Alcuni anni fa, i semplici video timelapse erano di gran moda. Per ravvivare le cose, i videografi hanno iniziato ad aggiungere piccoli movimenti della telecamera ai loro timelapse utilizzando cursori motorizzati. Quei piccoli movimenti della telecamera sono diventati molto più complessi oggi poiché alcuni di questi movimenti della telecamera sono lunghi miglia. Questi sono chiamati video "hyperlapse".
Questi video possono sembrare incredibilmente difficili da produrre, ma non è del tutto vero. Richiedono tempo, ma se hai la pazienza, puoi farlo. Guarda il video sopra per un tutorial di base sulla creazione di un video hyperlapse o leggi l'elenco qui sotto.
1. Posiziona la fotocamera su un treppiede all'altezza degli occhi. Non vuoi chinarti per ogni colpo.
2. Imposta la fotocamera e la messa a fuoco su manuale completo. Assicurati che la velocità dell'otturatore sia sufficientemente lenta per catturare la sfocatura da movimento (di solito inferiore a 1/15 di secondo).
3. Usa le guide o il punto AF all'interno del mirino per selezionare un punto lontano che puoi mirare a. Scatta più ampio di quanto potresti pensare di dover in modo da poter ritagliare e stabilizzare il filmato in un secondo momento.
4. Scatta una foto e sposta l'intera fotocamera e il treppiede di una distanza uniforme (ad esempio la lunghezza del tuo piede).
5. Continua a scattare una foto tra ogni movimento mentre riformi lo scatto ogni volta volta.
Post-elaborazione
6. Trasferisci tutti i file non elaborati in software come Adobe Lightroom o Capture One.
7. Modifica un'immagine a tuo piacimento, quindi sincronizza tutto il resto con incontro.
8. Se l'esposizione da uno scatto all'altro presenta sfarfallio a causa del cambiamento delle condizioni meteorologiche, potresti voler utilizzare un software come LR Timelapse per rendere più fluide le esposizioni.
9. Importa i file in Adobe AfterEffects.
10. Componi e ritaglia le tue immagini qui per adattarle al fotogramma video.
11. Usa l'effetto Warp Stabilizer per stabilizzare le riprese tremolanti.
12. Esporta il filmato finale.
Se vuoi aggiungere un po' più di complessità al tuo hyperlapse, prova ad aggiungere uno zoom avanti o indietro allo scatto mentre ti muovi. Questo è chiamato "zolly" nel cinema.
Ecco un video che spiega questa tecnica.
Assicurati che se aggiungi uno zoom, esegui la messa a fuoco automatica tra uno scatto e l'altro perché la maggior parte degli obiettivi non rimarranno a fuoco a lunghezze focali diverse. A parte questo, la tecnica è abbastanza simile.
Come per qualsiasi cosa legata alla fotografia, il tuo primo tentativo potrebbe non essere perfetto, ma col tempo imparerai cosa funziona e cosa no.
Ecco un fantastico hyperlapse di Vadim Tereshchenko con un po' di editing fantasioso per renderlo ancora più eccitante.
Il mio hyperlapse preferito è "Dubai Flow Motion", di Rob Whitworth. Non riesco a immaginare quanto tempo e impegno abbia impiegato per realizzarlo.