1. Utilizzando filmati pre-fumo (più semplice e più comune)
* Concetto: Questo è il metodo più rapido e spesso visivamente accattivante. Scarichi effetti di fumo preregistrati (spesso in formato .mov con canali alfa o come prori) e li composite sul tuo filmato.
* Passi:
1. Trova filmati: Esistono numerosi siti Web che offrono filmati di fumo gratuiti e pagati. Alcune fonti popolari includono:
* Pexels: (Gratuito) spesso decente, ma la qualità varia.
* Pixabay: (Gratuito) Simile ai pexel.
* Videvo: (Opzioni gratuite e a pagamento) Un buon punto di partenza.
* Array di movimento: (Abbonamento) ampia varietà e generalmente di alta qualità.
* Elementi Envato: (Abbonamento) Enorme biblioteca.
* Adobe Stock: (Abbonamento) si integra direttamente nella premiere.
* Shutterstock: (A pagamento per clip) Break Selezione.
Suggerimenti di ricerca: Usa parole chiave come "Effetto del fumo", "Overlay di fumo", "fumo bianco", "fumo colorato", "fumo lento", "fumo realistico", "fumo vfx". Cerca clip con uno sfondo nero o un canale alfa (trasparenza).
2. FOGLIA DIMPATTO: Trascina i tuoi filmati di fumo nel pannello Project Premiere Pro, quindi sulla sequenza temporale sopra il video clip.
3. Regola la modalità di fusione: Questo è cruciale. Seleziona la clip di fumo nella sequenza temporale, quindi vai ai controlli di effetto Pannello (finestra> controlli di effetto se non lo vedi). Sotto opacità , Trova la modalità di miscela cadere in picchiata. Sperimenta con queste modalità di fusione:
* Schermata: Funziona meglio con sfondi neri. Rende trasparenti le aree nere e aggiunge il fumo.
* Aggiungi: Simile allo schermo, ma può produrre risultati più luminosi e più intensi.
* Alleggerisci: Un'altra opzione per sfondi scuri.
* Moltiplica: Utile se il tuo fumo è più leggero e vuoi oscurare l'immagine sottostante. (Meno comune per il fumo.)
4. Posizione, scala e animazione:
* Nei controlli di effetto pannello, usa la posizione e scala Parametri per posizionare il fumo dove lo desideri nella tua scena.
* Usa rotazione Se necessario per cambiare l'angolo del fumo.
* Usa i frame chiave per animare la posizione , Scala , rotazione e opacità Per far muovere il fumo e cambiare nel tempo. Ad esempio, potresti animare il fumo che si alza o sbiadi.
5. (opzionale) Correzione del colore: Utilizzare il pannello di colore Lumetri (finestra> colore lumetri) per regolare il colore del fumo. Questo aiuta a fondersi meglio con la tua scena. È possibile regolare la temperatura, la tinta, la luminosità e il contrasto.
6. (opzionale) Fute: Usa l'effetto sfocatura gaussiano (pannello Effetti> Blur gaussiana) per ammorbidire leggermente i bordi del fumo, rendendolo più realistico. Aggiungilo alla clip di fumo.
* Esempio:* Vuoi che il fumo provenga da un camino. Trova una clip di fumo che sorge. Mettilo sopra il filmato dell'edificio. Utilizzare la modalità di fusione `Screen`. Scala e posiziona il fumo in modo che sembri provenire dal camino. Anima leggermente la posizione verso l'alto per simulare il fumo in aumento. Aggiungi un tocco di sfocatura gaussiana.
2. Usando l'effetto del rumore frattale (più personalizzabile, meno realistico)
* Concetto: L'effetto del rumore frattale di Premiere può essere manipolato per creare un effetto di fumo stilizzato di base. È più personalizzabile delle riprese di serie, ma richiede più sforzi per sembrare convincente.
* Passi:
1. Crea livello di regolazione: Nel pannello del progetto, fare clic sul pulsante "Nuovo elemento" (in basso a destra) e selezionare "Livello di regolazione". Trascina il livello di regolazione sulla sequenza temporale sopra il filmato. Rendilo della stessa lunghezza dell'area in cui si desidera il fumo.
2. Applicare il rumore frattale: Vai agli effetti pannello (finestra> effetti) e cerca "rumore frattale". Trascina l'effetto del rumore frattale sullo strato di regolazione.
3. Regola le impostazioni del rumore frattale: Nei controlli di effetto Pannello, regolare le seguenti impostazioni:
* Tipo frattale: Sperimentare con diversi tipi (ad es. "Basic", "turbolento di base"). "Turbulent Basic" è un buon punto di partenza.
* Tipo di rumore: "Soft Linear" è una scelta comune per un aspetto più fluido.
* Contrasto: Regola per controllare l'oscurità e la leggerezza del rumore. Il contrasto più elevato generalmente sembra migliore.
* luminosità: Regola per rendere il fumo più luminoso o più scuro. Di solito è necessario un valore negativo per far apparire il fumo.
* trasformazione:
* Scala: Regola la dimensione complessiva del rumore.
* Larghezza/altezza della scala: Allungare la scala in una direzione può creare un aspetto più fluido e fumoso.
* Complessità: Aumenta i dettagli del rumore. Valori più alti richiedono più potenza di elaborazione.
* Evoluzione: Questo è il parametro più importante per l'animazione. Fai clic sull'icona StopWatch accanto a "Evolution" per creare un frame chiave all'inizio del livello di regolazione. Quindi, sposta la testa di play alla fine del livello di regolazione e modifica il valore di "evoluzione" (ad esempio, in 2 o 3 rotazioni). Questo animerà il rumore, facendo sembrare muoversi. Puoi anche usare le "opzioni di evoluzione" per loop sull'animazione senza soluzione di continuità.
4. Aggiungi sfocatura direzionale: Applicare l'effetto "Blur direzionale" (pannello Effetti> Blur direzionale) allo strato di regolazione. Imposta la "direzione" a 90 gradi (o esperimento). Regola la "lunghezza della sfocatura" per creare un effetto fluido e fumoso.
5. Aggiungi colore: Applicare l'effetto "tinta" (pannello effetti> tinta) sul livello di regolazione. Mappa il "nero" su un colore grigio scuro o marrone per simulare il fumo. Mappa il "bianco" su un grigio o bianco più chiaro.
6. Modalità di fusione (opzionale): Nel pannello di controllo effetto sotto l'opacità, prova le modalità di fusione `Screen` o` Aggiungi` per il livello di regolazione per integrare meglio il fumo.
* Esempio:* Vuoi un'atmosfera fumosa sottile. Crea un livello di regolazione. Applicare il rumore frattale. Usa "Turbulent Basic", regola il contrasto e la luminosità per creare un modello sottile. Anima l'evoluzione per il movimento. Aggiungi la sfocatura direzionale in verticale. Tint i colori ai toni grigi. Ridurre l'opacità dello strato di regolazione a circa il 50% per un effetto sottile.
3. Utilizzo di sistemi di particelle (gigante rosso particolare o altri plugin - avanzato)
* Concetto: Questo è il metodo più avanzato e flessibile, ma richiede un plug-in di terze parti come il gigante rosso (parte della suite completa del gigante rosso). I sistemi di particelle consentono di creare simulazioni di fumo altamente realistiche e personalizzate. Questi plugin hanno una ripida curva di apprendimento.
* passi (schema generale - le specifiche dipendono dal plug -in):
1. Installa e applica il plug -in: Installa il plug -in del sistema di particelle (ad esempio, un gigante rosso particolare). Crea un nuovo livello solido in Premiere Pro (File> Nuovo> Colore Matte). Applicare il plugin al livello solido. *Nota:Premiere Pro non supporta direttamente i solidi. Creerà invece un colore opaco. Il colore opaco può essere di qualsiasi colore purché non sia tutto bianco o nero. Se il opaco è bianco puro, lo strato non renderà affatto. Se il opaco è puro nero non sarai in grado di vedere le particelle nello strato.*
2. Impostazioni dell'emettitore: Configurare le impostazioni dell'emettitore. Questo determina da dove vengono generate le particelle. In genere ti regolerai:
* Posizione: Dove ha origine il fumo.
* Velocità: Quanto velocemente vengono emesse le particelle.
* Particelle/secondo: Il numero di particelle generate al secondo (densità del fumo).
* Tipo di emettitore: (Punto, scatola, sfera, ecc.) Un emettitore punto è comune per il fumo.
3. Impostazioni delle particelle: Configurare le caratteristiche delle particelle:
* Life: Quanto durano le particelle.
* Dimensione: La dimensione delle particelle.
* Opacità: La trasparenza delle particelle.
* Colore: Il colore del fumo. Spesso userai un gradiente per variare il colore.
* Fisica: Regolare la gravità, la turbolenza, il vento e altre forze per controllare il movimento delle particelle. Questa è la chiave per il fumo realistico.
4. Impostazioni di rendering: Regola le impostazioni di rendering per ottimizzare l'aspetto del fumo. La sfocatura del movimento è spesso essenziale per il fumo realistico.
5. Compositing: Usa le modalità di fusione (schermo, Aggiungi) e la correzione del colore per integrare il fumo di particelle nella scena.
* Esempio:* Vuoi un fumo realistico che si versa dalla bocca di un drago. Creare un solido e applicare particolare. Posiziona l'emettitore alla bocca del drago. Usa un emettitore Point con alta velocità e un gradiente di grigio scuro a grigio chiaro per il colore delle particelle. Aggiungi turbolenza e gravità per simulare il fumo che sorge e turbina.
4. Forme di rotoscoping e animazione (la maggior parte del tempo, stilizzato)
* Concetto: Questo è il metodo più manuale e che richiede tempo, ma ti dà il controllo completo sulla forma e sul movimento del fumo. È meglio per effetti di fumo stilizzati o da cartone animato. Implica le forme di disegno e l'animazione della cornice per cornice.
* Passi:
1. Crea un nuovo livello: Crea un nuovo livello video trasparente (file> nuovo> video trasparente).
2. Forme di disegno: Utilizzando lo strumento penna (o altri strumenti di forma) nel monitor del programma, disegna il contorno di una forma del fumo sul primo fotogramma in cui si desidera che il fumo appaia.
3. Anima la forma: Nel pannello controlli Effect, usa i frame chiave per animare la forma del fumo nel tempo. Dovrai regolare il percorso della forma su ciascun frame (o ogni pochi fotogrammi) per creare l'illusione del movimento. Ciò comporta lo spostamento dei punti delle curve di Bezier.
4. Scempimento e sfocatura: Applicare la sfocatura gaussiana per ammorbidire i bordi della forma.
5. Opacità e colore: Regola l'opacità e il colore della forma per creare l'effetto fumo desiderato.
6. Ripeti: Crea più livelli di forme animate per accumulare l'effetto fumo. Sfaldare i tempi delle animazioni per rendere il fumo più complesso.
7. Modalità di fusione: Sperimenta le modalità di miscelazione (schermo, aggiungi) per integrare le forme di fumo nella scena.
* Esempio:* Vuoi fumo animato da una lampada magica. Crea un livello video trasparente. Disegna una forma del fumo stilizzata proveniente dalla lampada. Anima la forma spostando i punti su ciascun frame in modo che il fumo aumenti e si arriccia. Piuma i bordi. Aggiungi un colore blu chiaro. Duplica il livello e compensare leggermente l'animazione per un look più complesso.
Considerazioni chiave per tutti i metodi:
* Realismo: Presta attenzione alla direzione e alla velocità del fumo. Il fumo generalmente aumenta, ma può essere influenzato dal vento e da altri fattori.
* illuminazione: Il colore e la luminosità del fumo dovrebbero abbinare l'illuminazione della tua scena.
* sottigliezza: Spesso, meno è di più. Non esagerare con l'effetto di fumo. Un effetto sottile può essere più convincente di uno esagerato.
* Performance: Gli effetti del fumo possono essere ad alta intensità di processore, in particolare sistemi di particelle. Sii paziente durante il rendering e considera frequentemente le anteprime di rendering.
* sperimentazione: Il modo migliore per imparare è sperimentare diverse tecniche e impostazioni. Non aver paura di provare cose nuove!
Buona fortuna a creare i tuoi effetti di fumo!