1. L'ambiente di monitoraggio:
* stanza trattata acusticamente: Questo è il fattore più importante. Una stanza non trattata introdurrà riflessi, risonanze e onde in piedi che distorcono la tua percezione del suono.
* Il trattamento include:
* Assorbimento: Assorbitori a banda larga (pannelli di schiuma, pannelli in fibra di vetro) per ridurre i riflessi e il riverbero. Mettili ai primi punti di riflessione (pareti, soffitto, pavimento in cui il suono rimbalza dagli altoparlanti alle orecchie).
* Trappole per basso: Progettato per assorbire suoni a bassa frequenza. Mettili negli angoli.
* Diffusers: Spargi le onde sonore per prevenire forti riflessi senza morire la stanza.
* Opzioni fai -da -te: Mentre il trattamento acustico professionale è ideale, puoi migliorare il tuo spazio con opzioni fai -da -te come spostare coperte, tende pesanti e mobili strategicamente posizionati.
* Posizionamento degli altoparlanti: Seguire le linee guida per il collocamento degli altoparlanti standard del settore:
* Monitoraggio stereo: I relatori dovrebbero formare un triangolo equilatero con la testa all'apice. Tweeter a livello delle orecchie. Si consiglia spesso una leggera punta della punta.
* Monitoraggio surround/immersivo: Segui le raccomandazioni di Dolby, DTS o Auro-3D per il formato specifico con cui stai lavorando. Questo di solito comporta una configurazione 5.1, 7.1 o Atmos.
* Distanza dalle pareti: Tenere i parlanti lontano dalle pareti per ridurre al minimo l'interferenza dei confini. Controllare le raccomandazioni del produttore degli altoparlanti per un posizionamento ottimale.
* Calibrazione della stanza:
* Microfoni di misurazione: Utilizzare un microfono di misurazione calibrato (ad es. Minidsp UMIK-1, Dayton Audio EMM-6) e software (ad esempio, Wizard EQ Room EQ (REW), Sonarworks SoundId Reference, Dirac Live) per analizzare la risposta in frequenza della tua stanza.
* Correzione EQ: Utilizzare il software per generare curve EQ per correggere le modalità della stanza e gli squilibri di frequenza. Applicare questo EQ alla catena di monitoraggio (ad esempio, tramite l'interfaccia audio o un processore dedicato).
* Ambiente tranquillo: Ridurre al minimo il rumore di fondo da computer, sistemi HVAC e fonti esterne.
2. Apparecchiature di monitoraggio:
* Monitor in studio: Investi in monitor di studio di alta qualità progettati per l'ascolto critico.
* Monitor Nearfield: Progettato per distanze di ascolto ravvicinate (in genere 3-5 piedi). Comune in studi più piccoli.
* Monitor a centrocampo/Farfield: Progettato per stanze più grandi e distanze di ascolto più lunghe.
* Considera: Risposta di frequenza, precisione, imaging e quanto bene si traducono in altri sistemi di riproduzione.
* subwoofer (opzionale, ma consigliato per film/TV): Riproduce accuratamente suoni a bassa frequenza, essenziali per il lavoro cinematografico e televisivo.
* Calibrazione: Integra correttamente il subwoofer con i tuoi altoparlanti principali. Regolare la frequenza e il guadagno crossover per garantire una risposta di fascia bassa regolare ed equilibrata.
* cuffie (per i dettagli e ambienti tranquilli): Utilizzare cuffie chiuse o aperte dal suono di alta qualità, dal suono neutro.
* chiuso: Buon isolamento per ridurre al minimo il sanguinamento e il rumore esterno.
* Open-Back: Soundstage più ampio, suono più naturale, ma meno isolamento.
* Interfaccia audio: È essenziale un'interfaccia audio di alta qualità con convertitori D/A accurati. Collega i monitor e le cuffie al computer e fornisce preampli per microfoni.
* Controller di monitoraggio (opzionale): Fornisce il controllo del volume, la selezione della fonte e la commutazione degli altoparlanti senza influire sulla qualità del segnale. Utile nelle configurazioni con più set di monitor o cuffie.
* Misurazione:
* Contatori di volume: Monitorare il volume in base agli standard del settore (ad es. ITU-R BS.1770-4 per la trasmissione). Usa plugin come onde WLM Plus, Izotope Insight o Nugen Audio Vislm.
* Metri di picco: Monitorare il ritaglio e garantire che i livelli non superano il massimo spazio per la testa.
* Metri RMS: Dà un livello medio nel tempo. Utile per comprendere il volume percepito.
* Meter di correlazione: Aiuta a identificare i problemi di fase nelle miscele stereo.
* Spectrum Analyzer: Visualizza il contenuto di frequenza dell'audio. Utile per identificare le frequenze dei problemi.
3. Pratiche di monitoraggio:
* Livelli di monitoraggio coerenti: Stabilire un livello di monitoraggio coerente (in genere circa 83 dB SPL per film/TV, pesatura a C, risposta lenta). Usa un misuratore di livello sonoro per calibrare. Mescolare a livelli coerenti ti aiuta a esprimere giudizi accurati su volume e dinamica.
* pause regolari: Ascoltare la fatica è un vero problema. Fai pause regolari per riposare le orecchie ed evita di prendere decisioni sbagliate.
* Tracce di riferimento: Confronta il tuo mix con tracce rilasciate commercialmente in un genere simile. Questo ti darà un punto di riferimento per il volume generale, l'equilibrio tonale e la gamma dinamica.
* Controlla sistemi diversi: Ascolta il tuo mix su vari sistemi di riproduzione:
* Monitor di studio diversi: Per ottenere una seconda opinione da una diversa prospettiva sonora.
* cuffie (tipi diversi): Per verificare i problemi che potrebbero non essere evidenti sugli oratori.
* Altoparlanti del consumatore: (ad esempio, altoparlanti Bluetooth, auto stereo, altoparlanti TV) Per vedere come il tuo mix si traduce in ambienti di ascolto quotidiani.
* Dispositivi mobili: Per assicurarti che il tuo mix suoni bene su smartphone e tablet.
* Check con mono: Crollare il tuo mix stereo a Mono per identificare problemi di fase, mascheramento della frequenza e problemi di equilibrio.
* Prestare attenzione ai dettagli: Ascolta criticamente per rumori sottili, clic, pop e altri artefatti.
* fidati delle orecchie (ma verifica): In definitiva, fidati delle tue orecchie, ma verifica sempre le tue decisioni con la misurazione e controllando diversi sistemi di riproduzione.
* Impara la tua stanza: Trascorri del tempo ad ascoltare diversi tipi di audio nella tua stanza. Conosci le sue stranezze e come influisce sul suono.
* Test A/B: Confronta costantemente diverse scelte di elaborazione (EQ, compressione, ecc.) Per determinare cosa suona meglio.
Scenari di monitoraggio specifici in post-produzione:
* Modifica del dialogo: Concentrati su chiarezza, intelligibilità e minimizzazione del rumore. Ascolta i problemi di sincronizzazione delle labbra e altri problemi.
* Modifica degli effetti sonori: Concentrati sul realismo, l'impatto e la miscelazione senza soluzione di continuità con gli altri suoni.
* Modifica musicale: Concentrati su equilibrio, dinamica e impatto emotivo.
* Mixing: Concentrati sull'equilibrio complessivo di tutti gli elementi, creando un paesaggio sonoro coeso e coinvolgente.
* Mastering: Concentrati sul volume generale, sulla gamma dinamica e sul bilanciamento tonale del prodotto finale.
TakeAways chiave:
* Il trattamento acustico è fondamentale: Investi nel trattamento della tua stanza per ottenere una riproduzione del suono accurata.
* Le attrezzature di qualità contano: Utilizzare monitor di studio di qualità, cuffie e un'interfaccia audio.
* La coerenza è la chiave: Monitorare a livelli coerenti e fare pause regolari.
* Controlla sistemi diversi: Assicurati che il tuo mix si traduca bene in una varietà di ambienti di riproduzione.
* La pratica rende perfetti: Più ascolti criticamente, meglio diventerai nell'udire e affrontare i problemi sonori.
Seguendo queste linee guida, è possibile creare un ambiente di monitoraggio e sviluppare pratiche di monitoraggio che ti aiuteranno a ottenere risultati dal suono professionale nel tuo lavoro post-produzione.