David Hobby una volta disse che hai due luci se hai un flash sulla tua fotocamera. Questa semplice idea può trasformare il modo in cui pensi alla fotografia e all'illuminazione. David intendeva dire che oltre alla luce che porti in un lavoro, hai già la luce lì, la luce ambientale. In questo articolo analizzeremo l'illuminazione ambientale per aiutarti a capire come utilizzare questa risorsa disponibile per migliorare la tua fotografia.
Cos'è la luce ambientale?
La luce ambientale è la luce che generalmente illumina lo spazio in cui stai scattando. Potrebbe trattarsi di qualsiasi cosa, da un lampione a un cartellone pubblicitario a LED al sole. Spesso definita luce disponibile, la luce ambientale implica anche che non illumina intenzionalmente il soggetto, sebbene possa illuminarlo.
Faremo riferimento a una luce che illumina intenzionalmente un soggetto come luce d'accento. Il sole che entra attraverso una finestra è generalmente luce ambientale, ma riflettere il sole su una persona in piedi in un punto specifico della stanza è considerata luce d'accento. Per un designer d'interni, la lampada sul tavolino vicino al divano è una luce d'accento; sarebbe la luce ambientale per un fotografo che realizza un ritratto in quella stanza. Cioè, la lampada è parte di ciò che illumina lo spazio.
Luce ambientale e luce naturale
Una cosa che può confondere i nuovi creativi è l’idea di luce naturale e come differisce dalla luce ambientale. Ci possono essere momenti in cui la luce naturale può essere o creare la luce ambientale. Un campo illuminato dalla luna sarebbe inondato di luce naturale ambientale e il sole che entra da una finestra sarebbe luce naturale ambientale. Tuttavia, la luce ambientale non deve necessariamente essere luce naturale. Le luci fluorescenti in una stazione della metropolitana sono luce ambientale, mentre le insegne al neon in un bar forniscono luce ambientale. Nessuno di questi è naturale. La luce naturale è prodotta dal sole, dalla luna o dalle stelle.
Adobe Stock Diversi tipi di luce ambientale
Qui fornirò alcuni esempi per darti un'idea della luce ambientale.
Immagina di girare una scena d'azione in un vecchio magazzino. Dal soffitto pendono enormi banchi di tubi fluorescenti, che tremolano e conferiscono alla scena un'atmosfera inquietante. Quelle banche fluorescenti sono luce ambientale.
Stai girando una scena ampia di un uomo in piedi in una strada deserta che controlla il telefono a tarda notte. La strada è fiancheggiata da lampioni, ma non c'è traffico o edifici nelle vicinanze. I lampioni sono la luce ambientale.
Un gruppo di adolescenti è seduto sul pavimento di un ampio soggiorno e gioca a un gioco da tavolo. Le finestre panoramiche consentono alla luce del sole di entrare e illuminare lo spazio. La luce del sole è la luce ambientale.
Per una svolta interessante, immagina di girare in una galleria d'arte. Ogni opera d'arte è illuminata individualmente con un faretto preciso. Il tuo soggetto è una coppia che guarda l'arte. I faretti forniscono luce ambientale, ma se stessi fotografando l'arte, sarebbero luce d'accento.
Una donna è seduta a letto e legge un romanzo; accanto a lei, una lampada da tavolo diffonde una calda luce sulla scena. La lampada da tavolo è a luce ambientale.
La mattina di Natale tre bambini si riuniscono attorno all’albero per aprire i regali. Luci brillanti e colorate coprono i rami. La prima luce blu dell'alba si insinua attraverso la finestra e una calda lampada da soffitto risplende attraverso la porta della cucina. L'albero, il sole e la luce della cucina sono tutti ambienti.
Foto di Joshua Rawson-Harris Perché dovresti utilizzare l'illuminazione ambientale
L'uso della luce ambientale come parte della scena presenta numerosi vantaggi. Il primo è che, se adeguatamente bilanciata con l'illuminazione d'accento aggiunta, la luce ambientale rende l'immagine più naturale. Abbiamo tutti visto il ritratto scattato con un flash a una festa e il resto della stanza diventa nero, uccidendo completamente l'atmosfera della festa.
In alcune situazioni, non hai altra scelta se non quella di utilizzare la luce ambientale semplicemente perché la scena stessa copre un'area troppo grande per poter accentuare la luce.
Immagina di fotografare una squadra della lega minore in un pomeriggio estivo prima della partita. Avere i campi e le bancarelle, magari un camioncino dei gelati sullo sfondo, definisce la scena. La luce ambientale coprirà tutto questo. Devi solo aggiungere un po' di luce d'accento alla squadra stessa e puoi creare un ritratto significativo della squadra.
Che ne dici di una scena attraverso la finestra di una tavola calda? Il nostro soggetto può essere illuminato per adattarlo alla scena, riempito con morbide luci fluorescenti e neon. Ancora una volta, lascia che sia la luce ambientale a fare il lavoro pesante quando crei ritratti ambientali.
Eccone uno a cui non pensiamo sempre:un gruppo di bambini attorno a un falò, che tostano marshmallow. Lascia che il fuoco, che è la luce ambientale, faccia la maggior parte del lavoro qui. Magari aggiungi un po' di luce di riempimento. Ciò si estende al campo stesso. Se ci sono lanterne appese vicino alle tende, ecc., è così che sappiamo che la scena è autentica.
Foto di Joshua Rawson-Harris Dove dovrebbe essere posizionata l'illuminazione ambientale?
È importante ricordare che anche se la luce ambientale è spesso considerata quella già presente, possiamo comunque lavorarci per creare immagini che si adattino al nostro stile unico.
In genere, quando lavoriamo con la luce ambientale come fonte primaria, se non unica, vogliamo considerare la sua posizione rispetto al nostro soggetto. Per questi esempi, presumo che il nostro obiettivo sia un ritratto. Innanzitutto possiamo considerare di posizionare la fonte di luce all'esterno della nostra inquadratura; questo ha due vantaggi principali. Non dovrai preoccuparti che la luce diventi un'area sovraesposta nella tua immagine. Un ritratto può sembrare più intenzionale se la bella luce entra nell'inquadratura da una fonte sconosciuta.
La luce della finestra è l'ideale per questo tipo di lavoro. Se hai finestre luminose, non avrai problemi a spostare il soggetto abbastanza lontano da escludere la fonte dall'immagine. Una grande finestra con un sottile drappo bianco può facilmente replicare l'aspetto di un ritratto in studio realizzato con un softbox. Ciò ha senso, poiché i softbox hanno lo scopo di replicare la luce della finestra.
A volte è utile posizionare la fonte della luce ambientale nell'inquadratura, ad esempio la famiglia attorno al fuoco discusso sopra. Un'altra occasione in cui potrebbe essere utile è una cena intima con candele che illuminano gran parte della scena.
Adobe Stock Quanto luminosa dovrebbe essere l'illuminazione ambientale?
Il modo in cui esponiamo la luce ambientale nella nostra scena dipende in gran parte dalla sensazione che vogliamo ottenere. Se stiamo cercando una scena più naturale, vorremo consentire alla luce ambientale di avere la stessa esposizione della fotocamera. Ad esempio, se siamo fuori sotto il sole splendente e misuramo f16, dovremmo impostare le nostre fotocamere su f16 e qualsiasi altra luce che entriamo dovrebbe corrispondere più o meno a quell'esposizione. L'uso di fonti di luce costanti rende tutto questo difficile, ma un flash potente può funzionare bene in queste situazioni.
Se desideriamo una sensazione più drammatica, potremmo sottoesporre la luce ambientale, a volte chiamata sopraffazione con il flash. Ciò può ottenere un aspetto surreale con cieli profondamente saturi e un contrasto elevato tra le nuvole. Naturalmente possiamo farlo anche all’interno; forse stai realizzando ritratti a un matrimonio. Sottoesponendo leggermente lo sfondo, forse di 2 stop. Conserviamo i dettagli della posizione ma ci concentriamo sul soggetto del ritratto.
Infine, potremmo voler sovraesporre la luce ambientale per creare un'atmosfera leggera e gioiosa. Questa è una tecnica classica per la fotografia di moda e di viaggio. Posizionare il soggetto in un'area buia, ad esempio all'ombra, e consentire alla luce ambientale di sovraesporre. La luce di riempimento sul soggetto li espone correttamente.
Come utilizzare il diamante dell'esposizione per bilanciare il flash e la luce ambientale | Mark Wallace
AdoramaTV:Mark Wallace spiega come bilanciare la luce ambientale con il flash.Conclusione
La luce ambientale è una luce sempre a tua disposizione. Il modo in cui lo usi può influenzare in modo significativo le tue immagini. Puoi sottoesporre o sovraesporre, usarlo per creare uno stato d'animo o una sensazione o persino utilizzare la luce ambientale come unica luce nell'immagine. Tutte queste opzioni sono fantastiche e quella che sceglierai sarà basata sulla tua visione creativa.