1. Concetto e pianificazione:
* Definisci la tua visione:
* tema (opzionale): Vuoi un tema specifico? Questo potrebbe essere politico, astratto, basato su un mezzo specifico o semplicemente una vetrina di artisti diversi. Un tema aiuta a focalizzare lo spettacolo e ad attirare un pubblico specifico.
* Scala: È una piccola riunione informale o una mostra più grande e più ambiziosa? Ciò influenzerà pesantemente il tuo budget, sede e promozione.
* Atmosfera: Che tipo di atmosfera vuoi creare? Punk, freddo, sofisticato, interattivo? Questo informa le tue scelte di design, la musica e la pianificazione generale degli eventi.
* Imposta un budget:
* Costi della sede: Commissioni di noleggio, assicurazione, servizi pubblici (elettricità, acqua).
* Materiali: Adesivi (pata di grano, pasta da parati, bastoncini di colla), carta, sfondi, segnaletica, forniture per la pulizia.
* Promozione: Flyer, poster, pubblicità online, sito Web/Social Media.
* Artist Stipends (opzionale): Prendi in considerazione l'idea di offrire un piccolo stipendio o coprire i costi materiali per gli artisti partecipanti.
* Ricezione di apertura: Cibo, bevande, musica.
* Fondo di emergenza: Spese inaspettate sorgono sempre!
* Stabilire una sequenza temporale:
* Chiama per artisti (se applicabile): Consentire ampio tempo per le presentazioni.
* Selezione dell'artista: Rivedi gli invii e scegli gli artisti.
* Prenotazione del luogo: Proteggere la tua posizione.
* Acquisizione del materiale: Ordina forniture con largo anticipo.
* Promozione e marketing: Inizia a promuovere lo spettacolo diverse settimane prima dell'apertura.
* Installazione incollata: Assegnare abbastanza tempo per il processo di incolla.
* Ricezione di apertura: Pianifica la logistica degli eventi.
* deinstallation: Rimuovi le opere d'arte e pulisci il luogo.
2. Posizione, posizione, posizione:
* Indoor vs. Outdoor: Gli spettacoli esterni sono dipendenti dal tempo e possono richiedere permessi. I luoghi indoor offrono maggiore controllo ma possono essere più costosi.
* Considerazioni legali:
* Permette: Controllare le normative locali in materia di arte pubblica e paste. Potrebbe essere necessario permessi per installazioni esterne.
* autorizzazione: Autorizzazione sicura dei proprietari di proprietà prima di incollare qualcosa. Le piste non autorizzate possono essere considerate vandalici. Offri loro qualcosa in cambio, come l'esposizione.
* Opzioni del luogo:
* edifici abbandonati (con cura): Risky ma può offrire un'estetica unica. Dai la priorità alla sicurezza e alla legalità.
* Gallerie d'arte: Un'opzione più formale, ma può essere costosa.
* Centri comunitari: Spesso più conveniente e accessibile.
* magazzini: Può fornire uno spazio industriale grande.
* pareti esterne (con autorizzazione): Murales, installazioni temporanee, ecc.
* Spazi fai -da -te: Spazi gestiti da artisti, luoghi di collaborazione, ecc.
* Accessibilità: Prendi in considerazione l'accessibilità per le persone con disabilità (rampe, ascensori, percorsi chiari).
3. Selezione e coordinamento degli artisti:
* Chiama per artisti (se applicabile):
* Linee guida chiare: Specificare il tema (se presente), i requisiti di invio, le limitazioni delle dimensioni, le scadenze e le commissioni.
* Processo di invio: Utilizzare un modulo online, invii e-mail o un punto di abbandono fisico.
* Criteri di selezione degli artisti:
* Qualità del lavoro: Merito artistico, originalità e tecnica.
* rilevanza per il tema: Se c'è un tema, quanto bene si adatta al lavoro?
* Diversità: Considera di mostrare una serie di stili e prospettive.
* professionalità: Quanto è affidabile e comunicativo l'artista?
* Comunicazione dell'artista:
* Accordi chiari: Descrivi i termini di partecipazione, inclusi diritti di artisti, scadenze e responsabilità di installazione.
* Aggiornamenti regolari: Tieni gli artisti informati sul progresso dello spettacolo.
* Comunicazione aperta: Essere disponibile per rispondere alle domande e rispondere alle preoccupazioni.
4. Materiali e forniture:
* Adesivi:
* Wheatpaste: Un'opzione tradizionale ed ecologica. Facile da prepararti con farina e acqua. Buono per le paste basate su carta.
* Pasta sfondi: Più forte di Wheatpaste, buono per pezzi più grandi o superfici ruvide.
* Sticchi di colla: Conveniente per pezzi più piccoli e installazioni interne.
* adesivo spray: Utilizzare con cautela in aree ben ventilate.
* carta:
* Newsprint: Economico e prontamente disponibile, ma non molto resistente.
* Kraft Paper: Più forte della stampa, buono per pezzi più grandi.
* sfondo: Offre trame e motivi interessanti.
* Poster: Per design più durevoli e vibranti.
* Strumenti:
* secchi e pennelli: Per applicare il pala di grano o sfondo.
* Squeegees: Per levigare le bolle d'aria e garantire l'adesione.
* Scissori e coltelli: Per tagliare la carta e i bordi del taglio.
* scale o impalcature: Per raggiungere superfici alte.
* Guanti: Per proteggere le tue mani.
* Drop panni: Per proteggere il pavimento.
* Misurazione del nastro: Per un posizionamento accurato.
5. Installazione:
* Prepara la superficie: Pulire la parete o la superficie per rimuovere lo sporco, la polvere e la vernice sciolta. Questo è cruciale per un'adesione adeguata. Patch eventuali buchi.
* Pianifica il layout: Considera la composizione complessiva e il flusso delle opere d'arte. Tenere conto delle dimensioni e della forma di ogni pezzo. Fai una corsa di pratica prima sul pavimento.
* Applicare adesivo: Applicare generosamente l'adesivo sul retro delle opere d'arte e la superficie in cui stai incollando.
* Posizionare l'opera d'arte: Posizionare con cura le opere d'arte sul muro, levigando eventuali bolle d'aria con uno spremere o le mani.
* stratificazione (opzionale): Sperimenta la stratificazione di diverse opere d'arte per creare profondità e complessità.
* Tempo di asciugatura: Lasciare asciugare completamente l'adesivo prima di gestire l'opera d'arte o di esporla all'umidità.
6. Promozione e marketing:
* Crea un brusio:
* social media: Utilizza Instagram, Facebook e altre piattaforme per condividere immagini, video e aggiornamenti sullo spettacolo.
* Flyers &Poster: Distribuire volantini e poster in quartieri e luoghi pertinenti.
* Comunicato stampa: Invia un comunicato stampa a media locali, blog artistici e calendari di eventi.
* Elenco e -mail: Costruisci un elenco di e -mail per avvisare le persone sullo spettacolo.
* Sito Web/Pagina di destinazione: Crea un semplice sito Web o landing page con informazioni sullo spettacolo, tra cui la data, l'ora, la posizione e gli artisti partecipanti.
* Ricezione di apertura: Ospita un ricevimento di apertura per attirare una folla e creare un'atmosfera festosa.
7. APPARTENZA DI APERTURA:
* Musica: Un DJ o una band dal vivo può migliorare l'atmosfera.
* Rinfreschi: Offri cibo e bevande, anche se sono solo semplici spuntini e bevande.
* illuminazione: Una buona illuminazione è essenziale per mostrare le opere d'arte.
* Sedili: Fornire posti a sedere agli ospiti per rilassarsi e socializzare.
* Presenza di artisti: Incoraggia gli artisti partecipanti a partecipare al ricevimento di apertura.
8. Deinstallation:
* Documenta tutto: Scatta foto e video dello spettacolo prima della deinstallazione.
* Rimuovi le opere d'arte: Rimuovere con cura le opere d'arte dalle pareti. Questo può essere complicato, soprattutto se sono stati usati forti adesivi. Aspettati un po 'di danno sia all'arte che al muro.
* Pulisci la sede: Rimuovere eventuali adesivi, detriti e spazzatura rimanenti.
* Ripristina la sede: Riparare eventuali danni alle pareti o alle superfici.
9. Considerazioni legali e preoccupazioni etiche:
* Copyright: Sii consapevole delle leggi sul copyright ed evita l'uso di immagini protette da copyright senza permesso.
* Rispetto per la proprietà pubblica: Evita di danneggiare o deturpare la proprietà pubblica.
* Impatto della comunità: Considera l'impatto delle opere d'arte sulla comunità circostante. Evita immagini offensive o dannose.
* Sourcing etico: Sii consapevole da dove provengono i tuoi materiali. Scegli opzioni sostenibili ed etiche di provenienza quando possibile.
Suggerimenti per il successo:
* Inizia in piccolo: Non cercare di fare troppo per il tuo primo spettacolo.
* Collaborare: Lavora con altri artisti e organizzatori per condividere il carico di lavoro.
* Sii flessibile: Le cose non vanno sempre secondo i piani, quindi preparati ad adattarsi.
* Divertiti! Organizzare uno spettacolo di paste dovrebbe essere un'esperienza creativa e divertente.
* Documenta i tuoi progressi: Scatta foto e video durante il processo per condividere sui social media e creare un record dello spettacolo.
* Grazie ai tuoi sostenitori: Riconosci i contributi di tutti coloro che hanno contribuito a rendere lo spettacolo un successo.
Seguendo questi passaggi, è possibile organizzare uno spettacolo di pasta di successo e memorabile! Buona fortuna!