Ogni volta che stai girando un video o scattando una foto, vuoi sempre creare una sorta di atmosfera. L'illuminazione high-key può aiutarti a creare una sensazione visivamente. È importante sapere cos'è l'illuminazione high-key e come puoi usarla per aggiungere profondità all'atmosfera e allo stile del tuo film.
C'è molto da capire e padroneggiare l'illuminazione high key. Sebbene comporti sfondi bianchi e contrasto elevato, non è tutto.
Cos'è l'illuminazione high-key?
L'illuminazione high-key è uno stile di illuminazione che può essere utilizzato per film o fotografia. La parola "chiave" nella frase si riferisce alla luce principale in una disposizione a più luci. Per quanto riguarda la parola "alto", si riferisce alla potenza della luce principale rispetto alle altre luci in uso. Quando guardi la frase insieme, significa che quando usi una configurazione high-key, la luce dei tasti è più forte delle luci di riempimento.
Le caratteristiche chiave dell'illuminazione high-key di solito includono l'omogeneità e l'assenza di ombre scure. Quindi, di solito, lo scatto ha pochissime o nessuna ombra presente. Il motivo principale per cui useresti questa tecnica sarebbe ridurre il rapporto di illuminazione presente in una scena. È ideale per isolare il soggetto e rimuovere eventuali distrazioni circostanti. È anche efficace nel creare un effetto spettrale quando le ombre di modellazione vengono ridotte. Tradizionalmente, l'illuminazione high-key veniva utilizzata per motivi tecnologici. Agli albori del cinema e della televisione, i rapporti di contrasto elevati non venivano gestiti bene. Inoltre, la tecnica è stata utilizzata nel cinema classico di Hollywood perché funzionava bene per l'illuminazione a tre punti. In tempi più recenti, la tecnica è più spesso utilizzata per suggerire uno stato d'animo più ottimista.
C'è un vantaggio nell'usare l'illuminazione high-key. Non richiede regolazioni per ogni scena. Ciò consente alla produzione di completare le riprese molto più rapidamente. Le riprese che potrebbero richiedere giorni richiederebbero solo ore. Tuttavia, c'è uno svantaggio. L'illuminazione high-key di solito non è adeguata per aggiungere significato e drammaticità a una scena. Illumina alcune parti di una scena in modo più evidente rispetto ad altre parti.
Perché dovresti usare l'illuminazione high-key?
Di solito l'illuminazione di alto livello dell'umore è più ottimista e viene utilizzata in progetti divertenti e spensierati. È un punto di riferimento per molte sitcom e commedie. Viene anche regolarmente utilizzato per ritratti e matrimoni. La tecnica è ottima per far sembrare gli scatti attivi ed energici. È un modo efficace per mostrare la positività di un soggetto. Ecco perché viene spesso utilizzato durante le riprese di matrimoni e coppie. Evidenzia i sentimenti positivi e romantici tra i due soggetti. Viene spesso utilizzato anche per la fotografia dei bambini.
L'illuminazione high-key è anche un punto fermo nella produzione di video e fotografia. Di solito, quando un prodotto viene mostrato in bianco, le persone tendono a pensare al prodotto come di alta qualità e di alto livello. Gli oggetti sembrano molto attraenti se ripresi in questo modo. L'intero scatto sembra arioso e leggero. Dà inoltre ai consumatori una sensazione positiva e concentra la loro attenzione sul prodotto.
Come impostare l'illuminazione high-key
L'illuminazione high-key è un progetto di illuminazione che utilizza la luce di riempimento e la retroilluminazione per creare un basso contrasto tra le aree più luminose e quelle più scure. Negli anni '50 e '60, la tecnica di illuminazione veniva eseguita attraverso più fonti di luce durante l'illuminazione di una scena. Le squadre di solito utilizzavano tre proiettori per persona a sinistra, a destra e al centro. Risulta in un modello di illuminazione uniforme con pochissima modellazione. Tuttavia, oggi le cose sono diverse. Molteplici sorgenti di luce calda vengono sostituite con luci soffuse fluorescenti più efficienti. Creano un effetto simile.
L'obiettivo finale durante la creazione di video e immagini di alta qualità è utilizzare grandi fonti di luce e ombre morbide. I softbox oi diffusori di grandi dimensioni sono efficaci per illuminare intensamente una scena mantenendo le ombre morbide. Ci sono alcuni modi per creare un'illuminazione high-key. Ecco due configurazioni di base che possono essere ottenute abbastanza facilmente all'interno di uno studio.
Impostazione a tre luci
Per questa configurazione, si desidera posizionare la luce del tasto in primo piano e ad un angolo di 45 gradi dal soggetto. Quindi, avere due luci rivolte verso lo sfondo. Queste due luci sono posizionate a due o tre piedi dallo sfondo e sono anche ad un angolo di 45 gradi dal soggetto. Le luci che usi per lo sfondo dovrebbero essere più forti della luce principale in modo che possano sovraesporre e illuminare l'area. Per fare ciò, fai in modo che le luci abbiano una differenza di uno o due stop. A questo punto, ci dovrebbero essere poche o nessuna ombra sul tuo soggetto. Modifica la tua luce principale se ci sono ancora ombre forti.
Configurazione a quattro luci
In una configurazione a quattro luci, sarai in grado di rimuovere ancora più ombre. Questa configurazione è simile alla configurazione a tre luci, tuttavia aggiungi una quarta luce opposta alla luce chiave. La luce chiave dovrebbe essere spostata più lontano dal soggetto. Questo è importante perché vuoi assicurarti che l'esposizione sia corretta. La quarta luce aggiunta dovrebbe essere una luce di riempimento più piccola. Come le altre luci, questa dovrebbe essere a 45 gradi dal soggetto. Inoltre, questa luce dovrebbe essere meno intensa della luce chiave.
È importante lasciare ombre sufficienti sul modello per assicurarsi che il modello non sia sovraesposto. Non mettere mai la tua fonte di luce direttamente davanti al tuo soggetto. Appiattirà il soggetto. Le ombre danno dimensione, quindi mentre dovresti cercare di ridurre al minimo le ombre, dovresti comunque scattare per ottenere un'ombra morbida sul soggetto.
Illuminazione high-key nel film
"Bruce Onnipotente"
"Bruce Onnipotente" contiene una scena che è il primo esempio di come è possibile utilizzare l'illuminazione high-key. In questa scena, Bruce (Jim Carrey) incontra Dio (Morgan Freeman). Si svolge all'interno di un magazzino vuoto ma ben illuminato. Dio offre a Bruce i suoi poteri dopo che Bruce si è lamentato che avrebbe dovuto essere licenziato dal suo lavoro. Dio vuole dimostrare a Bruce che sta facendo un buon lavoro.
Nel caso in cui Dio sia faccia a faccia con Bruce, sia lui che Bruce hanno piccole ombre su di loro. C'è una fonte di luce che brilla sopra di loro per indicare che il personaggio di Morgan Freeman proveniva da un luogo santo, indicando che lui è Dio.
"Moonrise Kingdom"
Wes Anderson è probabilmente uno dei registi più famosi del cinema moderno. È anche uno degli utenti più coerenti dell'illuminazione high-key. Ci sono molti casi in cui utilizza la tecnica. Ad esempio, in "Moonrise Kingdom" possiamo vedere entrambi i soggetti sono illuminati in modo uniforme nonostante la scena sia all'esterno. Come detto sopra, questa tecnica di illuminazione è associata alla positività ed è molto efficace nel convertire la purezza dell'infanzia. "Moonrise Kingdom" si concentra sul mondo fittizio dell'infanzia. È visivamente in grado di trasmetterlo attraverso l'uso dell'illuminazione high-key.
Provalo tu stesso
Sebbene l'illuminazione high-key non sia adatta per ogni progetto, può essere utilizzata in molti modi unici e creativi. Provalo tu stesso. Questa tecnica può essere utilizzata per far sentire una scena energica e felice. Può anche essere usato per far sembrare una scena spettrale e sacra, come abbiamo visto in Bruce Onnipotente. L'illuminazione high-key è una tecnica importante che tutti i videografi e i fotografi dovrebbero avere nel loro arsenale. Esercitati con la tecnica da solo in modo da poterla utilizzare ogni volta che ne avrai bisogno per un progetto futuro.
Immagine per gentile concessione:Imagine Entertainment