Ora che abbiamo tutti superato il 2017, diamo un'occhiata ai migliori e più stimolanti libri d'arte cinematografica dell'anno.
Negli ultimi anni, l'arte cinematografica e il making-of di libri sono diventati popolari. Sono il merchandising perfetto che attira una varietà di consumatori:il collezionista, il super fan, il regista e l'artista.
I libri d'arte sono saliti alla ribalta con l'ondata di film a fumetti. Poiché molti personaggi dei fumetti hanno dozzine di costumi e pseudonimi, c'è molto design da cui attingere e, con questo, molto lavoro di design per riempire un libro. Tuttavia, nell'ultimo decennio, abbiamo anche visto libri d'arte accompagnare film al di fuori dei generi animati e di supereroi, come Dunkirk e Mad Max:Fury Road .
Detto questo, diamo un'occhiata ad alcuni dei migliori libri del 2017.
L'arte di Star Wars:Gli ultimi Jedi (Abrams) — $ 40
Dall'uscita di Star Wars:Il risveglio della Forza nel 2015, ogni film di Star Wars ha ispirato un libro d'arte pubblicato da Abrams Books (nessun legame con il regista di TFA JJ Abrams). Non sorprende che questi libri siano la crème de la crème dei libri d'arte. Ricco di note di pre-produzione e concept art, momenti salienti della produzione e rendering compositi dalla post-produzione, il libro è pieno di informazioni per tutti i tipi di registi. Dai direttori della fotografia ai costumisti, i registi di tutto il mondo possono trarre ispirazione da questi libri.
A differenza di molti altri libri in questo elenco, i libri della serie Art of Star Wars sono ricchi di testo. L'autore Phil Szostak scava incredibilmente in profondità nel processo di realizzazione di un film di Star Wars e spesso troverai contributi scritti dagli stessi registi.
Ogni capitolo esplora lo straordinario mondo visivo creato dagli artisti di Lucasfilm e, soprattutto, c'è anche una pagina dedicata alla creazione di Porgs.
Wonder Woman:l'arte e la realizzazione del film (Titano) — $ 39,95
In genere, gli art book dei film a fumetti contengono poco o nessun testo informativo sulla realizzazione del film stesso. Tuttavia, Wonder Woman:l'arte e la realizzazione del film si discosta da tale norma e offre dettagli completi e scritti sulla creazione del mondo del film.
Il libro, a differenza di altri nell'elenco, utilizza spesso immagini fisse piuttosto che concept art per mostrare un design specifico o un'interruzione della produzione. Mentre più concept art sarebbero fantastici, le foto di produzione sono un gradito cambiamento. Questo titolo offre anche rendering 3D dei set per mostrarti l'intera scala di alcuni dei set utilizzati dai registi.
The Making of Dunkirk (Titan Books) — $ 46,65
La creazione di Dunkerque è proprio un libro da regista. Documenta la realizzazione completa dell'epopea storica:il titolo non è nemmeno The Art of Dunkirk , è The Making of Dunkerque e spesso sembra una biografia piuttosto che un volume di concept art.
Il libro approfondisce la produzione del film, trattando questioni come l'acquisto di navi e aerei di quell'epoca e difficoltà di produzione, come il montaggio di un ARRI sull'ala di uno Spitfire.
Una sorprendente rarità tra i libri d'arte,The Making of Dunkirk esplora anche la post-produzione del film. (Il sound design e la colonna sonora sono in primo piano in quel capitolo.) Questo volume è un vero complemento al film e se non riceviamo mai un documentario sul "making-of", questa è la cosa migliore da fare.
L'arte e l'anima di Blade Runner 2049 (Titano) — $ 39,95
Una delle prime cose che noterai su The Art and Soul of Blade Runner 2049 è la sua dimensione. È 2 cm più alto e 6 cm più largo, il che ti consente di apprezzare i dettagli più fini di questo mondo distopico.
Blade Runner 2049 è stato probabilmente uno dei lungometraggi più stilistici del 2017. (considerando che il film è il sequel di uno dei film di fantascienza più stilistici e influenti di tutti i tempi, sarebbe sempre stato spettacolare.) The Art and Anima di Blade Runner 2049 offre uno sguardo informativo sulla realizzazione del sequel, dal design della tecnologia a design intricati come le pubblicità al neon.
Filmmaking a parte, il libro offre ai lettori anche qualcosa in più sull'ambiente e le tradizioni del mondo di Blade Runner 2049 , dal mito di Blade Runner 2049 , per la maggior parte, è disponibile solo nei due film, a differenza dei titoli di Star Wars e Marvel. In L'arte e l'anima di Blade Runner 2049 , esploriamo personaggi e luoghi e informazioni aggiuntive non presenti nel film.
Come The Making of Dunkerque , questo libro approfondisce anche l'aspetto produttivo del film. Offre informazioni sulla costruzione delle scenografie, sull'illuminazione della location e sulle sfide di produzione legate alla realizzazione di questo film.
L'arte di Guardiani della Galassia Volume 2 e Ll'arte di Thor:Ragnorak (Marvel Worldwide) — $ 50,00
I libri d'arte Marvel in genere non offrono tante informazioni sulla produzione come gli altri libri del nostro elenco. Puoi sfogliare 5-10 pagine e leggere meno di una dozzina di paragrafi di testo. I libri sono molto ricchi di concept art, ma come Thor:Ragnorak e GoTG V2 sono occhiali visivi, troverai un mucchio di opere d'arte ispiratrici con un carattere eccezionale e un design di produzione su ogni pagina.
Per aspiranti scenografi, artisti di effetti visivi, costumisti, creatori di oggetti di scena e altri registi, questi libri sono una miniera di informazioni. Come ho detto nell'introduzione, i film adattati dai fumetti spesso hanno un'abbondanza di materiale con cui lavorare e, di conseguenza, ne troverai molti, molti design dei personaggi in tutto. Spesso è scoraggiante vedere con quante scelte hanno iniziato i registi e come un dato personaggio sarebbe finito completamente diverso se il regista avesse optato per il design tre rispetto al design cinque.
È importante notare che i libri d'arte Marvel vengono spesso stampati in tirature limitate e, una volta esauriti, il gioco è fatto. Alcuni di essi possono diventare costosi quanto i vecchi fumetti su cui sono basati.
