In questo articolo parlerò dell'attrezzatura necessaria per creare fantastiche fotografie di prodotti. Ho costruito la mia configurazione per fornire un'illuminazione versatile, velocità e la possibilità di ritagliare il prodotto in post produzione in modo molto rapido e preciso. Questa configurazione può essere utilizzata per nature morte, cibo, belle arti e persino alcuni lavori macro.
Quando ho iniziato a fare fotografie di prodotti, sono stato assunto da un'azienda per riprendere l'intero inventario di 3200 pezzi. Inutile dire che era un lavoro ENORME e velocità ed efficienza erano fondamentali. In precedenza non avevo fatto più di qualche dozzina di parti alla volta per un cliente, quindi non ero davvero impostato per intraprendere un lavoro di questa portata. Avrei dovuto ripensare a molte cose e sapevo che avrei avuto bisogno di attrezzature da studio aggiuntive. Le parole "Non succederà" non sarebbero uscite dalla mia bocca, perché volevo la sfida e l'esperienza di apprendimento. Molte delle cose che ho implementato per quel lavoro specifico sono ancora in uso per la fotografia del mio prodotto oggi. Questi suggerimenti in questo articolo sono una buona base per iniziare se sei un aspirante fotografo di prodotti.
Requisiti di configurazione di un prodotto
Ecco quali sono state le cose più importanti da pianificare per realizzare questo lavoro.
- Velocità:per essere in grado di spostarsi rapidamente attraverso più angolazioni di un singolo prodotto e adattarsi rapidamente al prodotto successivo.
- Luce versatile:illuminazione che può rimanere costante per gruppi di prodotti simili, ma rimane sufficientemente flessibile da cambiare rapidamente per ottenere un'esposizione adeguata.
- Facilità di ritaglio:la possibilità di eliminare rapidamente un prodotto dallo sfondo in post-produzione e posizionare un prodotto su un bianco puro senza dover aprire l'immagine in Photoshop.
Con questo elenco in mente, ti ritrovi a tamponare nel mirino di un tavolo da tiro. Non c'è davvero altro modo per aggirarlo. Ecco perché un tavolo da tiro funziona così bene per questo tipo di configurazione.
1. Velocità
È necessaria una piattaforma quando si desidera spostare rapidamente i prodotti davanti alla fotocamera e poi fuori dal set. Perché non farne una piattaforma creata specificatamente per la fotografia? Lo sfondo senza soluzione di continuità di un tavolo da tiro significa meno armeggiare con le linee di intersezione tipiche della maggior parte delle configurazioni di sfondo e non dovrai dedicare molto tempo al posizionamento del prodotto all'interno della scena. Solo questo accelererà i tuoi scatti.
2. Luce versatile
Puoi far rimbalzare la luce sul tavolo da tiro bianco, o meglio ancora illuminare il tavolo dal basso, facendolo illuminare. Un'altra cosa grandiosa di un tavolo da tiro è che è bianco. Il bianco è un ottimo modo per controllare le ombre di un prodotto. Se avessi fatto a modo mio, avrei il prodotto completamente avvolto da luce bianca o riflettori, quindi avrei introdotto ombre che aggiungono forma e dimensione tramite schede nere per il massimo controllo. Sfortunatamente non accadrà, ma un tavolo bianco è un ottimo inizio.
Tavolo con luce proveniente dal basso.
Tavolo con luce dall'alto.
3. Rimuovi rapidamente lo sfondo in post-produzione
Bella luce pulita, scatto del prodotto facile da ritagliare.
Nessuno vuole sedersi a usare lo strumento Selezione rapida in Photoshop, rifinire il bordo, vedere l'orribile lavoro svolto dallo strumento e quindi dover finalmente utilizzare lo strumento Penna molto più laborioso per mascherare lo sfondo. È molto più facile farlo a porte chiuse, o almeno darti un enorme vantaggio. Il tempo che risparmierai con questo metodo aumenterà molto rapidamente e ti darà un aspetto più naturale.
Un tavolo da tiro
Un tavolo da tiro è il primo posto dove spendere i tuoi soldi. Ci sono molti tavoli diversi là fuori, ma dopo tutte le mie ricerche ho trovato il tavolo da tiro Foba DIMIU la soluzione perfetta per me.
È un'ampia area di ripresa, una lunga superficie in plexiglas senza cuciture che ti consente di illuminare dall'alto o dal basso, il telaio del tavolo presenta perni da 4 – æ pollici ad ogni angolo che possono essere utilizzati per vari attacchi come braccia e staffe da tenere carte, prodotto o luci.
Il tavolo è leggero, può essere spostato facilmente per lo studio ed è facile da montare. Ho alzato l'altezza del mio tavolo usando legname 6×4 tagliato in blocchi e alcune alzate del letto.
A $ 1.544 mi rendo conto che il prezzo potrebbe tenerlo fuori da molte mani. Ma non preoccuparti, è possibile trovare un'opzione più conveniente, come il grande tavolo di natura morta Manfrotto per $ 811. Se hai intenzione di girare solo piccoli prodotti, anche il mini tavolo Manfrotto a $ 480 è un'opzione. Tieni presente che se pensi di poter avere prodotti di grandi dimensioni in futuro, spendi i soldi ora e ottieni il tavolo più grande che puoi permetterti.
Illuminazione
L'illuminazione è la prossima cosa da considerare. Il tipo di sistema che scegli farà una grande differenza quando si tratta di riprendere i tuoi prodotti reali. Alla fine sceglierai tra due tipi principali di luce; un sistema a luce costante (continua) o un sistema stroboscopico (flash) da studio.
Una configurazione della luce costante sarà molto più semplice se hai appena iniziato con la fotografia del prodotto. Con un sistema a luce costante la curva di apprendimento è esponenzialmente più piccola. I vantaggi della luce What You See Is What You Get (WYSIWYG) non possono essere sopravvalutati. Ho intenzione di fare una dichiarazione generale e dire che se stai leggendo questo articolo per chiedere aiuto con la fotografia del tuo prodotto, probabilmente non hai l'esperienza necessaria per utilizzare i flash da studio come fonte di luce.
Anche se hai una certa esperienza con gli stroboscopi, a meno che tu non abbia da due a tre anni o più di riprese stroboscopiche in un ambiente di prodotto, fatti un enorme favore e ottieni luci continue. Rimarrai stupito di quanto e quanto velocemente imparerai usando la luce costante. Inoltre, ci sono alcuni vantaggi aggiuntivi dell'utilizzo di una luce costante:
- Nessuna attrezzatura di fissaggio. Non è necessario controllare le luci con un trasmettitore radio, posizionando la luce in modalità slave ottico o tramite un cavo come si fa con i flash da studio. Saranno sempre accesi, pronti per scattare foto.
- Puoi usarli come luci video se vuoi metterti in movimento per le riprese dei prodotti.
- Sono uno strumento di apprendimento della luce di gran lunga superiore, anche per i fotografi più avanzati. Secondo me solo questo motivo è il motivo per cui vuoi andare con una luce costante.
Va bene, bene, seguirai il mio consiglio e otterrai una luce costante. La mia raccomandazione sarebbe il sistema Westcott Spiderlite TD6 per i seguenti motivi:
- Sono luminosi.
- Le lampadine fluorescenti rimangono fresche. Un grosso problema quando sei rinchiuso in uno studio senza finestre.
- Le lampadine incluse sono bilanciate per la luce diurna e possono essere miscelate con la luce di una finestra.
- Opzione per utilizzare alogeni al tungsteno (non so perché dovresti farlo perché quelle lampadine sono così calde).
- Westcott ha molti modificatori di luce per dare forma alla tua luce.
- L'emissione luminosa è controllabile con incrementi del 33% con tre interruttori.
- Costruzione solida, con tutte le testine in metallo e modificatori di luce di qualità.
Quando ho acquistato il kit da Westcott, veniva fornito con la testa Spiderlite TD6, sei lampadine fluorescenti da 50 W, una staffa inclinabile e il softbox 36 × 48. Ho pagato $ 700 per luce e ho acquistato due di quei kit per un totale di $ 1400.
Ci sono però delle buone notizie. Al momento della stesura di questo articolo, c'è un kit promozionale Westcott che viene fornito con due di tutto, due testine, due staffe, due set di lampadine e due softbox, uno è il 36×48 l'altro è una striscia 12×36 . Il kit costa $ 799. Un acquisto fantastico per questo sistema di illuminazione.
Se è ancora un po' più di quanto vuoi spendere, allora ci sono altre opzioni per l'illuminazione. Impact ha un kit con teste di luce, supporti, lampadine e modificatori per circa $ 265. Ma come diceva sempre mio nonno, non puoi permetterti di comprare qualcosa due volte. Se la fotografia del prodotto è qualcosa che hai intenzione di fare, paga per la qualità di Westcott. Durerà, giorno dopo giorno.
Le mie luci TD6 sono utilizzate principalmente come luci principali (principali) e di riempimento. Devo ancora essere in grado di illuminare il mio tavolo da tiro. Per questo mi sono rivolto ad alcuni riflettori.
Sono andato con due riflettori da 16 "di Flashpoint, per $ 70 a pezzo. Questi si trovano sotto il mio tavolo da tiro rialzato e brillano fino in fondo per far esplodere il piano del mio tavolo.
Supporti luminosi
Ora è un buon momento per parlare di supporto. Il supporto delle tue luci dovrebbe essere considerato attentamente e devi assicurarti di non lesinare qui. Ho una storia per aiutare a illustrare questo punto. Durante la ripresa di un prodotto per un cliente, mi stavo muovendo per lo studio e ho sfiorato le mie luci mentre tornavo alla mia macchina fotografica. Prima che potessi voltarmi e guardare la scena, ho sentito uno schianto. La mia luce si è rovesciata, ha colpito il tavolo, ha sbilanciato il prodotto, ha colpito il pavimento e si è rotto. Era una bottiglia di vino. Mi è stato lasciato un enorme pasticcio da pulire, una bottiglia rotta che doveva essere sostituita e una fattura del cliente per il prodotto non restituito. Avrebbe potuto essere peggio, ma non di molto. Investi nei tuoi supporti luminosi. Prendi quelli buoni e appesantili adeguatamente con i sacchi di sabbia.
Avrai voglia di usare una sorta di C-Stand. Che si tratti di una base tartaruga (gambe rimovibili dalla colonna centrale) di un supporto a C di montagna rocciosa (un supporto con una gamba che può andare su e giù per la colonna centrale) o un supporto a C super (extra pesante) investi in un C sta per le tue grandi luci. Inoltre, tieni sempre a portata di mano dei sacchi di sabbia per appesantire i supporti a C una volta che li porti sul set.
Per il prezzo di $ 129 per supporto di Adorama, poiché il loro supporto a C Flashpoint con base a tartaruga è piuttosto eccezionale, non potrei essere più soddisfatto. È stato un fantastico supporto solido per le mie grandi luci TD6.
L'altro supporto che ho comprato era molto meno mission critical, era per i miei riflettori. Ho comprato alcuni supporti Manfrotto Nanopole che raggiungono il fondo a 20 "e possono arrivare fino a sei piedi. Non sono pensati per qualcosa di troppo pesante, ma svolgono perfettamente il piccolo lavoro di supporto.
Quindi, abbiamo toccato tutte le principali attrezzature necessarie per realizzare un set fotografico di successo. Hai altri suggerimenti da aggiungere? Cosa usi per la fotografia del prodotto? Se hai domande, chiedi nei commenti qui sotto.