Continuiamo la nostra serie di articoli in cui guardiamo alcuni iconici nella storia del cinema e analizziamo alcuni degli elementi che li hanno resi così memorabili.
In questo post, prenderemo in esame la commedia psicologica oscura di Joel ed Ethan Coen Barton Fink , che celebra questo mese il suo 30° anniversario e guarda alcuni degli elementi che lo rendono un film così intelligente e coinvolgente.
Sappi solo che questa recensione contiene importanti spoiler.
Qual è la storia?
Barton Fink racconta la storia di un drammaturgo bohémien di New York (John Turturro), il cui successo da un giorno all'altro e l'immediato saluto come la nuova "voce dell'uomo comune" lo porta a Hollywood. Ingaggiato dalla Capitol Pictures per scrivere un film di serie B sul wrestling, fa il check-in in un hotel sudato, fatiscente e apparentemente vuoto "per vivere tra l'uomo comune". Lì incontra il semplice ed eccessivamente amichevole venditore di assicurazioni di viaggio Charlie Meadows (John Goodman) con il quale sviluppa una strana amicizia.
Lottando con la sensazione di essere un finto tutto esaurito e soffrendo per il blocco dello scrittore, Fink cerca ispirazione invano. Anche rivolgersi a uno dei suoi idoli letterari, WP Mayhew (John Mahoney), si rivela deludente, poiché si rivela essere un alcolizzato e un hack. L'assistente personale/amante/scrittrice di fantasmi di Mayhew, Audrey Taylor (Judy Davis), cerca di aiutare Fink in difficoltà, ma è qui che le cose prendono una piega oscura.
Un colpo a Hollywood... e agli scrittori
I fratelli Coen hanno scritto Barton Fink mentre avevano il blocco dello scrittore che lavorava al thriller mafioso, Miller's Crossing . Era un modo per loro di affrontare il problema e si è rivelato uno sfogo piuttosto produttivo, raccogliendo 3 importanti premi al Festival di Cannes (Palma d'Oro, Miglior Regista e Miglior Attore).
All'inizio, il film sembra una storia di David contro Golia di uno scrittore sfortunato che affronta Hollywood, un'organizzazione oppressiva e onnipotente che è fondamentalmente una fabbrica per il cinema stereotipato. Innanzitutto, c'è il capo della Capitol Pictures, Jack Lipnick (Michael Lerner), che chiede a Fink:"Vuoi una dama o un orfano?" quando si discute di chi sarà l'interesse dell'eroe nel film di wrestling. In un'altra scena. L'enigmatico assistente di Lipnick, Lou Breeze, lo informa:"Il contenuto della tua testa è di proprietà della Capitol Pictures".
I Coen raccontano la storia esclusivamente dal punto di vista del loro protagonista e non c'è quasi nessuna scena in cui non sia presente. Questo punto di vista ci porta dentro la mente di chi scrive. Provi con lui il disorientamento che prova quando arriva a Tinsletown e il senso di disagio, ansia e incertezza associati al blocco dello scrittore.
Ma Fink non può nasconderci i suoi difetti e diventano sempre più evidenti man mano che il film va avanti. I suoi discorsi sul portare il teatro all'Uomo Comune diventano sproloqui iperbolici e semicoerenti. Quando Charlie gli dice:"Posso raccontarti storie", dando a Barton l'opportunità di ascoltare le persone semplici che afferma di rappresentare, lo interrompe. Diventa evidente che Fink è un hacker egocentrico, arrogante e pretenzioso.
Un masterclass per la scrittura di personaggi secondari
Uno degli elementi che rendono Barton Fink così ricca e memorabile è la sua collezione di personaggi enigmatici ed eccentrici che Barton incontra durante il suo viaggio. Naturalmente, l'ovvio personaggio principale di supporto è Charlie Meadows, che si rivela essere il serial killer Madman Mundt.
Il Meadows eccessivamente amichevole, ignorante e corpulento è l'antitesi di Barton e della sua natura geek, snob e pomposa, che fa risaltare il carattere e i difetti dello scrittore. La relazione tra i due inizia con Fink che si sente superiore al venditore teneramente prepotente, ma l'equilibrio cambia quando la storia assume un tono oscuro. Lo sfortunato scrittore diventa dipendente da Meadows, fidandosi ciecamente di lui per coprire il crimine di cui potrebbe diventare sospettato.
John Goodman nei panni dell'eccentrico venditore di assicurazioni di viaggio Charlie Meadows
Quando viene rivelata la vera identità di Meadows, ci rendiamo conto che Mundt ha ascoltato i problemi di Fink e ha cercato di aiutarlo, anche se in un modo molto contorto. Ma ha funzionato. Barton esce dal blocco dello scrittore e si dedica alla scrittura, completando quello che definisce "il miglior lavoro che abbia mai scritto".
"Ma perché io?" Barton chiede, a cui Mundt risponde con rabbia ancora al punto, "PERCHÉ NON ASCOLTI".
John Goodman nel ruolo del serial killer Karl "Madman" Mundt
E mentre il metodo consigliato dai Coen per affrontare il blocco dello scrittore probabilmente non include fare amicizia con un serial killer e dormire con l'amante del tuo idolo, il loro messaggio principale da questo film è che per scrivere, devi smettere di vivere nella tua mente . Devi aprire le orecchie e ascoltare il mondo esterno.
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Il secondo personaggio secondario su cui vorrei concentrarmi non è umano, ma l'hotel, The Earle , una discarica regale che sembra tanto soffocante quanto vasta. Evocando The Overlook Hotel da The Shining di Stanley Kubrick , con simili lunghi corridoi vuoti, The Earle stabilisce la natura surreale di Barton Fink e alcuni sostengono che rappresenti la mente dello scrittore e che l'intero film (soprattutto la seconda parte) si svolga in un sogno.
La tavolozza dei colori marrone-pesante con tocchi di verde serve ad aumentare la sensazione di umidità e umidità.
Barton Fink è il quarto lungometraggio dei Coen, ma la loro prima collaborazione con il leggendario direttore della fotografia Roger Deakins, che da allora ha girato quasi tutti i loro film. Deakins usa riprese di rilevamento lungo i corridoi che di nuovo
L'Earle è anche pieno di suoni e il sound design crea magnificamente l'atmosfera inquietante, tesa, inquietante e umida. In primo luogo, ci sono suoni persistenti che creano un generale senso di disagio, come il campanello di servizio il cui squillo non smette e il piagnucolare delle zanzare. Poi ci sono gli eventi misteriosi che si svolgono nelle altre stanze dell'hotel, che vengono solo ascoltati e mai visti, aumentando l'inquietudine. Infine, i suoni squishy come la carta da parati che si stacca dal muro danno una maggiore sensazione di calore e umidità.
Concludi
Barton Fink dei fratelli Coens è una satira tagliente che sembra molto rilevante 30 anni dopo. E mentre è uno dei loro film meno comunicativi, grazie a un grande cast di personaggi secondari, una forte cinematografia e una scrittura spiritosa, è uno dei loro migliori film fino ad oggi. Se ti piacciono i fratelli Coen, dai un'occhiata al nostro articolo che celebra il 25° anniversario di Fargo.