Una sceneggiatura specifica è una sceneggiatura scritta sulla base della speculazione, senza commissioni o vendite prestabilite. Gli scrittori sviluppano idee originali nella speranza di vendere la sceneggiatura o di assicurarsi una rappresentanza che porti a incarichi retribuiti.
Solo il lettore della sceneggiatura vede il tuo lavoro, quindi l'originalità e l'impatto sono essenziali per ridurre il volume degli invii.
Scena da “Un posto tranquillo”
Scrivere "Su specifica"
I nuovi scrittori in genere producono tutti i loro primi lavori su specifiche. Gli script delle specifiche possono coprire:
- Sceneggiature di lungometraggi
- Pilot televisivi ed episodi di serie
Per distinguerti, devi incanalare l'immaginazione in una sceneggiatura che sia allo stesso tempo avvincente e originale.
Durata prevista
Gli script delle specifiche seguono gli stessi standard di conteggio delle pagine del lavoro su commissione. Un servizio standard da 90 minuti è solitamente composto da 110-120 pagine.
Elementi chiave di uno script vincente
La preparazione è fondamentale. Studia i fondamenti del cinema e perfeziona la tua arte prima della stesura:
- Impegnarsi nella sceneggiatura come carriera
- Leggi sceneggiature di alta qualità
- Studia letteratura sulla sceneggiatura
- Riguarda i film che ammiri e delineane la struttura
- Utilizza un software di sceneggiatura dedicato
- Controllare gli standard di formattazione del settore
- Scopri di più sugli agenti, sulla scrittura televisiva e sulle tecniche di presentazione
Uno script con specifiche efficaci incorpora questi elementi fondamentali:
- Concetto
- Caratteri ben definiti
- La posta in gioco è alta e il conflitto evidente
- Scene che si leggono come momenti cruciali
- Ritmo regolare
- Formattazione pulita e professionale
Concetto
La logline è il tuo gancio. Un concetto conciso e convincente, idealmente inferiore a 25 parole, guida la sceneggiatura e cattura l'interesse del lettore.
Le storie di alto concetto abbinano un espediente audace a una premessa coinvolgente. L'espediente potrebbe essere un personaggio unico, una situazione sorprendente o un'idea creativa, mentre il concetto è la narrazione che si sviluppa attorno ad esso.
Esempi:
- In Lo squalo , la trovata è lo squalo; il concetto è lo sforzo congiunto della comunità per eliminare la minaccia.
- In Jurassic Park , la trovata è un parco a tema dinosauri; il concetto è il crollo catastrofico dei protocolli di sicurezza.
Per differenziare il tuo concetto, sperimenta mash-up di generi, testa le linee guida e chiedi feedback a colleghi fidati.
Personaggi
Evita i protagonisti piatti dando loro contraddizioni e archi chiari. Condividi gli schizzi dei personaggi con altri per valutarne la particolarità e la profondità.
Posta in gioco alta e conflitto
Alzare costantemente la posta in gioco. Il conflitto è il motore che mantiene impegnati i lettori; introdurlo regolarmente per mantenere lo slancio.
Momenti contro scene
Ogni scena dovrebbe sembrare un singolo momento emotivamente carico che spinge avanti la storia. Termina le scene con una domanda aperta per costringere il lettore a continuare.
Scena da "La scelta di Sophie"
Suggerimenti per creare scene efficaci:
- Prima di tutto redigere uno spartito o uno schema.
- Assicurati che ogni scena termini con una domanda o un cliffhanger.
- Spingi i personaggi oltre le loro zone di comfort.
- Varia impostazioni e situazioni.
- Mantieni le sorprese coerenti sia per i personaggi che per i lettori.
Scena da “Good Will Hunting”
Estetica ottimizzata e ritmo fluido
Uno script delle specifiche dovrebbe essere veloce da leggere e allo stesso tempo pienamente coinvolgente. Meno è meglio:concentrati su una narrazione serrata che cattura l'attenzione fin dalla prima pagina.
Linee guida per la formattazione
La formattazione coerente e standard del settore indica professionalità. Mantienilo semplice:
- Titoli delle scene
- Linee d'azione
- Dialogo
- Nomi dei personaggi
- Transizioni minime
Cosa evitare in uno script di specifiche
Evita questi elementi che ingombrano o distraggono:
- Richieste di recitazione o didascalie
- Istruzioni per la fotocamera
- Elenchi cast
- Date, loghi o nomi di marchi
- Numeri di scena
- Inventari di set o oggetti di scena
- Maiuscole eccessive o ripetizione di azioni
Suggerimenti per scrivere uno script di specifiche perfezionato
- Scrivi per l'orecchio: Leggi ad alta voce per cogliere le frasi imbarazzanti.
- Utilizza la voce attiva: L'azione immediata mantiene i lettori concentrati.
- Presente: Aggiunge immediatezza e tensione.
- Parla al lettore: Dialogo artigianale che sembra personale.
- Utilizzare verbi d'azione: Inietta vitalità nelle scene.
- Numeri limite: Usalo con parsimonia per evitare confusione.
- Avanzare la trama: Ogni pagina dovrebbe dare impulso alla storia.
Dove inviare lo script delle specifiche
Puntare a punti vendita che cercano attivamente voci nuove. Le opzioni principali includono:
- Amazon Studios
- Stanza delle sceneggiature della BBC
- La lista nera
Guadagni potenziali da uno script di specifiche venduto
Una sceneggiatura specifica che arriva può fruttare circa il 2%–5% del budget finale del film. Ad esempio, su una produzione da 100 milioni di dollari, lo scrittore potrebbe guadagnare tra i 2 e i 5 milioni di dollari.
Sebbene la scrittura delle specifiche sia meno comune oggi, gli studi cinematografici acquistano ancora storie originali. I recenti accordi dimostrano la continua domanda di nuove voci.
Programmi di sviluppo professionale e tutoraggio possono guidarti attraverso il lato commerciale della sceneggiatura. Frequentare la scuola di cinema offre anche una visione approfondita del processo di realizzazione del film, arricchendo la tua arte narrativa.
Esplora ulteriori risorse presso il Nashville Film Institute:qui .