Hai bisogno di girare in una posizione ristretta? Ecco 5 suggerimenti utili per ottenere lo scatto quando la tua attrezzatura non si adatta.
Alcune delle maggiori differenze tra lavorare su grandi produzioni e progetti fai-da-te possono sembrare solo lievi inconvenienti, ma possono trasformarsi in seri problemi di produzione. Un aspetto che molti registi indipendenti spesso trascurano è uno dei più importanti:lo spazio. Vale a dire, cosa fare quando non ne hai abbastanza.
Si scopre che c'è un motivo per cui le produzioni cinematografiche spesso creano interi set su palcoscenici per filmare quelle che possono sembrare cose semplici e banali come case e stanze. Mentre questo li aiuta a controllare ogni aspetto delle riprese, offre anche ai registi il vantaggio aggiuntivo di non essere mai bloccati con troppo poco spazio per installare le telecamere, costruire piste per carrelli o impostare le luci praticamente dove vogliono. Quando stai girando in una piccola cabina per un fine settimana con la videocamera con sensore di ritaglio e la configurazione dell'illuminazione a 3 punti, non hai il lusso di spostare le pareti per creare spazio per le luci, i microfoni a braccio o persino i tuoi attori.
Quindi, quando ti trovi in una situazione difficile, ecco alcuni suggerimenti collaudati per aiutarti a ottenere il massimo dal tuo set e dai tuoi colpi.
1. Fotocamera full frame
Il primo posto dove trovare spazio nelle tue produzioni è proprio sotto il tuo naso. Se scatti con una fotocamera dotata di una cornice con sensore di ritaglio, ti stai mettendo in grave svantaggio per le riprese in spazi ridotti. Una fotocamera con sensore full frame, d'altra parte (e con gli obiettivi giusti, più su quelli sotto), puoi massimizzare la copertura riducendo al minimo lo spazio di cui hai bisogno tra la fotocamera e il soggetto. Al giorno d'oggi sul mercato ci sono un sacco di fotocamere digitali full frame di qualità:eccone alcune da considerare.
- Canon 5D
- Sony a7R
- Nikon D750
- Canon XC15
2. Scatta grandangolare
Se scatti a pieno formato, hai il lusso di scegliere gli obiettivi giusti per ciascuno dei tuoi scatti. Tuttavia, tieni presente che in un piccolo spazio otterrai alcuni dei grandangoli e alcuni primi piani. A seconda dell'effetto desiderato, queste scelte di obiettivi definiranno lo stile del tuo film, quindi, sebbene possa essere utile scattare estremamente ampi (come ad esempio un fisheye da 12 mm), creerà anche distorsioni e curve su linee che normalmente sembrano dritte.
3. Difficoltà di illuminazione
Forse la parte più problematica delle riprese in uno spazio ristretto è la mancanza di controllo dell'illuminazione. La maggior parte delle installazioni di illuminazione richiede lampade di grandi dimensioni su supporti per illuminazione ampi (o supporti a C) con cavi e alimentatori fastidiosi. Tuttavia, non deve essere sempre così.
Oggigiorno ci sono molte luci a LED che possono fornire opzioni di illuminazione in stile cinematografico in uno spazio minimo. Ci sono anche molte opzioni fai-da-te che hanno un'impronta più piccola. Puoi sempre utilizzare anche l'illuminazione naturale con l'aggiunta di pannelli di rimbalzo (o pannelli di riempimento negativo) per un effetto stilizzato più naturale.
4. Cheat it (porte/finestre)
Immagine da dietro le quinte su Breathless.
Un trucco che la maggior parte dei ragazzi delle scuole di cinema può dirti è trovare il modo di imbrogliare una ripresa in piccoli luoghi posizionando la telecamera fuori dalla scena o dalla stanza. È comune tra i bambini delle scuole di cinema perché quando inizi, di solito lavori con fotocamere più vecchie, con sensore di ritaglio e obiettivi più stretti in ambienti non professionali, il che ti costringe a trovare soluzioni creative.
Una cosa che vedrai più e più volte è ambientare una scena all'interno di una casa ma poi, a causa degli spazi ristretti, portare la telecamera fisicamente fuori dalla casa e ingrandirla attraverso una finestra o una porta aperta. Avrai un bel po' di problemi a gestire le impostazioni con la tua fotocamera in un ambiente diverso, ma è un modo semplice per creare tutto lo spazio di cui hai bisogno per determinati scatti.
5. Fake it (primi piani in luoghi diversi)
Un'altra opzione è fingere del tutto il piccolo spazio. Non devi farlo per l'intera scena, ma se una ripresa in particolare ti dà problemi a causa di una piccola area, ci sono trucchi creativi che puoi usare per far sembrare una ripresa in una posizione diversa come se si svolgesse da qualche altra parte.
Ecco un esempio:se stai girando, per esempio, in un bagno e hai bisogno di una ripresa di reazione di un personaggio sotto la doccia, tutto ciò di cui hai veramente bisogno è un muro di piastrelle e dell'acqua che cade, se lo inquadri bene. Puoi simulare l'inquadratura in un'area con più spazio per un primo piano stretto e utilizzare uno sfondo stampato e un annaffiatoio da giardino. Boom, finto.