L'utilizzo di un obiettivo vintage per la cinematografia video può aggiungere un carattere ed un'estetica unici alle tue riprese. Ecco una guida passo passo su come girare video con un obiettivo vecchio di 105 anni:
1. Seleziona una lente vintage:
Scegli un obiettivo vintage con lunghezza focale, portata e apertura adatti al tuo stile di ripresa e al look che desideri ottenere. Considerare le condizioni fisiche e la compatibilità dell'obiettivo prima di acquistarlo.
2. Verifica la compatibilità degli obiettivi:
Assicurati di avere l'adattatore di montaggio appropriato per collegare l'obiettivo vintage al tuo moderno corpo macchina. Verifica la compatibilità dell'obiettivo con la fotocamera per evitare potenziali problemi con messa a fuoco, controllo dell'apertura e qualità dell'immagine.
3. Pulisci l'obiettivo:
Pulisci delicatamente la lente senza danneggiarne il rivestimento o graffiarne la superficie. Utilizzare un kit per la pulizia delle lenti o salviette progettate per ottiche delicate.
4. Verifica messa a fuoco e apertura:
Metti alla prova le capacità di messa a fuoco e apertura dell'obiettivo per comprenderne i punti di forza e i limiti. Scatta alcune immagini fisse per analizzare la precisione della messa a fuoco ed esplorare le impostazioni di apertura disponibili.
5. Impostazione della fotocamera:
Monta l'obiettivo vintage sulla tua fotocamera con l'adattatore appropriato. Se la tua fotocamera dispone di controlli manuali, imposta la modalità di messa a fuoco su manuale e valuta la possibilità di disattivare eventuali miglioramenti dell'immagine integrati nella fotocamera.
6. Comprendere l'esposizione:
Gli obiettivi vintage potrebbero richiedere il controllo manuale dell'esposizione, il che significa che dovrai impostare manualmente la velocità dell'otturatore e l'apertura. Acquisisci familiarità con le impostazioni di esposizione e il modo in cui influenzano l'immagine.
7. Utilizza un treppiede o uno stabilizzatore:
A causa della potenziale mancanza di messa a fuoco automatica negli obiettivi vintage, è consigliabile utilizzare un treppiede o uno stabilizzatore per evitare vibrazioni della fotocamera e garantire riprese fluide.
8. Apertura per la profondità di campo:
Gli obiettivi vintage potrebbero non avere un'apertura così ampia come gli obiettivi moderni. Per una profondità di campo ridotta, seleziona l'apertura più ampia disponibile considerando l'effetto che avrà sulla precisione della messa a fuoco.
9. Tecniche di messa a fuoco:
Acquisire familiarità con le tecniche di messa a fuoco manuale, incluso l'utilizzo di un ausilio per la messa a fuoco o di una lente di ingrandimento per ottenere una messa a fuoco precisa, soprattutto quando si utilizzano aperture molto aperte.
10. Esposimetri e ausili per la messa a fuoco:
Se la tua fotocamera non dispone di controlli di esposizione integrati, valuta la possibilità di utilizzare un esposimetro esterno per garantire un'esposizione corretta. Gli ausili per la messa a fuoco e le diottrie possono anche aiutare con una messa a fuoco manuale precisa.
11. Frequenza di acquisizione e velocità dell'otturatore:
Gli obiettivi vintage potrebbero non essere ottimizzati per l'acquisizione di video ad alta velocità, quindi utilizza una velocità dell'otturatore più lenta per evitare riprese discontinue. Per 24 fps, punta a una velocità dell'otturatore vicina a 1/50 di secondo.
12. Abbraccia le imperfezioni:
Gli obiettivi vintage possono presentare alcune peculiarità e aberrazioni ottiche. Abbracciateli perché possono aggiungere carattere ed elementi visivi unici al vostro filmato.
13. Esperimento con l'illuminazione:
L'illuminazione gioca un ruolo cruciale con le lenti vintage. Sperimenta varie fonti di luce, angolazioni e modificatori per migliorare l'impatto visivo dei tuoi scatti.
14. Tecniche creative:
Esplora tecniche come la messa a fuoco divisa o sperimenta la distanza di messa a fuoco durante uno scatto. Gli obiettivi vintage possono prestarsi a stili cinematografici creativi.
15. Pratica ed esperienza:
Padroneggiare gli obiettivi vintage richiede pratica ed esperienza. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per comprendere appieno le capacità del tuo obiettivo e il suo comportamento.
Ricorda, utilizzare un obiettivo vintage non significa solo ottenere una certa estetica. Si tratta di esplorare le qualità uniche e i limiti dell'obiettivo e di incorporarli nel tuo processo di narrazione creativa.