Quando vedi un video scadente e di bassa qualità, è difficile capire cosa fa esattamente è brutto. Onestamente, può essere qualsiasi cosa, dal suono, alle angolazioni della telecamera, alla recitazione scadente o alla direzione artistica. Ma il più delle volte, è qualcosa di semplice come illuminazione .
L'illuminazione ha il potere di influenzare qualsiasi cosa, dalla qualità di un video all'atmosfera che prova uno spettatore quando lo guarda. Ecco perché è fondamentale ottenere l'illuminazione sul set fin dall'inizio.
Oggi analizziamo alcune nozioni di base sull'illuminazione video per prepararti per le tue prossime riprese di video marketing.
Illuminazione a tre punti
Una delle impostazioni di illuminazione più fondamentali, l'illuminazione a tre punti dovrebbe essere utilizzata ogni volta che stai filmando un'intervista o qualcuno che parla davanti alla telecamera. Utilizza tre luci:una luce chiave, una luce di riempimento e una retroilluminazione.
Una luce chiave è la luce principale utilizzata per evidenziare il soggetto. È il sollevatore di pesi e aiuta a formare dimensioni e dettagli sul viso del soggetto. Di solito è puntato con un angolo di 45 gradi davanti al soggetto, a destra oa sinistra della fotocamera.
La tua luce di riempimento è la tua seconda pastella. Aiuta a compensare e ridurre le ombre sul viso del soggetto causate dalla luce principale. Dovrebbe essere meno intenso e posizionato di fronte alla luce principale, anche davanti al soggetto dall'altro lato della fotocamera.
Infine, la tua retroilluminazione serve per separare il soggetto dallo sfondo, creando profondità e dimensione. È la luce più brillante di tutte e dovrebbe essere posizionata dietro il soggetto, anche a un angolo di 45 gradi.
Utilizzo della luce naturale
Luce naturale in realtà si riferisce solo alla luce solare naturale. È la luce che usi ogni volta che scatti all'esterno durante il giorno e presenta vantaggi (e alcuni svantaggi) piuttosto grandiosi.
Poiché la luce soffusa, o una luce che non crea ombre dure, è la luce migliore in cui riprendere, può rendere difficile l'utilizzo della luce naturale per la maggior parte delle produzioni. Il sole e il cielo possono essere piuttosto imprevedibili, quindi se prevedi di utilizzare i raggi del sole come principale fonte di luce, devi essere preparato con i filtri e la diffusione adeguati.
Scattare all'ombra è un ottimo modo per utilizzare la luce naturale senza sovraesporre il soggetto. Le nuvole possono anche fornire una grande diffusione con il minimo sforzo da parte tua. E se desideri un'illuminazione naturale soffusa perfetta, scatta durante l'ora d'oro . Questo è il periodo intorno all'alba e al tramonto che fornisce la luce più morbida, la minor quantità di ombre e le tonalità di colore più calde.
Ricorda solo che la luce naturale cambia rapidamente, quindi se hai una ripresa particolarmente lunga, non fare affidamento su di essa per essere sempre perfetta per le tue esigenze.
Illuminazione interna
Illuminare una scena in interni in un video narrativo o di stile di vita può essere difficile. Se hai un budget limitato, potresti essere tentato di utilizzare qualsiasi fonte di illuminazione organica già disponibile. Questo può funzionare, ma può anche comportare una produzione a basso budget che sembra, beh, a basso budget.
La regola numero uno da ricordare per l'illuminazione di interni è:evitare il contrasto se non disponi dei kit di illuminazione adeguati per eseguire correttamente il contrasto.
Una forte illuminazione dall'alto, ad esempio, può causare ombre di procione sui volti dei tuoi personaggi. Le lampadine nude da sole causeranno anche ombre casuali.
Illuminazione discreta
Se stai cercando una sensazione drammatica, d'altra parte, illuminazione discreta può essere il tuo migliore amico.
L'illuminazione low-key utilizza un'unica fonte di luce per accentuare di proposito le ombre e il contrasto. Questa illuminazione può essere assolutamente bella, ma tende ad essere molto più emotiva e seria.
Illuminazione pratica
Uno dei modi migliori per utilizzare la luce per interni è attraverso un'illuminazione pratica , il che significa che puoi sfruttare lampade, prese di luce, candele e altre fonti di illuminazione all'interno di una scena.
Ciò è particolarmente utile quando stai riprendendo una camera da letto, un hotel, una cucina, un ristorante o un altro luogo al chiuso e desideri che la scena appaia il più vicino possibile alla realtà.
Qui, vuoi assicurarti che le tue sorgenti luminose non emettano diversi tipi di luce, ad esempio un mix di incandescenza, LED e fluorescente. Per sfruttare al meglio queste sorgenti luminose, sostituisci tutte le lampadine disponibili con lampadine simili che emettono la giusta temperatura e potenza di luce per illuminare completamente la tua scena.
Illuminazione dello studio
Vuoi l'illuminazione da studio, non importa dove stai girando? Allora sei pronto per investire in kit di illuminazione professionale!
A seconda del tuo budget, ci sono tantissime opzioni disponibili. Dai un'occhiata ai nostri consigli convenienti qui e, se desideri qualcosa di un po' più professionale, adoriamo i guasti alle apparecchiature di illuminazione di Wistia che puoi controllare qui.
Conclusione
Ottenere la giusta illuminazione sembra difficile, perché, onestamente, lo è. Ecco perché spesso consigliamo di assumere una troupe di produzione in grado di soddisfare tutte le tue esigenze di illuminazione e audio senza che tu debba preoccuparti delle specifiche.
Alla fine, assumere una squadra è più conveniente. Soddisfa tutte le esigenze della tua giornata di produzione e ti ritroverai con un video bellissimo e senza problemi.
Ma impostare la propria illuminazione è sicuramente possibile. Con l'attrezzatura giusta e il video giusto da abbinare, puoi creare un video emozionante e accattivante in pochissimo tempo.