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Come utilizzare i frame rate nei tuoi video

La frequenza dei fotogrammi, che sentirai anche chiamare "fotogrammi al secondo" o "fps" e forse anche "frequenza dei fotogrammi", indica quanti fotogrammi la tua fotocamera registra ogni secondo per creare un'immagine in movimento. Dopotutto, un'immagine in movimento è solo una serie di immagini fisse riprodotte rapidamente in successione. Quando un video viene visualizzato su uno schermo, la velocità con cui viene riprodotto è anche nota come frame rate. Affinché il filmato appaia "normale", la frequenza dei fotogrammi di acquisizione e riproduzione dovrebbe essere la stessa.

In teoria, puoi riprendere un film ovunque da circa 20 fotogrammi al secondo alla velocità massima in grado di registrare, scrivere e aggiornare la tua fotocamera, ma ci sono alcune standardizzazioni approssimative quando si tratta di frequenza fotogrammi. Se dovessi scattare a meno di 12 fotogrammi al secondo, l'occhio umano sarebbe in grado di distinguere tra i singoli fotogrammi, quindi non è consigliabile. A circa 16 fotogrammi al secondo, i tuoi video assomiglieranno a vecchi film muti quando i rulli venivano azionati a manovella. Da 24 fps in su, il frame rate che scegli dipenderà da dove ti aspetti che il tuo lavoro venga visto, da cosa stai girando e dall'impatto che vuoi avere sul tuo pubblico. Tutto ciò che supera i 60 fps viene definito frame rate elevato.

Frame rate diversi per piattaforme e segmenti di pubblico diversi

Come guida approssimativa, questi sono i punti in cui puoi aspettarti di vedere vari frame rate utilizzati:

  • 24 fps – Uscite cinematografiche
  • 25 fps – Trasmissioni TV della regione PAL (la maggior parte del mondo ad eccezione del Nord America)
  • 30 fps – Trasmissioni TV della regione NTSC (Nord America) e buone per le trasmissioni sportive
  • 48 fps:alcune uscite cinematografiche (ad esempio Lo Hobbit di Peter Jackson) trilogia)
  • 50 fps:filmati d'azione per video online e replay al rallentatore nelle regioni PAL
  • 60 fps:filmati d'azione per video online e replay al rallentatore nelle regioni NTSC
  • 120 fps:alcune uscite cinematografiche (ad esempio, Gemini Man di Ang Lee) )

Se stai pianificando di girare per un'uscita cinematografica o una trasmissione TV, dovresti mirare a utilizzare una frequenza fotogrammi che segua gli standard per il cinema o l'emittente. Se intendi caricare il tuo video su Facebook, è necessaria una frequenza fotogrammi di 30 fps o inferiore; lo stesso vale per quando carichi video su Instagram.

Se sei un giocatore che cerca di trasmettere in live streaming, la maggior parte delle volte sarà compreso tra 30 e 60 fotogrammi al secondo.

YouTube e Vimeo ti offrono un po' più di flessibilità con i frame rate. Vimeo accetta qualsiasi cosa fino a 60 fotogrammi al secondo. Quando si tratta di realizzare video della migliore qualità per YouTube, è necessario codificare e caricare il video alla stessa frequenza fotogrammi in cui è stato registrato, ma non importa quale sia la frequenza fotogrammi. Puoi diventare creativo quanto vuoi con YouTube.

Rallentatore

La relazione tra velocità di registrazione e velocità di riproduzione è importante. Il movimento "normale" si verifica quando la frequenza dei fotogrammi di acquisizione e la velocità di riproduzione sono le stesse. Per il rallentatore, la frequenza dei fotogrammi di acquisizione sarà notevolmente superiore alla velocità di proiezione e la frequenza dei fotogrammi di acquisizione deve essere divisibile per la frequenza dei fotogrammi di riproduzione. Ad esempio, se stai filmando principalmente a 24 fps per l'uscita cinematografica, la frequenza dei fotogrammi di acquisizione al rallentatore dovrà essere di almeno 48 fps, ma riprodotta a 24 fps. E non dimenticare di consultare la nostra guida essenziale per creare un video al rallentatore.



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Cinematico:24 fotogrammi al secondo

Il modo in cui 24 fotogrammi al secondo sono diventati lo standard per le uscite cinematografiche è, come gran parte della fotografia e della storia del cinema, un misto di necessità e abitudine. Affinché un film appaia realistico, deve essere filmato ad almeno 20 fps. L'uso di una frequenza fotogrammi più alta sembra buono, ma quando i film sono stati realizzati su celluloide, più fotogrammi si girano, più film di cui avevi bisogno ed era costoso. Il compromesso tra estetica ed economia è arrivato a 24 fps. Questo cattura un po' di motion blur, a cui siamo abituati nella vita reale, ma sembra comunque fluido e non ha usato troppa pellicola.

Dopo così tanti anni di uscite cinematografiche, ora siamo abituati a quel frame rate e lo consideriamo realistico. Una delle reazioni più comuni a Lo Hobbit  trilogia, girata a 48 fps, era che era "troppo". C'erano troppe informazioni che ti venivano lanciate e il movimento sembrava "troppo fluido". Forse, alla fine, ci adatteremo e 48 fps sembreranno normali e realistici, ma per ora sono 24 fps.

Qual ​​è la differenza tra 30 e 60 fps?

Come utilizzare i frame rate nei tuoi video

Quando si tratta di 30 fps contro 60 fps, la differenza sta principalmente nella fluidità del filmato. Mentre 30 fps manterranno il tuo video più vicino alle riprese cinematografiche e manterrà ciò a cui le persone sono abituate in TV, per tutto ciò che è ad alta velocità, un frame rate elevato preverrà un aspetto a scatti e lo farà sembrare più uniforme. Vale sicuramente la pena pensare a 60 fps per i video che coinvolgono qualcosa come lo skateboard o lo sci; non respingerlo a causa delle limitazioni di distribuzione. Sì, avrai più opzioni per condividere il tuo lavoro a 30 fps, ma Vimeo e YouTube sono entrambe piattaforme enormi!

Decidere tra 30 e 60 fps quando si tratta di streaming live quando giochi dipenderà dalla tua scheda di acquisizione e dalla velocità con cui può elaborare i tuoi dati e dalla stabilità e affidabilità della tua connessione. Sì, 60 fps daranno un aspetto molto più fluido e fluido, ma se continua a balbettare, è meglio optare per la stabilità di 30 fps. L'esperienza a tutto tondo sarà migliore.

L'impatto del frame rate sul tuo lavoro

Abbiamo visto come il frame rate ha un impatto sull'aspetto e sulla sensazione del tuo lavoro e su dove può essere distribuito, ma ci sono anche altre considerazioni tecniche. Un fattore chiave quando si tratta di frame rate è la tua luce disponibile. Come regola generale, l'angolo dell'otturatore dovrebbe essere di 180° per dare la sensazione più naturale ai tuoi video. Aumentando la frequenza dei fotogrammi, riduci il periodo di tempo in cui ogni fotogramma è esposto alla luce, il che significa che hai bisogno di più luce per ottenere la stessa esposizione a 60 fps rispetto a 24 fps. Questo potrebbe non essere un problema per te, ma vale la pena tenerlo a mente.

Utilizzare il frame rate adatto a te

Il frame rate che decidi di utilizzare dipenderà tanto da dove intendi utilizzare e rilasciare il tuo lavoro quanto da cosa stai riprendendo. Il tuo filmato di snowboarder su un halfpipe potrebbe sembrare fantastico a 60 fps, ma se hai pianificato di condividerlo su Facebook, rimarrai bloccato. Andrà bene su YouTube, però. Se desideri ricreare un'atmosfera cinematografica, ad esempio con un vlog di viaggio, mantieni i 24 fps. Per dare al tuo filmato un aspetto più fluido, soprattutto se ha un ritmo più veloce, pensa a 30 fps.

Sebbene tu possa essere creativo con i frame rate, è anche una decisione tecnica importante. Assicurati di ricontrollare tutto prima di iniziare a scattare!


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