La cartella stampa elettronica (EPK) è un elemento importante di una produzione cinematografica o video. Ecco tutto ciò che devi sapere per fotografarne uno.
Immagine di copertina di Studio 72.
Se non hai dimestichezza con un cartella stampa elettronica (EPK), prendiamoci un minuto per aggiornarti. Nel mondo dei lungometraggi (e talvolta anche dei cortometraggi), gli EPK sono una parte importante del ciclo di promozione di un film. Di solito, la società di produzione (o il distributore, se ce n'è uno) commissiona un EPK durante la produzione e funziona come un dispositivo di promozione generale una volta che il film inizia la sua corsa nelle sale (o in streaming).
Di solito, giri un EPK mentre un film è ancora in produzione e di solito include un pacchetto completo di interviste con il regista, i produttori e i principali membri del cast, insieme a filmati dietro le quinte e B-roll. In passato, queste risorse andavano a notizie e organi di stampa pertinenti per la copertura, inviando fisicamente i CD o, in seguito, caricandoli su siti come Dropbox o altri servizi di condivisione di file
Gli EPK non fanno o distruggono un progetto, ma per le produzioni serie, un EPK che fa bene il suo lavoro è un enorme vantaggio per l'esposizione, che può aiutare i profitti complessivi di un film. Quindi, sia che tu debba girarne uno per una funzione o produrne uno per il tuo progetto, diamo un'occhiata a questi suggerimenti per creare un EPK di qualità.
1. Shoot It Neutral
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Anche se potresti avere l'impulso di eliminare alcuni filmati stilizzati e di bell'aspetto per interviste e B-roll, in realtà può essere controproducente. L'obiettivo del filmato è l'usabilità:vuoi che altri punti vendita e altri editori abbiano più margine di manovra possibile con il materiale. A volte il filmato dell'intervista viene unito a clip di giornalisti che fanno domande per impostare le tue risposte pronte per l'EPK, nel qual caso, devono utilizzare il filmato per abbinare lo stile.
Quindi, scatta il più piatto e neutrale possibile per adattare il maggior numero possibile di modifiche al montaggio. Se vuoi optare per lo stile, aggiungi un secondo file, ma rendi disponibili anche le clip RAW.
2. Mantieniti comodo
I set di funzionalità ad alto budget possono essere pieni di eccitazione, ma puoi sempre dire che la posta in gioco è alta. Tutti, dal regista agli attori alle PA, hanno uno scopo e devono rimanere completamente concentrati tutto il tempo. Detto questo, quando stai girando EPK sul set, potresti dover distogliere questi attori chiave dai loro compiti per concentrarti sulle interviste, che possono sembrare banali e distraenti.
Quindi, per rimanere nelle grazie del cast e della troupe, mantieni le tue interviste comode, divertenti e il più rilassanti possibile. L'EPK è il tuo compito particolare, quindi vuoi farlo bene, ma l'EPK non farà o distruggerà un film:la regia, la recitazione e la produzione sono ciò che conta davvero. Quindi imposta i tuoi scatti prima che arrivino i tuoi soggetti; offri loro acqua o tè; e mantienilo veloce, spensierato e divertente. E se sul set scoppia un incendio, sii pronto a farli correre verso di esso con solo un attimo di preavviso.
3. Rendi belli i tuoi attori
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Dopo esserti concentrato sul mettere a tuo agio i soggetti del tuo colloquio EPK, il tuo prossimo compito più importante è farli sembrare belli, soprattutto gli attori. Avere il team di parrucchieri e truccatori a portata di mano è una buona opzione, o almeno rendili consapevoli quando stai registrando il talento. Gli attori si preoccupano di queste cose tanto quanto tu tieni a caricare le batterie e stabilire la tua concentrazione:fa parte dei loro doveri professionali. Se puoi offrire loro un monitor da rivedere, potrebbero amarti di più per questo. Controlla la presenza di elementi minuscoli come le rughe della camicia, l'abbagliamento del trucco o il sudore sulla fronte e presentali nella migliore luce possibile.
4. Ampia gamma di argomenti
A seconda del tuo progetto EPK, le domande del colloquio potrebbero essere prestabilite o potresti dover inventarle tu stesso. Se riesci a inventare il tuo, l'obiettivo è quello di coprire una vasta gamma di argomenti che possono aiutare le testate giornalistiche pertinenti, i giornalisti e chiunque altro possa entrare in contatto con il tuo EPK. Le cose di Boilerplate funzionano bene nella maggior parte dei casi per l'argomento del film, com'è lavorare con il regista, ecc., ma prova a buttare fuori alcuni softball creativi e aperti in modo che i tuoi soggetti (soprattutto gli attori) possano aggiungere un po' su se stessi nelle loro risposte.
5. Non lasciare che diventi stantio
Allo stesso modo, quando intervistate a volte 10-15 persone per un EPK, porre le stesse domande più e più volte produrrà le stesse risposte. Se stai operando su uno script prestabilito, attieniti ad esso, ma non fa male mantenere le cose fresche. Se cinque persone hanno già dato la stessa risposta, fallo sapere al tuo prossimo argomento. Dì:"X, Y e Z l'hanno già detto, ma cosa ne pensi?" Incoraggia un po' di diversità nei tuoi soundbit.
6. B-Roll aiuta
Immagine di gnepphoto.
Anche se non viene sempre incluso in un EPK, il B-roll sul set può essere di grande aiuto per i punti vendita che coprono il tuo progetto. Sì, possono sempre lavorare con clip, immagini e segmenti del trailer del tuo film, ma alcuni momenti in cui il regista e il cast lavorano insieme sul set sono molto più interessanti agli occhi del loro pubblico.
Tuttavia, ottenere B-roll su un set finemente sintonizzato ma a volte caotico può essere complicato. Dovrai scegliere i tuoi posti, stare alla larga e prestare attenzione a quanto tempo puoi rimanere lì prima di diventare un fastidio. Fortunatamente però, non hai bisogno di molto. Finché mostri i principali giocatori in azione, sarai in vantaggio.