REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> attrezzatura per le riprese >> Illuminazione

Suggerimenti per avere successo come fotografo di moda

In questo fotografo professionista di video, Karl Taylor dà uno sguardo molto dettagliato ma dettagliato a ciò di cui potresti aver bisogno per entrare nel business della fotografia di moda.

Molti fotografi che iniziano nel settore potrebbero pensare che la vita di un fotografo di moda professionista sia tutta incentrata su servizi glamour di fascia alta e ben pagati con top model, luoghi esotici e grandi troupe che lavorano intorno a loro. La verità, per la maggior parte, è molto più semplice, con la maggior parte delle riprese composte da troupe molto più piccole, molto più lavoro, molto meno retribuzione e molto lavoro piuttosto noioso che non è necessariamente di natura direttamente fotografica.

Detto questo, se sei appassionato di entrare in questo settore, ci sono alcune cose che devi sapere e in questo video, Taylor fornisce alcuni suggerimenti che potrebbero aiutarti a iniziare:

  • In primo luogo, devi capire come è diviso il settore:hai più o meno 4 categorie principali di servizi di moda:1. editoriale, 2. catalogo, 3. pubblicità, 4. pubblicità di fascia alta. Il primo è in genere il budget più basso e, a seconda della rivista, includerà diverse immagini con un tema che circonda un prodotto specifico, un marchio. Le riprese del catalogo sono il passo successivo con il fotografo che deve scattare dozzine o addirittura centinaia di scatti diversi di articoli diversi per un catalogo sia in studio che in esterni (questi possono essere semplici scatti su sfondo bianco o installazioni complesse più pagate sul posto) . Il prossimo passo saranno i tuoi servizi di moda pubblicitari standard in cui l'obiettivo è ottenere un numero limitato di scatti che verranno utilizzati per una campagna online o in una rivista stampata/cartellone pubblicitario ecc. per un marchio specifico. Infine, i lavori più pagati (e anche i più rari del settore) sono quei pochi servizi pubblicitari di fascia alta che in genere includono budget molto alti (può facilmente arrivare fino a 5 cifre o più), questi sono svolti dai più grandi marchi in il mondo con top model o celebrità internazionali, includono allestimenti complessi, grandi equipaggi e appaiono a livello globale.
  • Taylor affronta la questione di come pianificare il tuo servizio di moda. Suggerisce di elaborare un'idea forte e discuterla con il tuo team e cercare di convincerli a essere entusiasti delle tue idee quanto te:un servizio fotografico di moda è un lavoro di squadra e hai bisogno che il tuo team sia a bordo. Avere un'idea dell'outfit, della location, dei set, ecc. in una fase iniziale sarà molto utile. Una moodboard è anche una buona idea per comunicare le tue idee al tuo team.
  • Creare set grandi e complessi è fantastico, ma può essere molto costoso e dispendioso in termini di tempo, Taylor suggerisce di considerare l'utilizzo dello stesso set in modi diversi, utilizzando l'illuminazione per dare al set diversi stati d'animo e creando i tuoi sfondi personalizzati per ridurre i costi.
  • Lavorare con un bravo stilista di moda può essere molto utile sia per ottenere nuovi servizi da nuove etichette sia per acquisire outfit per servizi specifici. Puoi sempre provare a trovare pezzi specifici su Etsy o altri mercati online, nonché sui mercatini delle pulci per risparmiare sui costi e ottenere articoli dall'aspetto unico. Se sei creativo potresti persino creare i tuoi accessori con materiali semplici e, naturalmente, connetterti e collaborare sempre con i designer in cambio di foto.
  • Taylor discute nel video di alcune delle agenzie con cui ha familiarità (dal Regno Unito – questo è, ovviamente, diverso per i diversi paesi), ma ci sono alcune linee guida generali che sono vere nella maggior parte dei casi, come la ricerca di nuovi modelli che sarà disposto a lavorare per una tariffa inferiore in cambio di foto se hai un budget limitato, se hai il budget lavorare con agenzie di modelli in genere ti darà modelli più esperti che possono darti risultati molto migliori, riducendo i tempi di lavoro e aiutando con le riprese. Questo può costare di più (da diverse centinaia di dollari a diverse migliaia di dollari al giorno a seconda dell'agenzia, del modello e, naturalmente, da dove vieni e per chi è lo scatto). Assicurati solo di trattare sempre i tuoi modelli nel modo giusto e cerca di coinvolgerli nelle riprese, lascia che il resto sia quando ne ha bisogno e sostanzialmente sii un essere umano decente.
  • Procurarsi un buon parrucchiere e truccatori è un imperativo. Prova a vedere i lavori precedenti (se possibile immagini che non sono photoshoppate in modo da poter davvero vedere il lavoro del truccatore/hairstylist e non le abilità del ritoccatore).
  • Non hai bisogno di una fotocamera da $ 50.000 per scattare foto di moda, una moderna fotocamera FF di buona qualità dovrebbe andare bene (ci sono molti modelli di tutte le principali marche al giorno d'oggi, inclusi quelli ad alto megapixel se sai che potresti aver bisogno di stampare le tue immagini grandi). Avere una fotocamera di medio formato è sempre un'opzione, ma significherà una ripresa più lenta, quindi tienilo a mente. Sia Taylor che la fotografa di moda Daria Belikova preferiscono scattare un po' più ampi con i loro obiettivi in ​​genere da 35 mm (equivalente su fotocamere 35 mm) o forse fino a 60 mm per uno scatto a corpo intero.
  • L'illuminazione può far risaltare la tua immagine e darà alle tue riprese l'atmosfera che stai cercando:può passare da una luce singola a molte luci a seconda della situazione, Tylor preferisce le grandi paraboliche ma i beauty dish e gli ombrelli sono buoni opzioni di budget.
  • Suggerimenti finali:trova un'idea e lasciati ispirare da essa (sviluppare l'idea, l'ispirazione può venire per la musica, il cinema ecc.), trova una buona location, crea un buon set o procurati buoni oggetti di scena (ma non esagerare ), scegli il miglior artista che puoi per aiutarti nel trucco, nei capelli e nello styling:c'è molto da gestire nella fotografia di moda e avere una squadra vincente è probabilmente uno dei consigli più importanti che Taylor ha da offrire in questo video.

Puoi controllare più video di Karl Taylor che abbiamo pubblicato in passato qui su LensVid. Altri video che abbiamo pubblicato in passato sulla fotografia come attività. Puoi trovare molti altri video sull'illuminazione nella nostra sezione sull'illuminazione fotografica.


  1. Suggerimenti per la ripresa di ritratti industriali

  2. Suggerimenti per coppie leggere e piccoli gruppi

  3. 5 suggerimenti per risolvere i problemi di sfondo bianco nelle tue foto

  4. 10 Suggerimenti per l'illuminazione per ricevimenti nuziali

  5. 5 consigli per dare forma alla luce

  6. Suggerimenti per fotografare il vetro

  7. Suggerimenti per riprese da tavolo dall'alto

  8. Suggerimenti per scattare foto dei riflessi dell'acqua

  9. 10 consigli per una fantastica fotografia di paesaggi

  1. 4 consigli per il fotografo minimalista

  2. 4 consigli per il fotografo minimalista

  3. Suggerimenti per scattare la tua prima immagine aziendale

  4. Adam Monk:consigli per la fotografia di paesaggi

  5. Suggerimenti per la fotografia di paesaggi marini

  6. Suggerimenti per ritoccare un viso in Photoshop

  7. 3 suggerimenti per modificare le foto dei bambini in Photoshop

  8. Suggerimenti e trucchi per Photoshop per i videografi

  9. 7 suggerimenti per il ritaglio in Photoshop CC

Illuminazione