebbe essere completamente circondato dall'ombra. Se l'ombra del naso si collega all'ombra della guancia, non è Rembrandt.
* Ignorando lo sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare lo stile di illuminazione, non distrarre da esso.
In sintesi:
Rembrandt Lighting è una potente tecnica per creare ritratti video drammatici e lusinghieri. Posizionando attentamente la luce chiave e usando una luce di riempimento per ammorbidire le ombre, puoi ottenere questo stile di illuminazione classico ed elevare l'aspetto dei tuoi video. Ricorda di osservare l'ombra del naso e sperimentare diverse posizioni di luce fino a raggiungere il triangolo perfetto di luce sulla guancia. Buona fortuna!